Suede的《So Young》 歌词
歌曲名:So Young歌手:Suede专辑:SinglesBecause we′re young, because we′re gonewe′ll take the tide′s electric mind, oh yeah?oh yeah we′re so young and so gone,let′s chase the dragon, ohBecause we′re youn, because we′re goneWe′ll scare the skies with tiger′s eyes, oh yeah?oh yeah we′re so young and so gone,let′s chase the dragon,oh let′s chase the dragon... ...from our home high in the citywhere the skyline stained the snow,I fell for a servant who kept me on the boilWe′re so young and so gone,let′s chase the dragon from our home!~~~真的爱你，婷~~~http://music.baidu.com/song/2210267
求suede的so young的歌词和翻译
So Young
"She can start to walk out when she wants"
她想要的时候，她就可以迈出脚步！
Because we're young, because we're gone
因为我们还年轻，因为我们已离去
We'll take the tide's electric mind, oh yeah?, oh yeah
我们要乘着潮汐的电一般的思想，oh year? oh yeah
We're so young and so gone, let's chase the dragon, oh
我们如此年少，又无可救药，让我们去追逐龙吧！（吸毒，参见注释）
Because we're young, because we're gone
因为我们年少，因为我们无为
we'll scare the skies with tiger eyes, oh yeah? oh yeah
我们将用虎之眼恫吓天空，oh yeah? oh yeah
We're so young and so gone, let's chase the dragon, oh
我们如此年轻，又如此无力，让我们去追逐龙吧！
Let's chase the dragon...
我们一同去追逐龙吧……
...from our home high in the city where the skyline
stained the snow, I fell for a servant who kept me on the boil
从我们位于城市高处的家里，那里地平线沾污了积雪，我爱上了令我兴奋不已的奴仆
We're so young and so gone, let's chase the dragon from our home!
我们如此年少，如此堕落，让我们从家中离去，追逐龙吧！
推荐一张你觉得最最棒的SUEDE的专辑！
Suede成立于1989年的英国乐队，在大多数人看来，他们至多只能出一张专辑，而就在他们这几年的巨大成功中，才能非凡的两位吉他手和 Justine Frischmann 证明了这种看法是错误的。主唱 Brett Anderson 成长于海沃德的苏塞克斯小镇，在那里他经历了 80 年代的少年混乱朋克时期—— Daivid Bowie 和 The Smith 的音乐对他产生的困惑。 80 年代未期，他来到伦敦，决定与他的老朋友即后来的贝司手 Mat Osman 组建一支乐队。通过《新音乐快讯》的广告，他们招募到一位才华出众的年轻吉他手 Simon Gilbert， Anderson 后来的女朋友 Justine Frischmann 加入了第二把吉他，并为乐队带来了 Suede 这个名字，但不久后她转入了 Elastica 乐队。