李安导演的所有作品
李安导演的作品有《推手》、《喜宴》、《饮食男女》、《卧虎藏龙》、《断 背山》、《少年派的奇幻漂流》。李安执导了很多的电影作品，他第一部电影是《推手》，后来李安拍摄了剧情片《喜宴》，这是他执导的第二部影视作品，这已经让他获得了第43届柏林国际电影节金熊奖。后来又执导了《饮食男女》、《卧虎藏龙》、《断 背山》、《少年派的奇幻漂流》等经典电影。人物评价李安的成功在于他能够恰当地处理好影片中中西文化的差异和对立，并采用了一种既符合中国传统文化要求又符合西方观众审美心理的叙事策略。他的电影既有对中国传统文化的理解与思考，也有对西方价值体系的感受。其早期作品“父亲三部曲”的三部影片从不同角度逐级深入地表现和阐述了中西方两种不同文化观念的冲突与融合，以及在这种冲突中中国传统文化的归属。在此后的作品中，李安继续着他对于中西方文化和艺术的思考，极力将中西方文化的内涵及其美学表达完美地结合在一起，并出色地运用到电影拍摄中，形成了其独特的创作风格。
120帧没能成就《双子杀手》，是什么让李安陷入沉迷技术的尬境？
李安导演在《比利·林恩的中场战事》之后沉寂了三年，如今带着新作品《双子杀手》又回到了大众的视野，10月11日在美国上映，10月18日在国内上映，北美评分一般，法国好评率较高，豆瓣评分暂时7.1分，足以看出李安导演的电影现在依旧是有很高的讨论度，同时争议也是非常大的。38亿美金（约10亿人民币）投资的电影目前来看应该是亏损的，北美票房首周2055万美元，国内首周票房1.48亿，猫眼预测将止步2.63亿，很明显李安这次是“失手”了。先抛开剧情不谈，说说《双子杀手》中所用的技术，李安当年第一次尝试120帧拍摄《比利·林恩的中场战事》的时候，技术还不够成熟，为了防止穿帮演员当时都是不能化妆的，如今他在这部电影中坚持继续使用4K/3D/120帧的制式，120桢的拍摄条件，导致放映需求倒置，提升电影画面的连贯性、清晰度，在供求关系上就先傲娇的把自己摆到了一定的高度。技术确实在进步，相较于每秒24帧的画面，高帧率的条件下也让观影者提高了观影的感受，但是这次的问题仿佛出现在剧情上了。这个剧本本身就是不被看好的，经多次转手，哪怕是经过戴维·贝尼奥夫这样金牌写手进行修改，也依旧改变不了剧本中那严重的割裂感，当亲情用科幻的手段来展示时就已经出现了弱点。对于电影大片来说，拍摄技术很重要，但是不应该只有视听艺术，内容同样非常重要。
李安最好的三部电影
1、《饮食男女》（1994）《饮食男女》是由李安执导，郎雄、吴倩莲、杨贵媚、王渝文主演的剧情片，于1994年8月3日在美国上映。该片讲述了妻子去世多年的老朱和三个女儿在家庭生活中的观念冲突和各自的情感故事。2、《卧虎藏龙》（2000）《卧虎藏龙》是2000年的一部武侠动作电影，由李安执导，周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。影片于2000年7月8日在中国内地上映。电影讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。李慕白隐退江湖的举动实际却是惹来更多的江湖恩怨。《卧虎藏龙》拥有多项获奖记录，其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，也是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片。3、《少年派的奇幻漂流》（2012）《少年派的奇幻漂流》是根据扬·马特尔于2001年发表的同名小说而改编的一部3D电影，由李安执导，苏拉·沙玛、拉菲·斯波、伊尔凡·可汗、阿迪尔等主演。该片于2012年11月22日在中国内地上映。影片讲述的是少年派遇到一次海难，家人全部丧生，他与一只孟加拉虎在救生小船上漂流了227天，人与虎建立起一种奇特的关系，并最终共同战胜困境获得重生。2013年，该片在第85届奥斯卡奖颁奖礼上获得了包括最佳导演、最佳视觉效果在内的四项奖项。
李安《双子杀手》国内首波影评出炉，大家对这部科幻片的评价如何呢？
