古典油画技法
区别：古典油画：注重写实，极其严谨的素描、色彩凝重现代油画：注重表现、抽象、创意等技法：透明画法（个人觉得类似中国画工笔技法） 先画素描上透明油，干后再画一层、用刀刮平后再画一层、上油，层层渲染，每层的色彩互相叠加、渗透，达到一种镜面般逼真的效果。前几层画薄的原因（个人总结）：1.干的快 2.前几层画厚了油多了会赋，不利用往下进行。曾有幸在一次美展上见过大师提香的真迹，感觉太隆重了。还有人物的皮肤感觉太逼真了，是照片绝对表现不出来的。所以我不认同照像机可以代替古典油画这种说法。
古典油画技法
1、挫挫是用油画笔的根部落笔着色的方法，按下笔后稍作挫动然后提起，如书法的逆锋行笔，苍劲结实。笔尖与笔根蘸取颜色的差异、按笔的轻重方向不同能产生多种变化和趣味。2、拍用宽的油画笔或扇形笔蘸色后在画面上轻轻拍打的技法称为拍。拍能产生一定的起伏肌理，既不十分明显，又不致过于简单，也可处理原先太强的笔触或色彩，使其减弱。3、揉揉是指把画面上两种或几种不同的颜色用笔直接操合的方法，颜色操合后产生自然的混合变化，获得微妙而鲜明的色彩及明暗对比，并可起到过渡衔接的作用。4、扫扫常用来衔接两个邻接的色块，使之不太生硬，趁颜色未干时以干 油画净的扇形笔轻轻扫掠就可达到此目的。也可在底层色上用笔将另一种颜色扫上去来产生上下交错、松动而不腻死的色彩效果。