Suede 最初还看不出有什么前途。经过 1 年的演出实践，不断树立信心，1992 年终于有了成功的迹象。乐队与 Nude 公司签订了一张专辑的合同，紧跟着音乐媒体便声称：他们将会是“下一件大事”——而 Anderson 在提到这件事时则声称“我是一个没有体验过同性恋的双性恋者”。当他们推出作品时，乐队的实力连同新闻界的预言都被证实了。 1992 年的《The Drowners》是一首充满激情的热门经典，它以吉他的碾磨声开始，到结尾渐渐消失，这首销魂的歌也许是他们最好的单曲，受到 Morrissey 的青睐，
并在自己的表演中翻唱它。 9 月的单曲《Metal Mickey》又是一个轰动，乐队善于在短暂的现场中掀起高潮，被《新音乐快讯》描述为“魅力摇滚的复兴”。 1993 年第 3 首单曲《Animal Nitrate》推出不久，专辑《Suede》于 5 月问世。其Brett Anderson 充满个性的嗓音和早年他所建立出中性而病态暧味主义者的形象，及面上所附带着的女性化神情，再加上吉它手Bernard Butler一手炉火纯青的吉它弹奏技术为人所乐道；不论是评论界还是商业界，它都获得了巨大的成功，成为英国排行榜的冠军，其中包括第 4 首单曲《So Young》，其他歌曲也都是上乘之作，最后赢得了 1993 Mercury 音乐奖。
专辑推出后是例行的英国巡演，1994 年 2 月，《Stay Together》推出，这是一首 8 分钟长的乐队最富野心的歌。在现场中，它一反卖弄的风格，看来只是在台上跑来跑去并不是乐队愿意去做的事。《Stay Together》登上排行榜的第 3 名，而这首歌带来了乐队的第 2 张专辑。
可才华洋溢的Bernard Butler主音Brett Anderson之间的矛盾，终于在SUEDE的巓峰之作《Dog Man Star》进行埋尾工作之时Bernard愤然离队；令SUEDE的歌曲风格和创作水平大打折扣，《DOG MAN STAR》只能成为SUEDE辉煌历史的回忆。《Dog Man Star》于 10 月问世，并大大超越了当初的期望。以一首近于迷幻的曲子《Introducing the Band》为开始，整张专辑变化丰富、充满刺激，与第 1 张大不一样，并以最后一曲 40 人组乐团制作的《Still Life》使整张专辑达到了顶点。只有《The Asphalt World》显得过于纵容了。但是，《Dog Man Star》并不如上一张专辑的销量好。
Suede 很讨厌别人把自己和正如日中天的 Blur、Oasis 相比较。在录制《Dog Man Star》这张专辑的时候，Bernard Butler 离开了乐队，另组 McAlmont & Butler 乐队，代替他的是只有 17 岁的 Richard Oakes。尽管有人怀疑 Anderson 是把他当做“天真女郎”来看待，但 Oakes 在现场表演和 1995 年单曲《New Generation》中迅速地证明了自己的实力。
1996 年，乐队加入了一个新成员：键盘手 Neil Codling。 9 月，乐队的第 3 张专辑《Coming Up》出版，专辑中产生了几首意想不到的热门歌曲——《Trash》、《Beautiful Ones》和《Saturday Night》。《Coming Up》与《DOG MAN STAR》相比，《COMING UP》从新回用简洁轻盈的曲式，没有长的吉他独奏；没有幽暗的气氛，换来的是较着重主唱的部分，爽朗的基本吉他流行曲结构。在欧洲、加拿大和亚洲都十分受欢迎，但该专辑直到 1997 年春天才在美国出版。
