《永恒的爱》是哪位雕塑家的作品?
《永恒的爱》是白野夫的作品。白野夫，1963年生，河北深泽人，毕业于中央美术学院，曾为美国纽约格瑞斯画廊艺术顾问、北京真光国际艺术协会会长、中国传统水墨画研究院副院长、上能艺术执行总监、中国水墨同盟艺术家，《中国当代绘画艺术》、《上能艺术》主编。先后在台湾、新加坡、法国、韩国、德国、马来西亚等国内外举办个人画展，并多次参加各种国内、国际当代艺术展览二十多次，出版个人画集、作品集数种。其探索和创作的艺术作品，有传统水墨和当代抽象水墨，当代油画及多种综合材料。传统水墨人物画风格，幽媚均停、冷艳超迈。当代抽象水墨作品和当代油画作品则直指生命灵魂和本质，探索并关注生命的终极关怀和艺术视觉。除绘画外，电影、音乐、戏剧、曲艺、文学及艺术评论多有涉略，注重多种综合艺术素养的提高和融会贯通，艺术爱好广泛。传略被录人《当代艺术家名人录》等辞书。有关白野夫的展览：2014“灵魂之锚”-白野夫当代属灵艺术展/上能艺术当量美术馆/北京/中国2013此时彼刻——白野夫艺术作品研讨会/中国书法院展览馆/北京/中国2012白野夫水墨艺术展/东方既白美术馆/济南/中国1997白野夫水墨画展／臻雅轩／新加坡1992白野夫水墨作品展/觐唐庄/台湾/中国2018 “自反-矩阵”中国青年艺术家作品展（第三回）/凤凰含章艺术中心/北京2017 第二届中国当代水墨年会/欧菲堡国际酒庄/北京2017“欢乐颂”上上美术馆十周年艺术作品展／上上美术馆／北京／中国2016“结点。突破”当代水墨艺术展／上能艺术当量美术馆／北京／中国2016东亚（中、日、韩）艺术展／金岛博物馆／金岛／韩国2015“处境与关怀”第五届中国基督教艺术展/南京艺术学院美术馆/南京/中国2015“水墨战争”—上能水墨艺术交流展/上能艺术当量美术馆/北京/中国2014“大象之相-当代中国艺术邀请展/上能艺术当量美术馆/北京/中国2014“净行”第二回展/中国抽象艺术馆/北京/中国2014“中国新野性艺术邀请展-首展”/宋庄罗丹美术馆/北京/中国2014行走的时间-纸上艺术作品邀请展/上苑艺术馆/北京/中国2013“我们：1994-2013——中国宋庄艺术家集群二十周年纪念特展”/宋庄美术馆/北京/中国
永恒的爱是哪位雕塑家的作品
永恒的爱是雕塑家罗丹的作品。一、作品简介《永恒的爱》塑造了两个年轻健美的男女裸体面对面跪在粗凿的岩石上。双手克制地放在背后，身子和头部前倾，如醉如痴的亲吻这女子的胸部。女人跪在上方，脉脉含情地低头注视着男人右臂。两人动态和表情庄严肃穆，是一场神圣偶像化的女性人体美的崇拜仪式。二、雕塑家简介1、奥古斯特·罗丹（1840-1917），法国著名雕塑家。罗丹从小喜爱美术，其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下，父亲把他送进巴黎美术工艺学校。姐姐玛丽靠自己挣得的工钱来供给他食宿费，罗丹14岁随荷拉斯·勒考克学画，又随巴耶学雕塑，当过加里埃·贝勒斯的助手。2、他去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。3、对于现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的双手。4、他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开现代雕塑大门；当年轻的艺术家蜂拥而入向前跑时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。在古典主义时期锤炼出强劲双手的罗丹冲破束缚迈入现实主义的阵营，打开了通往现代雕塑的大门。
罗丹是伟大的什么家 罗丹的简介
1、罗丹是伟大的雕塑艺术家。
2、奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin，1840年11月12日—1917年11月17日），法国雕塑艺术家。主要作品有《思想者》《青铜时代》《加莱义民》《巴尔扎克》等。
3、罗丹1840年11月12日出生于法国巴黎拉丁区一个普通雇员家庭。1854年，他进入波提特设计学校学习，与雕刻结下不解之缘。1862年，进入圣体隐修道院，完成了院长艾马尔胸像。1875年，他到意大利旅行，并细心研究了多那太罗、米开朗基罗等人的作品，深受其启发。1876年至1877年间，罗丹完成了雕塑《青铜时代》。1879年，他完成了群雕《号召拿起武器进行斗争》。1880年，罗丹开始创作《地狱之门》。这项工程巨大，一直持续到1917年罗丹生命的完结。1886年，他为文学家雨果塑像。1898年，完成为文学家巴尔扎克的塑像。1916年，他把自己的全部作品捐给法国政府。1917年11月17日，罗丹去世，享年77岁。
4、罗丹的创作对欧洲近代雕塑的发展有着较大影响，他和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。
罗丹是什么国著名的什么家
罗丹法国著名的雕塑家。
罗丹一般指奥古斯特·罗丹，主要作品有《思想者》《青铜时代》《加莱义民》《巴尔扎克》等。罗丹的创作对欧洲近代雕塑的发展有着较大影响，罗丹与马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。
罗丹1840年11月12日出生于法国巴黎拉丁区。1854年，进入波提特设计学校学习，与雕刻结下不解之缘。1862年，进入圣体隐修道院，完成了院长艾马尔胸像。1875年，到意大利旅行，并细心研究了多那太罗、米开朗基罗等人的作品，深受其启发。
世界上著名的雕塑家都有哪些
雕塑家意指专以雕塑为主要创作手法的艺术家，如古希腊罗马时代，就有相当多制作人像、建筑物外部浮雕的雕塑家。那么你知道世界上最著名的雕塑家有哪些吗?
