名人雕刻

时间:2024-08-03 01:16:16编辑:流行君

中国古代雕塑经历了哪几个发展时期?

中国古代雕塑经历了萌芽期、成熟和繁荣期、高峰期、低潮期四个时期。
1、萌芽期:新石器时代到夏、商、周
中国古代雕塑艺术可追溯至公元前4千年以上,这一时期石器和陶器的出现,拉开了中国雕塑史的序幕。其雕塑作品侧重于动物外形的器皿、饰物和人物的捏塑,形体小巧,造型粗略,带有浓厚的人情味,青铜器艺术代表了商周雕塑的最高水平。此时的青铜作品虽然多具实用目的,但已初步具备了雕塑艺术的特性,一些夸张、变形、奇特的纹饰,渲染了威严神秘的气氛,形成了端庄、华丽、气质伟岸、形象乖张的艺术特性,突出反映了商周时期人们的审美观和对自然环境的理解。鼎是这一时期典型的雕塑作品。
2、成熟和繁荣期:秦汉和魏晋南北朝
秦汉雕塑突飞猛进,形成发展史上第一个高峰。临潼出土的数千兵马俑,给世人展示了秦代雕塑艺术的辉煌成就,其兵俑体态与真人相等数量众多、形态各异、栩栩如生;马俑形象写实身体矫健、活灵活现。人物雕塑更注重面部的形象刻画,神态万千、精细逼真。
汉代雕塑在继承秦代恢弘庄重的基础上,更突出了雄浑刚健的艺术个性。这一时期的墓葬雕塑特别发达,在形式上突出了石雕作品的雄浑之势和整体之美。马踏匈奴是霍去病墓前石刻最重要的一件。它采用象征手法,以气势雄壮、昂首挺立的战马象征霍去病和他所统率的英雄健儿;以马下所踏的一个面目狰狞作垂死挣扎的人物象征被战败的奴隶主贵族侵略者,采取了大起大落,精细有别的手法处理,形象十分醒目,是思想性与艺术性完美统一的典范,是西汉纪念碑雕刻取得划时代成就的标志。
源于魏晋时期的佛像雕塑艺术风格的多样化与技巧的纯熟达到了史无前例的水平。此时的佛雕作品既有博大凝重之态,又不失典雅鲜活之美。雕塑制作规模宏伟,数量巨大,艺术技巧有很大提高,在反映社会生活的广度与深度方面,在社会中的地位与作用,都不同程度超过前代。各族人民在雕塑艺术上互相交流,促进了雕塑的发展,在总的时代风格下有一定的地区特色。
3、高峰期:隋唐
隋唐时期是中国古代雕塑艺术步入更为成熟也是成就最高的一时代,主要体现在佛教美术方面,出现了内容更丰富、表现范围更广大技巧更熟练的佛教造像。于此同时,从事雕塑的艺术家与工匠也更多的出现,创造出一批划时代的作品。宗教题材以外的雕塑,则以陵墓雕刻最为重要。它从另一个方面显示了唐代雕塑艺术的水平和风格。