不少人是通过Coming Up而认识Suede的，其实这是Suede最有争议的专辑。在新歌迷对 Coming Up大加赞赏，宠爱万分的同时，一些原来乐队的拥护者却把这张专辑看成是Suede沦为一般吉他流行乐队的开始。只能说Coming Up之前的Suede个性太鲜明了:主唱Brett Anderson阴阳怪气却又极富感染力的演唱，中性外表,双性恋言论，和那张连女人看了都嫉妒的俊美容颜；整个乐队所散发出浓重的暧昧味道以及所创作的足以撼人心灵的作品，这一切都使Suede看来是那么的与众不同，独一无二。那时所出的同名专辑Suede和Dog Man Star也成了不少乐迷们心中永远的经典。继Coming Up之后，乐队相继推出了sci-fi lullabies和Head Music。sci-fi lullabies是一张回顾性的精选集，在对乐队的过往作了完美的总结后，Suede进入了一个新阶段，至Head Music发表，Suede已完全脱胎换骨。造型上，乐队舍弃了原先的苦涩哀怨，由一种病态的美转为颇具时尚感的酷哥形象；音乐上，既有回归之作，又加入了新的元素，并未变成一支墨守成规、安分守己的吉他流行乐队。
如果大家对SUEDE感兴趣的话,建议去找他们96年发的《COMING UP》来听,这张片的风格比较流行化,旋律很优美,对于比较前卫的音乐不太能接受的朋友也应该会喜欢
十大摇滚乐队最具代表性的摇滚歌曲
Suede（山羊皮乐队）:
回顾英国独立乐团的发展与蓬勃，无可否认成立于1989年、以主唱兼灵魂人物Brett Anderson为主的Suede乐队绝对扮演了举足轻重的角色，主唱妖艳而中性化的嗓音和吉他手华丽极致的吉他独奏，都为当时风起云涌的英伦摇滚平添了许多靓丽的色彩。他们身上流露出强烈的自我依恋的美感，在凄美的英式吉它衬托下的音乐中充满了醉生梦死的城市生活、双性恋言论、暧昧主义者行径与永不衰减的雄心壮志。1993年，山羊皮乐队第一张同名专辑《Suede》发布，随即便成为英国历史上销售速度最快的专辑，在媒体和公众中引起了巨大轰动。
乐队的现场演出也掀起了别样的风潮，大胆而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣泄的演出风格散发出了蛊惑人心的魅力，简单刺激地冲击着矫揉造作的低调。可是强烈的企图心、多变的风格及令人难以抗拒的魅力，就像所有的伟大事物一样，美得让人屏息，却又如昙花一现般地短暂。在山羊皮乐队代表作《Dog Man Star》发行前，吉它手 Bernard Butler因为创作理念的差异离开了乐队，也标志着一段辉煌的完结。随着Coldplay等一批新兴乐队的崛起，Suede也失去了英伦霸主的地位，乐队于2003年宣布解散，一个光鲜靓丽的神话也就此结束了
Bon Jovi(邦.乔维乐队):
乔维乐队1983年成立于美国新泽西，1984年第一张同名专辑《Bon Jovi》的发行带来了巨大的轰动，成为了美国音乐界的新传奇，时髦的外形和音乐一样符合大众的口味，紧身皮裤加绚丽头巾、撕裂的衬衫和超大的装饰品、吹喷的长发和纹眉眼线，再加上主唱Jon Bon Jovi封面模特般的长相，以及流行硬摇滚的风格，在当时立即开拓出女性观众的新版图，并带动了硬摇滚与流行乐的大融合，使更多的歌迷尤其是女性歌迷开始喜欢上了摇滚乐。与此同时，邦*8226;;乔维乐队专辑的大卖也使他们的商业价值日益飙升，同时乐队在商业演出中也获得了巨大的利润，每年3000万美元的收入也使他们成为了最赚钱的摇滚乐队之一。
METALLICA〔金属乐队):
二十世纪八十年代后期，欧美摇滚乐坛重金属音乐处于鼎盛时期，而此时出现的Thrash l（激流金属）象一股洪流一样冲击着乐坛，这种流派的创始者就是llica乐队。复杂的编曲和大量华丽的吉他独奏扩展了传统鞭笞金属的含义，再加上主唱James Hetfield那极富冲击力的演唱，使llica长期处于重金属的统治地位。金属乐队1981年成立于美国的洛杉矶，1983年推出第一张真正意义上的Thrash l专辑《Kill ’Em All》，1986年代表作《Master Of Puppets》获得高度好评，同时也把llica推上了重金属的顶峰，成为最收欢迎的重金属乐队。
1988年推出的《And Justice For All》获得了前所未有的成绩，这是重金属音乐历史上最出色的专辑，其中单曲《One》荣获当年葛莱美最佳重金属歌曲奖。llica的成功很大程度上源于他们卓越超群的演奏技巧，高速的吉它和弦、飞快的吉它独奏、变化多端的鼓点，整齐而有力地带来了巨大的冲击力。在音乐风潮变幻纷繁的欧美摇滚乐坛，llica一直不曾随波逐流，始终坚持自己纯正的重金属音乐风格，同时他们不断创新和丰富着音乐的元素，1999年和旧金山交响乐团合
