空灵鼓是什么样的乐器
摘要：爱音乐的人多少都会一种乐器，乐器有多种多样，比如我们常见的吉他、钢琴、小提琴、架子鼓...而有些古老的乐器却鲜有有人知道，比如空灵鼓。空灵鼓是一种碟形钢舌振动时发声的新型打击类乐器，广泛用于宗教佛学、禅茶养生、瑜伽冥想等。感兴趣的话就一起接着往下看吧。空灵鼓是哪个国家的乐器在国外的名称叫钢舌鼓，但是类型有不一样，钢舌鼓是一种碟形打击类乐器，又包含手碟。设计原型是20世纪中叶中美洲的钢鼓。2000年，瑞士两位钢鼓制作者发明了一款结合钢鼓的高音和印度Ghatam陶罐鼓低音的新世纪乐器，统称“Hangpan”(非线性调音乐器)。但在传入中国之后，开始取长补短，继承了钢舌鼓的强烈穿透的特点，但是又融入了中国古典乐器磬、古琴、古筝乐器的婉转灵秀的声音，改名为空灵鼓。因为空灵鼓的演奏出来的声音婉转悠扬、纯净空灵、还有极强的穿透力。钢舌鼓虽诞生在国外，但是空灵鼓在中国得到了发展，所以空灵鼓应该算中国的民族乐器。空灵鼓是什么样的乐器1、简介无忧鼓又叫钢舌鼓，是一种碟形钢舌振动时发声的新型打击类乐器，具有手碟和马林巴，木舌鼓等（主要靠音舌带动共鸣腔震动的乐器）综合特点。是汇集哲学、宗教、文化、艺术，融合现代工艺技术、声音理论和创新设计于一体的乐器。既融入了磬、古琴、古筝等古典乐器的婉转灵秀，也加入了时下流行的（hangdrum）的强力穿透，广泛用于宗教佛学、禅茶养生、瑜伽冥想、身心疗愈，不仅能抒发情志、陶冶情操、还能疗愈身心、提升灵性，发觉自性之美。2、外形无忧鼓采用钢钛合金、纯铜、碳钢精心制作而成，表面覆有不同色泽、不同质感漆面，鼓身呈扁圆形状，八个莲花瓣音舌分布在鼓面上的四周，显得精致大方美观。无忧鼓和空灵鼓的外形十分相似，都是由鲁儒乐器设计而成的，如今市面上有许多其他品牌空灵鼓、色空鼓、无忧鼓的产品，基本都是仿制鲁儒乐器的设计，在购买前需要仔细甄别。3、运用无忧鼓乐音婉转悠扬、纯净空灵、有强有力的穿透力，注意力很容易集中，一呼一吸在鼓的起落中，身心合一，让人自觉进入极其宁静的状态，唤醒深层觉知，倾听灵魂的声音，在灵妙之境中回归内在，是你心灵的伴侣。无忧鼓也适用于胎教和儿童早教，有助于培养乐感，儿童用手演奏玩耍时会刺激手部的神经末梢，增强左右手的协调能力，对于儿童大脑发育起到良好的促进作用，使得孩子的眼耳脑手心更为灵巧协调。无忧鼓还是艺术品，即可用作家居装饰，也可与茶道文化、香道文化、琴道文化、太极、瑜伽、汉服、诗歌、舞蹈、禅修、冥想相结合，融会贯通，这种源自心灵深处的召唤，透过听觉的表像，触动即将遗忘的记忆，让人心胸开阔，舒服，轻快，宁静，甚至随音跳起灵性舞蹈?4、演奏（1）用鼓槌演奏你可以运用橡胶鼓槌选择任何你喜欢的节奏来进行演奏，你可以单手单槌演奏，也可以双手双槌演奏（这是最普遍的演奏方式）。可以根据你的爱好和水平，你可以创造出你自己独特的演奏风格。柔软的橡胶鼓槌能给你带来深沉柔和的声音。（2）徒手演奏你可以直接徒手演奏无忧鼓，你将会发现徒手演奏所发出的音调更响亮。如果你喜欢喜欢徒手演奏并多加练习的话，你可以演奏更快节奏的音乐。作为新兴乐器，无忧鼓没有庞杂的乐理体系，不需要音乐基础，它的演奏没有固定的曲谱，没有固定演奏的模式，可借助鼓槌敲击，也可以直接用手演绎，敲打、拍打、甚至用手指轻弹。无忧鼓的演奏有更多的临场发挥空间，就算相同的曲目，每次演奏都会是独一无二的，完全由演奏者随心所欲的控制，也因此受到许多乐手的喜欢。