隋代至盛唐时期是古代大规模开窟造像的最后一个高峰期,石窟寺遍布北方、西北以及巴蜀地区。现存著名的石窟寺有:山东云门山、驼山石窟、敦煌莫高窟、龙门石窟,炳灵寺石窟、天龙山石窟、广元千佛崖和皇泽寺造像等。其中敦煌石窟的彩塑和龙门奉先寺的雕像艺术水平最高,唐代的艺术风格也最为鲜明。位于河南洛阳的龙门石窟在经历魏晋唐多个朝代的开凿后,虽历经千年岁月的风霜,仍不失其神秘华丽之彩。龙门奉先寺群雕更显示出大唐帝国的强盛。此时的佛像雕塑艺术已逐步摆脱外来佛像样式的影响,走向了雕塑作品民族化的成熟期。
4、低潮期:唐之后至清末
宋元雕塑缺乏隋唐时期的宏伟规模和奔放气势,在写实手法的精雕细刻上却有所发展,宗教雕塑占重要地位,开凿石窟的风气已趋衰微,寺观雕塑仍具一定规模。由于宗教艺术进一步世俗化,神佛塑像中理想化成分明显减弱,现实性生活气息则大大增强,特别是菩萨、罗汉、侍者像几乎是现实生活人物写照。继中晚唐之后的宋代雕塑进一步生活化、世俗化,创作手法趋于写实风格,材料使用则更加广泛。宋代的彩塑较为发达,在佛雕造像上较唐代有了较大变化,此时的佛像造像以观音菩萨居多。宋代帝陵的表饰仿效唐代,但其表现手法以写实为主,石雕作品更具端庄温顺之态。宋代雕塑的过分世俗化,严重削弱了雕塑艺术应有的纪念性、恒久性,其作品在空间布局、形体数量上的追求也不及前代。
元代喇嘛教佛像又出现于寺庙之中,帝王陵寝缺乏汉唐之气魄。从雕塑整体发展来看,宋至元题材因袭唐代而有变化,雕刻手法虽细腻写实,缺乏洗练,整体不够坚实有力,造型上缺乏深沉豪迈的气概,是中国古代雕塑日趋衰落的时期。
明清的雕塑沿着古代传统继续发展,呈现了定型化与世俗化的面貌。雕塑艺术的进展主要表现为敬神意识的衰落与世俗审美趣味的增长。名目繁多的寺庙里,供奉着各式各样的神像,从题材到表现手法日趋世俗化、民间化,形成了工巧繁缛、萎靡纤细、色彩亮丽的艺术风格。佛教石窟造像骤减,佛寺造像虽亦有世俗化佳作,但一般流于定型化而失生气,城隍、土地、关帝等偶像增多。明清帝陵的陵墓表饰较前代规模更大、像设更多,布置讲究,技术娴熟,但其既缺乏唐代的超然、也缺乏汉代的雄浑,此时的作品更能满足人们的赏心悦目之功能。得到发展显著的雕塑品种是小型的案头雕塑和工艺装饰雕刻,生气勃勃,品色繁多。如泥、陶、瓷塑,明清有广州石湾陶瓷、福建德化瓷塑、广东潮安漆泥塑和无锡惠山泥塑等。明清雕塑有明显追随唐宋风格的痕迹,在明清石雕佛像几乎绝迹,寺庙造像逐渐发达,且趋于程式化。