Guns N’ Roses（枪炮与玫瑰乐队）:
Guns N’ Roses诞生于1985年的好莱坞，他们的快歌令人热血沸腾，他们的柔情也照样感动万千。所发表的五张专辑和一张现场演唱专辑，张张都是好评如潮的重量级作品，最具影响力的曲目《DON'T CRY》在billboard排行榜上停留将近3年，创造了摇滚乐的神话。但是音乐上的巨大成就却无法掩盖他们生活中的种种劣行，吸毒、酗酒、粗口和暴力伤害，不但使自己麻烦不断，也令众多乐迷无法理解，同时对于摇滚的面貌也给予了近乎毁灭性的打击。所有关于摇滚乐的爆炸力、原创性、致命性、边缘性和争议性样样具备，使他们成为美国摇滚乐史上最受争议的乐队之一。
在经历了辉煌和沉寂之后，1996年，超级吉他手Slash离开了乐队，1997年乐队宣布解散。Guns N’ Roses也可以认为是美国一段时期的写照，反恐、战争和霸权的政治主题使反抗、愤怒和理智成为了社会主题，枪炮代表了政治霸权，玫瑰则寄托了文化冲击。浓厚朋克色彩的金属乐风夹杂着暴力与性感的迷幻和自我陶醉的奢侈，让无数人为之疯狂，但放荡不羁的叛逆对于传统道德底线的冲击却也近乎残酷地进行着毁灭
Nirvana（涅磐乐队):
世界上没有几个歌者能像Kurt Cobain那样在死后得到众多乐迷“摇滚之神”般的供奉。上世纪90年代，美国失业危机重新抬头,朋克乐在音乐界再度爆炸，西雅图的Grunge音乐风暴引起了强烈的反响与轰动。
Grunge，在英语中的原意是“肮脏、邋遢”，这是对上世纪80年代末出现在西雅图的地下摇滚音乐风格的定义。这些乐队在舞台上用邋遢的衣服、凌乱的长发示人，音乐中融入金属音乐的力量和结构，又有朋克音乐的简单和直接。而在这些乐队中间，Kurt Cobain于1986年组建的Nirvana堪称Grunge的领军人物。
1991年9月，乐队专辑《Never mind》发行，1992年1月便成为美国销量第一的唱片，全球的销量超过1000万张，Nirvana走向成功，同时也开始了一场心灵毁灭的悲剧：1994年4月5日，在中国祭拜亡灵的传统节日，Kurt Cobain在自己的住所用猎枪结束了生命。在Nirvana作品中，扭曲的吉他，沙哑的歌喉，猛然间爆发出Kurt Cobain 内心的狂燥、愤怒、压抑、扭曲的矛盾冲突，同时也反映了他的温柔、感性、脆弱和恐惧，与外部世界的格格不入，这一切都为他生命的悲剧奠定了伏笔。Kurt Cobain用行动实践了他的音乐理想，如同凤凰一样涅磐重生，留给亿万乐迷无尽的怀念和心痛。
R.E.M乐队（快转眼球乐队）:
.E.M乐队的名字是Rapid Eye Movement（快速转动眼球），于1980年组建，乐队用英式朋克音乐的嘲讽态度从新浪潮的音乐层面上出发，重新定义了美国摇滚乐中另类的定义，从某种意义上讲，他们是美国另类摇滚乐之父。作为一支真正起家于地下的乐队，他们在建团初期就开着大篷车周游美国大陆，将自己的音乐理想和精神传播于乡村、学校和酒馆。
R.E.M代表着地下音乐的最高水平，听似舒缓的旋律表现着深沉的摇滚内涵，噪重的吉他噪音却变得慵懒了起来，暴躁的鼓鸣也优雅了许多，本应嘶喉的嗓音却也如细腻的丝绸一般哀婉深沉。他们的音乐态度一直是阴暗低调的，总是从非常人性的角度来解释一些深刻的人生哲学，而不似流行音乐简单的享乐主义。
他们的音乐拥有着梦一般的气质：飘逸、放浪、又隐含着些许甜蜜的忧伤。形式上的大胆突破，跳动的吉他弹奏、坚实的贝司线条，以及主唱魅力四射的吟唱，交织出一首首似梦似真又直击心灵的旋律。这种特立独行的气质使R.E.M在上世纪80年代吹响了非主流音乐的号角，也深深地影响了后辈，几乎每个另类摇滚乐队身上都有他们的影子。R.E.M乐队也总是竭尽全力地维持着地下音乐的状态，展现在乐迷面前的是一种摇滚乐内在的力量，一种纯粹而神秘的境界。
Queen（皇后乐队）:
没有一个摇滚乐迷敢于承认自己不知道或不喜欢Queen乐队，因为Queen乐队对于欧美摇滚乐发展做出了里程碑式的贡献。1972年，Queen乐队在英国成立，世界上最成功的艺术摇滚乐队诞生了。