1.法国著名雕塑家罗丹(1840年-1917年)，代表作有《思想者》、《吻》等
2.意大利著名雕塑家米开朗基罗(1475年3月6日-1564年2月18日)，其最著名的作品是《大卫》
3.希腊著名雕塑家米隆(出生日期约公元前440)，代表作有《掷铁饼者》、《维纳斯》等
4.瑞士著名雕塑家·贾科梅蒂(1901年10月10日-1966年1月11日)，代表作有《斜倚的妇女》
5.英国雕塑家亨利·斯宾赛·摩尔(1898年7月30日-1986年8月31日)，他的作品有《斜倚人物》、《国王和王后》、《母与子》等
6.希腊著名雕塑家菲狄亚斯(出生日期约公元前430年)，其代表作有《宙斯》和《帕提农的雅典娜》，最著名的作品是《命运三女神》
7.罗马尼亚著名雕塑家布朗库西(1876年2月21日-1957年3月16日)，他的代表作有《吻》、《沉睡的缪斯》、《波嘉尼小姐》等
8.法国著名雕塑家巴托尔迪(1834年4月2日-1904年10月4日)，他最著名的代表作就是《自由女神像》
9.意大利著名雕塑家多纳泰罗(1386日-1466年)，代表作品有《圣乔治像》、 《加塔梅拉达骑马像》
10.法国著名雕塑家乌东(1741年3月20日-1828年7月15日)，他的主要作品有《伏尔泰》、《莫里哀》、《俄国女皇叶卡捷琳娜二世胸像》等
11.当今非洲最著名的雕塑家乌斯曼·索乌(当代1935年出生)，其代表作有《印第安战役》、《起跑线上的运动员》等。
世界三大著名雕塑家
世界三大著名雕塑家是：第一位是米隆，他的经典雕像“掷铁饼者”相信我们在初中或高中的历史教材美术教材中就有所目睹了。这件雕塑作品也可以算得上是世界上最古老的雕塑作品之一，大概创作于公元前450年。然而遗憾的是，由于年代久远，大师的原作已经遗失损毁，目前公众所能见到的是后人的大理石复制品。第二位是意大利文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表米开朗基罗，他的经典作是“大卫人体”。同样也是在很多艺术鉴赏类书籍或者影视作品中我们对它似曾相识。大师的这件作品被人们称为当今世界最著名的雕塑作品，它创作于意大利文艺复兴时期，加上基座在内，高度达到了5米多，相当于是一层楼以上的高度。 第三位伟大的雕塑家亚力山德罗斯的“断臂维纳斯”雕像亦是在世界范围内闻名遐迩。这尊雕像从被发现起，就被公认为是希腊女性雕像中最美的一尊。据悉，该雕像是由亚历山德罗斯于公元前150年完成，整个身高204厘米，初看上去雕像给人的感觉是双臂皆断缺乏完美，但是当后来有好奇的人们给断臂维纳斯接上一双手后才发现它并不比之前更好看，而且当人们细心审视“断臂维纳斯”时就会发现，恰恰是由于它本身的不完美才造就了她的美，正所谓残缺也是一种美。扩展资料：欣赏雕塑的方法：雕塑作为三维空间的实体，给予人的感受首先来自它的形体，要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。远看雕塑首先触目的是“影像”效果，“影像”就是作品形体大的起伏呈现的总体轮廓，各种雕塑通过自身形体的“影像”给予欣赏者不同的感受。雕塑作品大多是为某一特定环境制作的，置于室外就要与环境(日影、天光、地景、建筑等)发生关系，这就必需注重环境意识。优秀的雕塑作品与周围的环境协调，能作用于环境，并使环境成为作品的组成部分，共生出新的景观。参考资料：百度百科—掷铁饼者百度百科—大卫百度百科—断臂维纳斯