画蛇添足的意思是什么? 寓意是什么?

画蛇添足:
画蛇时给蛇添上脚.比喻做了多余的事,非但无益,反而不合适.也比喻虚构事实,无中生有.
画蛇添足 (发音 huà shé tiān zú)
【解 释】 画蛇时给蛇添上脚.比喻做了多余的事,反而有害无益,徒劳无功.
【出 处】 西汉·刘向《战国策·齐策二》:“蛇固无足,子安能为之足?”
【用 法】 连动式;作宾语;含贬义
【示 例】 周而复《上海的早晨》第四部:“他想接上去说,又觉得是~,只好惋惜地坐着没动.”
【近义词】 徒劳无功、多此一举
【反义词】 画龙点睛、恰到好处、恰如其分
【灯 谜】 巳
【典 故】
故事发生在古代楚国.有一家人家祭祀祖宗.仪式完毕后,把剩下的一壶酒,赏给手下的办事人员喝.人多酒少,很难分配.这几个人就商量分酒的办法.有个人说:“一壶酒分给几个人喝,太少了.要喝就喝个痛快.给一个人喝才过瘾呢!”大家都这样想,可是谁也不肯放弃这个权利.另一个提议说:“这样吧,让我们来个画蛇比赛.每个人在地上画一条蛇,谁先画完,谁就喝这壶酒.”大伙儿都赞成这个办法.于是每个人折了一根树枝,同时开始画起来.有一个人画得最快,转眼之间,把蛇画好了.他左手抓过酒壶,得意地看看同伴,心想,他们要赶上我还差得远哩.便洋洋自得地说:“我再给蛇添上几只脚,也能比你们先画完.”正当他画第二只脚的时候,另一个人把蛇画完了.他一把夺过酒壶说:“蛇本来是没有脚的,你画的根本就不是蛇.还是我先画完,酒应当归我喝.” 添画蛇脚的人无话可说,只好咽着唾沫,看别人喝酒.
[提示]
画蛇,就要象一条蛇;添上脚,就成了“四不象”.做任何事情都要实事求是,不卖弄聪明,不节外生技.否则,非但不能把事情做好,反而会把事情办糟.
[原文]
楚有祠者①,踢其舍人卮酒②.舍人相谓曰③:“数人饮之不足,一人饮之有余,请画地为蛇,先成者饮酒.”一人蛇先成,引酒且饮之④;乃左手持卮,右手画蛇曰:“吾能为之足.”未成.一人之蛇成,夺其卮曰:“蛇固无足⑤,子安能为之足⑥?”遂饮其
酒⑦.为蛇足者,终亡其酒⑧.——《战国策》
[注释]
①祠(cí)——春祭.
②舍人——古代王公贵族手下的办事人员.卮(zhī)—— 古代盛酒的器具.
③相谓——互相商量.
④引酒——拿过酒杯.引,取过来.且——将要.
⑤固——本来.
⑥子——对人的尊称.安——怎么.
⑦遂——就.
⑧亡——失去.
示例 将军功绩已成,威声大震,可以止矣.今若前进,倘不如意,正如“~”也.(明·施耐庵《水浒全传》第一百十回)
英文:draw a snake and add feet to it—ruin the effect by adding sth.superfluous 蛇本来没有脚有人却给它加上脚,故事见《战国策·齐策二》.比喻做事多此一举,反而坏事.例:今若前进,倘不如意,正如画蛇添足也.——《三国演义》