他们把古典音乐、歌剧、艺术摇滚、前卫摇滚完美地结合在一起，加上主唱Freddie高亢、性感、华丽的嗓音和绚烂多姿的吉他独奏，使他们的音乐具有古典音乐的磅礴气势而又不失摇滚的硬朗气派。《A Night At The Opera》是Queen乐队最为经典的专辑，这张专辑的制作耗费了巨大的精力，也是摇滚乐史上制作费用最高的一张专辑。其中著名的单曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目，在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他合奏，这正是Queen的典型风格。而这首名扬四海的单曲9个星期停留在英国排行榜冠军宝座，打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国这首歌和整张专辑也获得了巨大的商业成功，成为白金唱片。
Queen乐队掀起的音乐新浪潮使他们获得了前所未有的声誉，独特的音乐艺术风格对于摇滚乐的发展起到了风向标的作用，也深深地影响了后辈的摇滚艺人。
U2乐队:
U2是上世纪80年代英国和爱尔兰最伟大的摇滚乐团，整个80年代都被《滚石》杂志称为U2的十年。起源于爱尔兰的U2组合1977年开始了他们的音乐旅程，U2乐队一直致力于反战和自由等事业，专辑《War》是U2对于祖国爱尔兰所发生的宗教与政治风暴的真挚而富于情感的回应。《War》树立了U2在表现政治良知的音乐领域中的先锋领袖地位，也为被世人误为暴躁、发泄、肮脏的摇滚乐正了名。乐队出自于地下乐队的历史，使他们在演出中表现出了惊人的真实感和震撼力，主唱Bono情感炽热的演唱吸引了无数的追随者，也使乐队获得了现场之王的称号。
U2乐队多次获得葛莱美音乐大奖，专辑销量全球近1.5亿张，由于他们热衷于公益事业，主唱Bono被称为全世界最有影响力的音乐人，他积极地参与到公益事业中，呼吁政商界人士关注非洲的贫困问题，以援助的方式消除恐怖主义发生的根源。由于他们的音乐倡导世界和平，主张解救贫困，以及他们所做出的努力与成绩，2003年，主唱Bono获得了诺贝尔和平奖候选人的提名。乐队至今仍然坚持用音乐改变政治的理念，继续着以往的辉煌
Rolling Stones（滚石乐队）:
没有人会怀疑他们的伟大。成立于1963年的Rolling Stones与同时代另外一支伟大的乐队The Beatles相比，具有更强的攻击性和叛逆色彩，他们是天生的坏小子，狂放不羁，处处透着锐利狡黠的气息；可以说，他们是后期嬉皮运动中自我中心主义的代表。1968的《Beggars Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的颠峰之作，也开始了他们与The Beatles分庭抗争的局面。1971年4月，乐队成立了自己的品牌“滚石”唱片公司，也就此开创了整个流行音乐界的里程碑。
Rolling Stones以不拘小节、举止粗鲁而闻名一时，他们在不断获得金唱片奖的同时又不断地爆出各种各样的新闻。人们无何奈何地称他们为集美丑于一身的折衷大师。当然，这种形象也有利于市场争夺的需要。在当时黑人节奏布鲁斯音乐盛行的年代，能有一个如此年轻气盛、狂野不羁的乐队出现在歌迷面前，确实让人眼前一亮。 他们的思想没有更多的理想主义，他们主张简单而直接，他们的音乐更多的是体现当时青年的现实问题，爱情和生活烦恼是音乐的主题。单纯地从现场来看，Rolling Stones是上世纪60年代最为优秀的，因为The Beatles乐队所取得的辉煌大多是在录音棚里完成的。
人们把Rolling Stones看作是朋克音乐和重金属音乐最早的雏形,不少乐队在乐风和台风方面深受他们的影响。40多年的历程，Rolling Stones乐队积累了大量的财富，2003年他们以六亿美元的年收入成为全世界最有钱的乐队。他们至今依然乐此不疲地出唱片、举行巡回演出、出席各种颁奖活动，他们想要证明：他们还活着，而且活得快乐、顽强。
The Beatles（披头士乐队）:
