阿卡贝拉是什么样的音乐表演形式,它是怎么流行起来的?
阿卡贝拉:(意大利:Acappella )即无伴奏合唱,其起源可追溯至中世纪的教会音乐,当时的教会音乐只以人声清唱,并不应用乐器。最具代表性的阿卡贝拉曲种,是格列高利圣咏(Gregorian Chants)。多声部的阿卡贝拉音乐约于公元第10世纪出现。有学者指出,中世纪的教堂音乐其实是有乐器伴奏的,用以重复(double)人声,故此“a cappella”一词的意思如果是指“教堂风格音乐”,亦可涵盖应用乐器的音乐,祇要器乐声部并非独立的(即仅用以重复歌唱部分)。但今天我们一般都把“a cappella”定义为完全不牵涉乐器的合唱曲。由于这种合唱形式多在理发店听到,故名。理发店是当时非洲裔美国人的重要社交场合,而阿卡贝拉则是他们喜爱的社交活动。“Barbershop”一词于1910年首次以文字形式出现。
阿卡贝拉是什么演唱形式?
阿卡贝拉是无伴奏合唱形式。作为一种无伴奏的合唱形式,阿卡贝拉能够通过模仿人声来表达出多声部的音响效果,从而呈现出独特的自然、丰富的音响效果。在阿卡贝拉作品中,各种乐器旋律的声音都是可以通过阿卡贝拉人声来模仿,包括自然现象、喇叭、动物叫声以及大小提琴的声音等等,这些不但起到了突出音响丰富性的作用与效果,还让听众有了全新的听觉体验。作用音乐作品中节奏和旋律是“骨骼”,阿卡贝拉运用于流行音乐中,它能够丰富流行音乐作品的音乐性,扩展听觉上的节奏,将流行作品中节奏多样性和个性独特性充分表达出来。比如布鲁斯音乐中采用的“shuffle”节奏,通过阿卡贝拉这种无伴奏人声合唱的方式演绎这种节奏,能够将其灵活地展示出来,着重连音节奏和重点位移节奏。