中国古代雕塑经历了哪几个发展时期

中国古代雕塑经历了萌芽期、成熟和繁荣期、高峰期、低潮期四个时期。
1、萌芽期:新石器时代到夏、商、周
中国古代雕塑艺术可追溯至公元前4千年以上,这一时期石器和陶器的出现,拉开了中国雕塑史的序幕。其雕塑作品侧重于动物外形的器皿、饰物和人物的捏塑,形体小巧,造型粗略,带有浓厚的人情味,青铜器艺术代表了商周雕塑的最高水平。此时的青铜作品虽然多具实用目的,但已初步具备了雕塑艺术的特性,一些夸张、变形、奇特的纹饰,渲染了威严神秘的气氛,形成了端庄、华丽、气质伟岸、形象乖张的艺术特性,突出反映了商周时期人们的审美观和对自然环境的理解。鼎是这一时期典型的雕塑作品。
2、成熟和繁荣期:秦汉和魏晋南北朝
秦汉雕塑突飞猛进,形成发展史上第一个高峰。临潼出土的数千兵马俑,给世人展示了秦代雕塑艺术的辉煌成就,其兵俑体态与真人相等数量众多、形态各异、栩栩如生;马俑形象写实身体矫健、活灵活现。人物雕塑更注重面部的形象刻画,神态万千、精细逼真。
汉代雕塑在继承秦代恢弘庄重的基础上,更突出了雄浑刚健的艺术个性。这一时期的墓葬雕塑特别发达,在形式上突出了石雕作品的雄浑之势和整体之美。马踏匈奴是霍去病墓前石刻最重要的一件。它采用象征手法,以气势雄壮、昂首挺立的战马象征霍去病和他所统率的英雄健儿;以马下所踏的一个面目狰狞作垂死挣扎的人物象征被战败的奴隶主贵族侵略者,采取了大起大落,精细有别的手法处理,形象十分醒目,是思想性与艺术性完美统一的典范,是西汉纪念碑雕刻取得划时代成就的标志。
源于魏晋时期的佛像雕塑艺术风格的多样化与技巧的纯熟达到了史无前例的水平。此时的佛雕作品既有博大凝重之态,又不失典雅鲜活之美。雕塑制作规模宏伟,数量巨大,艺术技巧有很大提高,在反映社会生活的广度与深度方面,在社会中的地位与作用,都不同程度超过前代。各族人民在雕塑艺术上互相交流,促进了雕塑的发展,在总的时代风格下有一定的地区特色。
3、高峰期:隋唐
隋唐时期是中国古代雕塑艺术步入更为成熟也是成就最高的一时代,主要体现在佛教美术方面,出现了内容更丰富、表现范围更广大技巧更熟练的佛教造像。于此同时,从事雕塑的艺术家与工匠也更多的出现,创造出一批划时代的作品。宗教题材以外的雕塑,则以陵墓雕刻最为重要。它从另一个方面显示了唐代雕塑艺术的水平和风格。
隋代至盛唐时期是古代大规模开窟造像的最后一个高峰期,石窟寺遍布北方、西北以及巴蜀地区。现存著名的石窟寺有:山东云门山、驼山石窟、敦煌莫高窟、龙门石窟,炳灵寺石窟、天龙山石窟、广元千佛崖和皇泽寺造像等。其中敦煌石窟的彩塑和龙门奉先寺的雕像艺术水平最高,唐代的艺术风格也最为鲜明。位于河南洛阳的龙门石窟在经历魏晋唐多个朝代的开凿后,虽历经千年岁月的风霜,仍不失其神秘华丽之彩。龙门奉先寺群雕更显示出大唐帝国的强盛。此时的佛像雕塑艺术已逐步摆脱外来佛像样式的影响,走向了雕塑作品民族化的成熟期。
4、低潮期:唐之后至清末
宋元雕塑缺乏隋唐时期的宏伟规模和奔放气势,在写实手法的精雕细刻上却有所发展,宗教雕塑占重要地位,开凿石窟的风气已趋衰微,寺观雕塑仍具一定规模。由于宗教艺术进一步世俗化,神佛塑像中理想化成分明显减弱,现实性生活气息则大大增强,特别是菩萨、罗汉、侍者像几乎是现实生活人物写照。继中晚唐之后的宋代雕塑进一步生活化、世俗化,创作手法趋于写实风格,材料使用则更加广泛。宋代的彩塑较为发达,在佛雕造像上较唐代有了较大变化,此时的佛像造像以观音菩萨居多。宋代帝陵的表饰仿效唐代,但其表现手法以写实为主,石雕作品更具端庄温顺之态。宋代雕塑的过分世俗化,严重削弱了雕塑艺术应有的纪念性、恒久性,其作品在空间布局、形体数量上的追求也不及前代。
元代喇嘛教佛像又出现于寺庙之中,帝王陵寝缺乏汉唐之气魄。从雕塑整体发展来看,宋至元题材因袭唐代而有变化,雕刻手法虽细腻写实,缺乏洗练,整体不够坚实有力,造型上缺乏深沉豪迈的气概,是中国古代雕塑日趋衰落的时期。
明清的雕塑沿着古代传统继续发展,呈现了定型化与世俗化的面貌。雕塑艺术的进展主要表现为敬神意识的衰落与世俗审美趣味的增长。名目繁多的寺庙里,供奉着各式各样的神像,从题材到表现手法日趋世俗化、民间化,形成了工巧繁缛、萎靡纤细、色彩亮丽的艺术风格。佛教石窟造像骤减,佛寺造像虽亦有世俗化佳作,但一般流于定型化而失生气,城隍、土地、关帝等偶像增多。明清帝陵的陵墓表饰较前代规模更大、像设更多,布置讲究,技术娴熟,但其既缺乏唐代的超然、也缺乏汉代的雄浑,此时的作品更能满足人们的赏心悦目之功能。得到发展显著的雕塑品种是小型的案头雕塑和工艺装饰雕刻,生气勃勃,品色繁多。如泥、陶、瓷塑,明清有广州石湾陶瓷、福建德化瓷塑、广东潮安漆泥塑和无锡惠山泥塑等。明清雕塑有明显追随唐宋风格的痕迹,在明清石雕佛像几乎绝迹,寺庙造像逐渐发达,且趋于程式化。