The Beatles是世界音乐史上的一个奇迹，从来没有一个乐队赢得过如此热烈持久来自世界各地的拥戴，从来没有一个乐队在摇滚乐乃至西方社会打下如此深刻的烙印，以至创造了一个时代。 乐队成立于1960年的利物浦， 1962年，The Beatles的第一张单曲唱片《Love me do》发行后便引起了巨大的反响；1963年，他们在英伦三岛受到了狂热的欢迎，《I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。
1964年他们在著名的卡内基音乐厅登台演出，这时候，世界性的The Beatles热潮就此形成了，他们的语言、装束、生活习惯，到处都被狂热地追随和摹仿着。1967年，乐队宣告解散，也标志着一个时代的乐观主义的消亡。1980年，主唱John Lennon在一次不幸的崇拜者枪击事件中去世,留给乐迷无尽的悲痛，全世界的摇滚乐迷都沉浸在对The Beatles往昔的怀念之中。The Beatles的歌曲题材广泛，从爱情到反战、从社会生活到政治斗争，这些都扩展了摇滚乐的表现力，反映了上世纪60年代青年的心声。《Yesterday》、《Let it be》、《All you need is love》等经典歌曲至今都仍然被广为传唱。
他们改变了20世纪的流行文化,把音乐的潜力第一次从意识中挖掘出来，使音乐在当时成为文化、社会、政治和***力量的载体；他们用音乐领导了一个朝代，成为当时一个时代的象征；他们用音乐改变了一代代人的大脑，抚平了战争留给人们的心里创伤。他们不是音乐的起点，也不是音乐的终点，而是漫长音乐之旅上燃烧着的蜡烛，照亮了整个音乐的旅程。没有了他们，人类的音乐之旅将不再完整
英国有哪些摇滚乐队？
甲壳虫乐队、滚石乐队、齐柏林飞艇乐队、温拿乐队等。1、甲壳虫乐队甲壳虫乐队，英国摇滚乐队，由约翰·列侬、林戈·斯塔尔、保罗·麦卡特尼和乔治·哈里森四名成员组成。1960年，乐队于英格兰利物浦市成立，其音乐风格源自20世纪50年代的摇滚乐，并开拓了迷幻摇滚、流行摇滚等曲风，1970年乐队解散。1988年进入摇滚名人堂，1996年凭借单曲《Free As A Bird》获得第39届格莱美最佳流行乐队奖。2004年被《滚石》杂志选为“历史上最伟大的50位流行音乐家第一位”。2008年他们在美国公告牌“最杰出音乐人Hot 100”榜单中名列榜首，同年以20首冠军单曲在公告牌“最多冠军单曲”榜单中排名第一。2012年，英国官方排行榜公司公布了英国最畅销乐队排行榜，The Beatles名列榜首。2、滚石乐队滚石乐队是一支来自英国的摇滚乐队，成立于1962年，自成立以来一直延续着传统蓝调摇滚的路线。截至2014年，乐队的四位成员分别是米克·贾格尔、查理·沃茨、朗尼·伍德和基思·理查兹。滚石乐队的前身为“Little Boy Blue and the Blue Boys”乐队，1962年4月更名为“滚石”。乐队成立时共有5名成员，其翻唱和创作的单曲多次在英国及美国打榜。1968年，乐队成员布莱恩·琼斯离开，此后滚石乐队以4人的形式继续音乐创作及演出。1986年，乐队的两位主要成员米克·贾格尔和基斯·理查兹先后离开乐队独自发展，并于1988年重新回到乐队中。1989年，滚石乐队入驻摇滚名人堂。2016年3月25日，滚石乐队在古巴办免费演唱会。 2019福布斯100名人榜排名第83位。3、齐柏林飞艇乐队齐柏林飞艇，英国摇滚乐队，1968年组建于伦敦，由主唱罗伯特·安东尼·普兰特、吉他手吉米·佩奇、贝斯手约翰·保罗·琼斯以及鼓手约翰·博纳姆组成。1968年，与大西洋唱片签约。1969年，推出首张录音室专辑《Led Zeppelin》。1985年，乐队暂时重组在美国费城参加了LIVE AID慈善演唱会。1995年，入驻美国摇滚名人堂。2005年，获得格莱美终身成就奖。2006年，入驻第3届英国音乐名人堂。2007年，乐队的歌曲精选集《Mothership》发行。2012年，被授予了肯尼迪中心荣誉奖。4、温拿乐队是来自中国香港的乐队，由谭咏麟、钟镇涛、彭健新、叶智强、陈友五名成员组成。