什么是节奏
节奏是音乐时间组织的总体名称,而节拍、拍子是构成节奏的因素。拍子是音乐时间组织的基本单位,例如:一拍、二拍。旋律是一个比较复杂的乐理概念。不同音高、不同时值的音符在一定的节拍中通过一定的节奏进行周旋与律动所形成的曲调就是旋律。表达旋律的方式可以是“唱出来”、“奏出来”或“用曲谱记录下来”。节拍是衡量节奏的单位,比喻有规律的进程。在音乐中,指有一定强弱分别的一系列拍子在每隔一定时间重复出现。在计算机术语中指一个CPU时钟周期。旋律是一个比较复杂的乐理概念。中国音乐学院教授李重光先生是这样给旋律下定义的:旋律——体现音乐的主要思想或全部思想,用调式关系和节奏节拍关系组织起来的、具有独立的许多音的横向单声部进行,叫做“旋律”。初学识谱的朋友,由于我们的乐理知识有限,理解“旋律”的定义肯定吃力。旋律不同音高、不同时值的音符在一定的节拍中通过一定的节奏进行周旋与律动所形成的曲调就是旋律。表达旋律的方式可以是“唱出来”、“奏出来”或“用曲谱记录下来”。
艺术概论节奏名词解释
艺术形象名词解释艺术概论:艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象虽然可以分为视觉形象、听觉形象、文学形象和综合形象,但他们的基本特征却是相同的。作为艺术反映生活的基本形式,艺术形象是艺术作品的核心。艺术形象包括三方面内容:艺术形象是客观与主观的统一、艺术形象是内容与形式的统一、艺术形象是个性与共性的统一。按照一般的说法,艺术形象有三大特征:具体性、概括性、感染性。也有的理论家把真实性典型性、情感性、审美性登看做是艺术形象的重要特征。拓展资料:从艺术作品的角度来看,艺术形象可以分为视觉形象、听觉形象、综合形象与文学形象。它们既有共性,又有各自的特性。①视觉形象,是指由人的眼睛直接感受到的艺术形象,视觉形象的构成材料都是空间性的。艺术中的视觉形象直接作用于欣赏者的视觉感官,因而特别富有直观性和生动性。②听觉形象,是指由人的耳朵直接感受到的艺术形象,听觉形象的构成材料是时间性的。艺术中的听觉形象主要是指音乐作品的形象。③文学形象,是指诗歌、散文、小说、报告文学等,依靠语言作为媒介来塑造的形象。文学形象最鲜明的特征是间接性。④综合形象,是指话剧、戏曲、电影、电视等综合艺术中的艺术形象,既有视觉形象、听觉形象,还有文学形象。它们综合成为一个有机的整体,因此,这些门类中的艺术形象,可以统称为综合形象。综合形象有一个与众不同的特点,就是它往往是通过演员在舞台、银幕或荧屏上同观众见面来完成,因此,表演艺术在综合形象的塑造中具有十分重要的地位。
节奏是什么意思
节奏是指用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织,构成前后连贯的有序整体,是抒情性作品的重要表现手段。下面是我给大家带来节奏的相关知识,欢迎阅读!
节奏的定义
节奏是自然、社会和人的活动中一种与韵律结伴而行的有规律的突变。
自然界或人文艺术界因变化而丰富进化,在包括高度、宽度、深度、时间等多维空间内的有规律或无规律的阶段性变化简称节奏。
具体的阶段性变化例子有:如音乐快慢激烈缓柔、美术韵律、文学作品铺垫高潮结尾等
人文 生活类 有:秋千荡漾、工作快慢、生活效率、封建社会的悠闲、资本主义的高效等
自然界类:山川起伏跌宕、动植物生活规律、生老病死、太阳黑子活动周期、公转自转等
另也可解释为一种有规律的、连续进行的完整运动形式。用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织,构成前后连贯的有序整体(即节奏),是抒情性作品的重要表现手段。节奏不仅限于声音层面,景物的运动和情感的运动也会形成节奏。
节奏变化为事物发展本原,艺术美之灵魂。相对论变化的结果。
节奏的举例说明
音乐节奏:音乐的节奏是指音乐旋律进行中音阶 音符或者音节的长短和强弱等。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨骼。
节拍:是音乐中的重拍和弱拍周期性地有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”,“板”相当于强拍,“眼”相当于次强拍(中眼)或弱拍。
生活节奏:今年都是每天三件事,吃饭、逛街、睡觉;明年每天都是吃饭、学习、工作、睡觉、旅游,两年内生活节奏变快了。
节奏:将时值长短不一的音组合在一起(音长和音强的组合)
唱歌 没节奏感的解决办法
(1)单手握小棍,轻敲桌面,分别用中速、快速、慢速三种速度练习,打出非常均匀、准确、无轻重音的点子。
(2、同样的 方法 ,加上轻重音,即2/4的强、弱,3/4的强、弱、弱,4/4的强、弱、次强、弱,以及其他种节拍强弱关系。
(3)双手握棍,一只手一拍打一下,另一只手同时每拍均匀打两下,再练习每拍均匀打四下,均匀再打三下。开始不管节拍,只求均匀,然后再加上节拍。
(4)两手交换。
(5)速度也可适当改变,但每拍四下的速度不宜太快。这些练习并不复杂,但如能熟练掌握,将能有效地为初学者打下良好的拍感和节奏感基础。