核雕十大名家

核雕十大名家:1、【王叔远】原名王毅,江苏常熟人,又名叔明,号初平山人,明代著名微雕家,著名微雕作品:《东坡泛舟赤壁》。魏学洢《核舟记》让王叔远家喻户晓,千古留名,可以说王叔远是微雕的开山鼻祖也不为怪。他能用直径仅一寸的果核雕刻房屋、器皿、人物以及鸟兽、树木、山石,无不依照事物原来的纹样,模拟那些东西的形状,刻得各具情态,惟妙惟肖,绝对是传世瑰宝!2、【夏白眼】明宣德年间(1426~1435年)人,擅长橄榄核雕之技,被誉为"一时圣手",当时的皇帝明宣宗朱瞻基酷爱核雕,对他极为赏识。夏白眼所雕刻的各种东西,如乌榄核上雕了十六个娃娃,形状只有半粒米大,眉毛、眼睛,喜和怒都具备。又如雕的荷花上九只白鹭飞跑的样子,雕在方寸的小核上,可说是绝一无二的精品。时间流传久了,人们便把它珍藏起来,当成留世的一件宝物。3、【封锡禄】清代竹刻家,世居嘉定(今属上海市)城南。擅长人物圆雕,有传世杰作《草桥惊梦》,以精于橄榄核雕而著称于清乾隆朝。他的代表作是橄榄核雕《草桥惊梦》,表现的是当时的乡间夜景:疏柳藏鸦,柴门卧犬,茅舍俨然,乡民罗列,所有这一切全都在一枚小小的橄榄核上得到了完美地体现。其构思之精巧、布局之严谨、神韵之丰满、人物之悠然,让人叹为观止。4、【陈祖章】广州人,清乾隆宫廷工艺家。以牙雕闻名,但其橄榄核雕之技也让人叹为观止。陈祖章是清代宫廷工艺家,他在学习借鉴前人的基础上,创作《东坡夜游赤壁》核舟,人物除苏东坡外,有客人、客妇、艄公、书童等7人,个个刻画精致,人物神态自然、宁静、超逸。《东坡夜游赤壁》现藏于台北故宫博物院。5、【杜士元】清乾隆年间苏州吴县人,擅长雕刻橄榄核舟的奇人。有关杜士元雕刻橄榄核的史料记载只有零星碎语,称有穷极工巧之能事,当地人称他之为鬼工。《履园丛话》记载杜士元所雕核舟,每枚值银50两。即使如此,人们依然趋之若鹜。因他的技艺高超,被乾隆帝征召至启祥宫,让他专为皇宫服务。据说他因被禁于皇宫之中,终日闷闷不乐,后来佯装疯癫,才被放归故里。常熟市博物馆有枚迄今仅见的杜士元制《渔乐图》橄榄核舟。6、【沈君玉】江苏苏州人,清道光年间著名核雕艺人。善雕刻,以橄榄核雕跎子一枚,棕帽胡须,直身层有补缀,手持一扇,扇有诗四句。又有杨梅核雕猕猴目毕具,其技特精。或云能画。他用杨梅核雕刻的“猕猴”,眉目毕具,据《金玉琐碎》记载,有的艺人以桃核雕刻串连成108枚念珠,每枚念珠刻有3~6名罗汉 ,姿态各异 ,面目无一雷同。7、【湛谷生】广东增城新塘乡人,清咸丰年间著名橄榄核雕艺人。据说他雕刻的工具全是自制,雕刻的手法也很独特。雕刻时,先把橄榄核含在口内,待湿透后才取出。每遇晴天早上,便对着东边的窗台,让阳光照射着,精雕细琢。正午以后,他就休息了。这样每天只刻三四个小时。如今,在增城县博物馆,珍藏着雕刻家湛谷生于咸丰四年(1854年)他53岁时的作品《苏东坡夜游赤壁舫》。8、【殷根福】苏州核雕大师,苏州舟山村人(1887-1940),其刀法粗犷、形简意赅,世称殷派。殷根福初学竹雕,继学牙雕,再学核雕。在上海老城隍庙开设永兴斋,出售竹雕牙雕艺术品。一次偶然的机会,他从广东船工中获得一些橄榄核,精心琢磨以后,决定随形设计,用以雕成罗汉头像,为此,他专程去罗汉堂内观察罗汉形象,雕塑成后串成手串,在店内销售,很受民众的欢迎。艺品一上市,旋即售空。9、【钟年福】1927年生人,苏州舟山村人。钟老刀工清隽,以重工精雕见长,世人称之为“钟派”。1927年腊月三十生人,故名年福。13岁开始学习雕刻,师从殷荣生,1968年成立舟山工艺品厂,1973年成立东山工艺美术厂,可以说为舟山的橄榄核雕做出了非常大的贡献。开门徒弟是钟火元、其他徒弟有谢才元、钟秀琴、周雪官、须培金等,在舟山工艺品厂时指导过很多的徒弟。代表作品就是十八罗汉头。10、【须吟笙】1923年生人,苏州光福舟山人,2011年3月9日去世,当代著名雕刻家,“须派”写意罗汉头创始人。师从殷根福,刀法遒劲精准,线条柔和流畅,人物形象肌肉感强,生动立体。作品有橄榄核雕《杨家将》《十八罗汉手串》《伟人头像》等,须老先生的罗汉头可算殷前辈十八罗汉雕刻开派以来十八罗汉头雕刻的一个里程碑,他的作品已经很难觅得。