空灵鼓是中国乐器吗
空灵鼓是一种来自于云南的打击乐器，被许多人称为中国传统乐器之一。该乐器是由一个漏斗形的鼓身和鼓膜组成。漏斗形的鼓身用不同材质和大小制作，鼓膜则经过精心制作，质地柔软，手感舒适。
空灵鼓曾经常被用于族群庆典和宗教仪式中，以表达人们对生活的赞美和对祖先的敬仰。然而，随着时间的推移，空灵鼓也被越来越多的人所认知和喜爱。现在，在中国某些地方，民间音乐团体已将其加入到表演中，成为一道别具特色的音乐风景。
虽然空灵鼓并不是所有人都熟悉的中国乐器，但它确实是一件非常特别的文化遗产。它代表了一个早期，纯朴，原始的历史时期。现今，空灵鼓在中国的音乐界越来越受欢迎，也传承着一种独特的人文精神。
手碟是什么乐器
手碟是一种打击乐器。空灵鼓和手碟的区别：外形不同，直径不同，振动方式不同。空灵鼓又叫做钢舌鼓，是钢舌鼓的一种，是碟形钢舌振动时发声的新型打击类乐器，具有手碟和马林巴，木舌鼓等（主要靠音舌带动共鸣腔震动的乐器）综合特点。一、外形不同空灵鼓上层表面有八个大小不等的舌状叶片。手碟整体外形是浑然一体的。二、直径不同空灵鼓的直径在20～35cm之间。手碟的直径在50～55CM之间。三、振动方式不同空灵鼓主要是由几个舌状叶片振动发声。手碟则是壳体整体振动，另外，手碟受体积庞大的影响，其腔体的共鸣音响更加具有空灵感。
手碟是什么乐器
手碟是什么乐器 手碟（Hang）是一种打击乐器，由两名瑞士人菲力‧霍那（FelixRohner）和萨宾娜‧谢雷（SabinaSchärer）于2000年所创。 手碟由两个半球型的钢模通过氮作用过程（gas-nitriding）组合而成，形同UFO。其上部有八到九个音，中心点为基础音Ding，其余七或八个音环绕分布。底部的中心有个孔，为低音Gu，也可为调音用。 手碟的演奏方法 手碟置于盘腿上，以手掌，手心拍打或手指敲点出声，也可置于立架上，不同于钢鼓(steelpan)以槌敲击，声音也较钢鼓(steelpan)细柔温暖。 手碟依乐手的手法，声音可能类同竖琴，钟，或是调过音的钢鼓(steelpan)。每个"音场"(tonefield)在基础音的周围有几个泛音共鸣区。 手碟的发展 一、第一代手碟自2000年至2005年间，两位创始人在他们的工作室里，设计了约15至45种不同的音环。中心Ding的音高从F3至A3都有，这便是第一代的手碟。 他们的灵感来自于人类音乐学，民族乐器中的五声调式。 二、第二代手碟2006年起，第二代的手碟在氮化钢表面镀了一层铜，亥姆霍兹共鸣器的基础音定为D2，中心Ding为D3，往下五阶为音环中最低音A3，包括其八个度音阶中的D4与A4，以上是所有手碟的音阶结构，Gu多定为D5，但调音者保有四个音阶可自由发挥。