自然是褒贬不一。褒奖的是科幻的炫技，还挺逼真，挺出彩的，而且李安导演的作品可以反复咀嚼，反复看。每部电影都十分有深意。都知道李安导演的作品，都是几年磨一剑，打磨出来后的成品都是很经典，很耐人寻味的。无论是亲情、自由、还是爱情，都是很独具一格，寓情于景。剧情简介：美国国防情报局特工亨利（威尔·史密斯饰），准备退休之际意外遭到一名神秘杀手的追杀，在两人的激烈较量中，他发现这名杀手竟然是年轻了20多岁的自己，一场我与我的对决旋即展开，而背后的真相也逐渐浮出水面。剧情十分独特，每一部作品到李安导演手中都将成为经典，于是有网友就说：谁都想重新再年轻活一次。这次教科书般的父子之间情感的较量，其中的碰撞也十分耐人寻味。特技应该都算是上是顶尖的。看过李安导演作品都知道，他在全是孤独和自由方面，有着自己独到的见解，和叙事手法，代入感很强。虽然很多人觉得李安到了老年已经江郎才尽了。他再也无法拍出《卧虎藏龙》那么经典的影片了。但是作为一个电影艺术家，都有起起落落的时候。陈凯歌导演曾经在受访的时候说过：谁也不知道自己的孩子第几胎是个儿子，就像不知道的，自己哪一部作品会得奖一样。所以，对于大师级的电影艺术家来说，坚持自己的理念，拍出自己想要展现出来的情感和希望，就是对他们电影事业的守护和传承吧。
李安的技术革命与偏执，《双子杀手》为何遭遇口碑票房滑铁卢？
李安在成功之后在艺术上有了新的追求。其实这个做法也不难理解，毕竟已经在自己的领域里有了一些成就了，所以，他肯定会选择更上一层楼，如果只是停留在原来的水平上停滞不前的话，肯定是要被艺术届淘汰掉的，那么之前的努力也就会前功尽弃。而且李安导演对于自己的工作也是非常的认真，在艺术道路上不断前行是每一个文艺工作者不懈的追求。首先，技术革新了之后给人的视觉冲击确实是比较完美。但是并不是所有的电影院都能够播放的，很多电影在电影院下架了之后就会放到互联网上来播放，但是这么高超的技术并不能很好的在我们的手机屏幕或者是电脑屏幕上呈现出来。因此，它对于设备上来说有着比较高的要求，但是并不是所有人都追求这种视觉上的体验。其次就是价格问题。一般一张电影票几十块钱就可以了，但是这样高科技的电影需要上百元才能去欣赏。对于多数人来说，电影是一种放松形式 如果看一次电影就要几百块钱的话，那就回成为一种奢侈，一种负担。因此，观众可能确实是不会选择这样高价的电影。最后就是剧情问题。李安之所以优秀 我觉得和他的思路有很大的关系。一般人会比较关注电影的情节问题，但是李安比较关注讲故事的方式。因此，很多观众不是特别接受这样的电影风格。但是无论如何 李安这样的钻研精神还是值得赞赏的。
李安自《双子杀手》之后再无新作，这三年中他在干什么？
在过自己的生活，因为疫情，李安的生活也发生了不小的变化。李安在接受采访的时候说《双子杀手》是对自我剖析以及自我回顾的一部电影，可见这部电影对他的意义是非常重大的。但是在这部电影之后，李安就没有新作品出现在大众面前。李安说在这三年期间他花了很多时间去陪伴家人，以前因为工作的忙碌很少能够陪伴在家人身边，所以这三年也算是放假。弥补以缺失的生活以及对家人的陪伴。李安是怎么成为一个知名大导演的？李安的父母本身就是非常具有文化的人。他的爸爸是学校校长，而他的妈妈也经常带李安去看电影。出生在这样的一个家庭，李安的成绩并不算特别好，甚至只能说很普通。所以在高考填报志愿时，他也有过非常迷茫的时期。后来因差阳错去到了艺专影剧科。在这里，他学着如何去当一个导演，逐渐的让他对导演这一职位产生了兴趣。之后又去了美国伊利诺伊大学留学，让他对导演这一专业有了更多的认识。也为他之后拍下那么多精彩的电影打下了坚实的基础。李安的巅峰期已经过了吗？有很多人觉得李安在拍了一部又一部经典的电影之后肯定会有种江郎才尽尽的感觉，但是我个人觉得李安在今后肯定会带给我们更多惊喜。因为他作为一个秀的导演，随着拍片经验的不断丰富，灵感肯定也会越来越多，有更多的想法。并且有这个能力去执行，把一部好的电影呈现在大众面前。这也是他的追求和观众们的福气，有这种导演相信今后的电影市场也会越来越好，有更多优秀的作品。而这三年对李安来说也是一种沉淀，能让他思考更多问题。
李安为什么要拍《双子杀手》?
李安表示是为了给年轻电影人探一条路。《双子杀手》中使用高帧+3D摄制方式拍报，这是别的导演从来没有尝试过的。很多国外影评人都评价李安的这一步，引领了电影史的一次新革命。但李安却表示自己的心情一直很忐忑，“经常在想，为什么现在就我一个人这样拍，到底是不是自己的问题。” 那为什么顶着巨大压力还要去尝试，李安的答案很简单，“我看到了这种技术带给影像的美感，即使知道走下去会很辛苦，还是忍不住去做。而且我也有义务，为年轻电影人创造更多新的可能。”他更表示，“如果有机会，我只想还能继续用高帧拍下去，继续实验下去，我相信它还有很大的潜力没有被发现。”《双子杀手》影片评价《双子杀手》是个标准动作片，影片中大量超越肉眼可观察的运动镜头，让观众以为身在动画中，当年迈的威尔·史密斯被自己的克隆体追杀时，镜头不断在上帝视角和两人视角中切换。整个桥段看得人头皮发麻，但观众却不会为主人公的际遇感到揪心，一切都仿佛在可以死而复生的电子游戏或TV Game中，永远不用担心老威尔·史密斯会挂掉。