中国核雕大师排名100

1.尹根富 殷根福(生卒年不详)是清末核雕工匠。住吴县舟山。他擅长橄榄石雕刻。精通核雕技艺,名扬海内外,被古玩界誉为“殷派”。儿子,男孩,女孩,妹妹,继承了父亲的生意,仍然擅长核雕刻。 2、周纯一 周纯益从小就对耳朵和眼睛着迷,从小就对核雕感兴趣。他的入门导师是他的父亲周全兴,他从小培养了周纯益的艺术灵感和对核雕技法的浓厚兴趣,后来因为技艺的成长和成熟,他先后到苏州各宗主学习雕塑艺术。 在各界名师的指导下,结合家族传承技艺,周纯益在核雕创作上取得了长足的进步,吸收了各派的优势。在风格上,它集各派之长,有自己鲜明的特色。 3、周一清 1968年出生于舟山核雕老街,1985年毕业后进入村办企业舟山核雕厂从事核雕工作。工厂解体后,1997年赴无锡灵山大佛面佛心;新的一年重回舟山核雕老街。 九年来,他潜心于核雕的研究与创作,构思出各种适合不同层次玩家的佛系作品,并被收录在多部核雕专业书籍中。【摘要】
中国核雕大师排名100【提问】
1.尹根富 殷根福(生卒年不详)是清末核雕工匠。住吴县舟山。他擅长橄榄石雕刻。精通核雕技艺,名扬海内外,被古玩界誉为“殷派”。儿子,男孩,女孩,妹妹,继承了父亲的生意,仍然擅长核雕刻。 2、周纯一 周纯益从小就对耳朵和眼睛着迷,从小就对核雕感兴趣。他的入门导师是他的父亲周全兴,他从小培养了周纯益的艺术灵感和对核雕技法的浓厚兴趣,后来因为技艺的成长和成熟,他先后到苏州各宗主学习雕塑艺术。 在各界名师的指导下,结合家族传承技艺,周纯益在核雕创作上取得了长足的进步,吸收了各派的优势。在风格上,它集各派之长,有自己鲜明的特色。 3、周一清 1968年出生于舟山核雕老街,1985年毕业后进入村办企业舟山核雕厂从事核雕工作。工厂解体后,1997年赴无锡灵山大佛面佛心;新的一年重回舟山核雕老街。 九年来,他潜心于核雕的研究与创作,构思出各种适合不同层次玩家的佛系作品,并被收录在多部核雕专业书籍中。【回答】
4、许寅生 舟山核雕代表人物;写意罗汉头鼻祖,罗汉头顶峰,苏州舟山徐牌罗汉创始人。 早年从事木雕、石雕、象牙雕刻。除了雕刻罗汉头像,还有列宁、周恩来、鲁迅等伟人的头像,以及其他一些单籽作品,但幸存下来的已经很少见了。 舟山工艺品厂成立后,我曾在其徒弟。可以说,中青年雕塑家基本都是他教的。他的作品特点突出,无人能模仿。 5.宋水官 宋水官尤其擅长罗汉像等吉祥纹样。雕刻精美精美,个个栩栩如生。除了欣赏和收藏,作品还有祈福辟邪的美好寓意。如今,宋水官成立了宋水官雕塑工作室,命名为供:宋核雕工坊;其核雕作品受到各方高度关注。 参考资料 百度百科-尹根富 参考资料 百度百科 - 周纯一 参考资料 百度百科 - 周以清 参考资料 百度百科 - 许寅生 参考资料 百度百科-宋水官 跻身100位核雕大师之列 苏工核雕名家中最有名的,这个需要评价才能说明问题,我可以简单介绍一下舟山核雕界的人气【回答】
。参考资料 百度百科-尹根富 参考资料 百度百科 - 周纯一 参考资料 百度百科 - 周以清 参考资料 百度百科 - 许寅生 参考资料 百度百科-宋水官 跻身100位核雕大师之列 苏工核雕名家中最有名的,这个需要评价才能说明问题,我可以简单介绍一下舟山核雕界的人气几位石雕名家,如你所说,传说中的“十大名家”橄榄石雕刻大师”也被人们称为。这是所有行业的常态。 你是最有名的。作为核雕圈的人,我可以直接了解谁最受欢迎,谁最贵。前段时间,一位核友结缘了周雪观先生的必送十八罗汉。同价位的大众迈腾也不甘落后,在业内首屈一指。作为旭派核雕的传承人,周老被称为“国手”,真的是非常厉害。 作为老一辈核雕厂最早的雕刻师,如周建明先生、宋水官先生、顾永芳先生、谢才元先生、周益清先生、钟惠明先生、许先生裴瑾等这些都是苏老一辈的雕塑家,最早集体时期来自舟山核雕厂,后来都有自己的创作。早期的核雕作品多用于出口创汇。【回答】
谢谢【提问】
好的?【回答】
亲如果感觉满意的话,给个赞呗。【回答】


苏州核雕名家有哪些?