1973年温拿乐队正式成立，1974年签约宝丽多唱片公司，同年发行首张专辑《Listen to the Wynners》。1975年参演首部电影《大家乐》，1976年发行专辑《Same kind of magic》，1977年发行专辑《面懵心精》。1978年温拿乐队宣布解散，乐队成员作个人发展。1988年温拿乐队在香港十大中文金曲颁奖典礼上获得了金针奖，歌曲《千载不变》获得香港十大中文金曲奖。1993年在香港红勘体育馆举办“温拿20周年演唱会”。2006年温拿乐队宣布复出，2007年在香港体育馆举办“温拿好时光33周年演唱会”。2011年发行专辑《乐坛风云》，2014年举行“温拿大跃进演唱会”，2016年举行温拿“Never Say Goodbye”演唱会。参考资料来源；百度百科——The Beatles百度百科——滚石乐队百度百科——齐柏林飞艇百度百科——温拿乐队
英国摇滚乐队都有哪些？
甲壳虫乐队、滚石乐队、齐柏林飞艇乐队、温拿乐队等。1、甲壳虫乐队甲壳虫乐队，英国摇滚乐队，由约翰·列侬、林戈·斯塔尔、保罗·麦卡特尼和乔治·哈里森四名成员组成。1960年，乐队于英格兰利物浦市成立，其音乐风格源自20世纪50年代的摇滚乐，并开拓了迷幻摇滚、流行摇滚等曲风，1970年乐队解散。1988年进入摇滚名人堂，1996年凭借单曲《Free As A Bird》获得第39届格莱美最佳流行乐队奖。2004年被《滚石》杂志选为“历史上最伟大的50位流行音乐家第一位”。2008年他们在美国公告牌“最杰出音乐人Hot 100”榜单中名列榜首，同年以20首冠军单曲在公告牌“最多冠军单曲”榜单中排名第一。2012年，英国官方排行榜公司公布了英国最畅销乐队排行榜，The Beatles名列榜首。2、滚石乐队滚石乐队是一支来自英国的摇滚乐队，成立于1962年，自成立以来一直延续着传统蓝调摇滚的路线。截至2014年，乐队的四位成员分别是米克·贾格尔、查理·沃茨、朗尼·伍德和基思·理查兹。滚石乐队的前身为“Little Boy Blue and the Blue Boys”乐队，1962年4月更名为“滚石”。乐队成立时共有5名成员，其翻唱和创作的单曲多次在英国及美国打榜。1968年，乐队成员布莱恩·琼斯离开，此后滚石乐队以4人的形式继续音乐创作及演出。1986年，乐队的两位主要成员米克·贾格尔和基斯·理查兹先后离开乐队独自发展，并于1988年重新回到乐队中。1989年，滚石乐队入驻摇滚名人堂。2016年3月25日，滚石乐队在古巴办免费演唱会。 2019福布斯100名人榜排名第83位。3、齐柏林飞艇乐队齐柏林飞艇，英国摇滚乐队，1968年组建于伦敦，由主唱罗伯特·安东尼·普兰特、吉他手吉米·佩奇、贝斯手约翰·保罗·琼斯以及鼓手约翰·博纳姆组成。1968年，与大西洋唱片签约。1969年，推出首张录音室专辑《Led Zeppelin》。1985年，乐队暂时重组在美国费城参加了LIVE AID慈善演唱会。1995年，入驻美国摇滚名人堂。2005年，获得格莱美终身成就奖。2006年，入驻第3届英国音乐名人堂。2007年，乐队的歌曲精选集《Mothership》发行。2012年，被授予了肯尼迪中心荣誉奖。4、温拿乐队是来自中国香港的乐队，由谭咏麟、钟镇涛、彭健新、叶智强、陈友五名成员组成。1973年温拿乐队正式成立，1974年签约宝丽多唱片公司，同年发行首张专辑《Listen to the Wynners》。1975年参演首部电影《大家乐》，1976年发行专辑《Same kind of magic》，1977年发行专辑《面懵心精》。1978年温拿乐队宣布解散，乐队成员作个人发展。1988年温拿乐队在香港十大中文金曲颁奖典礼上获得了金针奖，歌曲《千载不变》获得香港十大中文金曲奖。1993年在香港红勘体育馆举办“温拿20周年演唱会”。2006年温拿乐队宣布复出，2007年在香港体育馆举办“温拿好时光33周年演唱会”。2011年发行专辑《乐坛风云》，2014年举行“温拿大跃进演唱会”，2016年举行温拿“Never Say Goodbye”演唱会。参考资料来源；百度百科——The Beatles百度百科——滚石乐队百度百科——齐柏林飞艇百度百科——温拿乐队