1、宋水官宋水官生于苏州市舟山村,荣誉成就有中国核雕代表性传承人、中国民间品牌艺术家、江苏工艺美术大师等。2、周春毅周春毅是苏州核雕周派创始人,1986年出生在这个雕刻世家,祖上清朝起就雕刻,传承百年。3、须吟笙须吟笙是苏州舟山须派罗汉的创始人。是近代核雕名家,舟山核雕的代表性人物。4、刘小敏刘小敏,原名刘敏霞,苏州核雕名家。是苏州市吴中区舟山核雕行业协会副会长。5、马福元马福元是苏州核雕工艺大师,苏州舟山村人,马福元苦练技法,主攻十八罗汉,取得了很高的艺术造诣。参考资料来源:百度百科-宋水官参考资料来源:百度百科-周春毅参考资料来源:百度百科-须吟笙参考资料来源:百度百科-刘小敏参考资料来源:百度百科-马福元

橄榄核雕十大名家

核雕十大名家:1、【王叔远】原名王毅,江苏常熟人,又名叔明,号初平山人,明代著名微雕家,著名微雕作品:《东坡泛舟赤壁》。魏学洢《核舟记》让王叔远家喻户晓,千古留名,可以说王叔远是微雕的开山鼻祖也不为怪。他能用直径仅一寸的果核雕刻房屋、器皿、人物以及鸟兽、树木、山石,无不依照事物原来的纹样,模拟那些东西的形状,刻得各具情态,惟妙惟肖,绝对是传世瑰宝!2、【夏白眼】明宣德年间(1426~1435年)人,擅长橄榄核雕之技,被誉为"一时圣手",当时的皇帝明宣宗朱瞻基酷爱核雕,对他极为赏识。夏白眼所雕刻的各种东西,如乌榄核上雕了十六个娃娃,形状只有半粒米大,眉毛、眼睛,喜和怒都具备。又如雕的荷花上九只白鹭飞跑的样子,雕在方寸的小核上,可说是绝一无二的精品。时间流传久了,人们便把它珍藏起来,当成留世的一件宝物。3、【封锡禄】清代竹刻家,世居嘉定(今属上海市)城南。擅长人物圆雕,有传世杰作《草桥惊梦》,以精于橄榄核雕而著称于清乾隆朝。他的代表作是橄榄核雕《草桥惊梦》,表现的是当时的乡间夜景:疏柳藏鸦,柴门卧犬,茅舍俨然,乡民罗列,所有这一切全都在一枚小小的橄榄核上得到了完美地体现。其构思之精巧、布局之严谨、神韵之丰满、人物之悠然,让人叹为观止。4、【陈祖章】广州人,清乾隆宫廷工艺家。以牙雕闻名,但其橄榄核雕之技也让人叹为观止。陈祖章是清代宫廷工艺家,他在学习借鉴前人的基础上,创作《东坡夜游赤壁》核舟,人物除苏东坡外,有客人、客妇、艄公、书童等7人,个个刻画精致,人物神态自然、宁静、超逸。《东坡夜游赤壁》现藏于台北故宫博物院。5、【杜士元】清乾隆年间苏州吴县人,擅长雕刻橄榄核舟的奇人。有关杜士元雕刻橄榄核的史料记载只有零星碎语,称有穷极工巧之能事,当地人称他之为鬼工。《履园丛话》记载杜士元所雕核舟,每枚值银50两。即使如此,人们依然趋之若鹜。因他的技艺高超,被乾隆帝征召至启祥宫,让他专为皇宫服务。据说他因被禁于皇宫之中,终日闷闷不乐,后来佯装疯癫,才被放归故里。常熟市博物馆有枚迄今仅见的杜士元制《渔乐图》橄榄核舟。6、【沈君玉】江苏苏州人,清道光年间著名核雕艺人。善雕刻,以橄榄核雕跎子一枚,棕帽胡须,直身层有补缀,手持一扇,扇有诗四句。又有杨梅核雕猕猴目毕具,其技特精。或云能画。他用杨梅核雕刻的“猕猴”,眉目毕具,据《金玉琐碎》记载,有的艺人以桃核雕刻串连成108枚念珠,每枚念珠刻有3~6名罗汉 ,姿态各异 ,面目无一雷同。7、【湛谷生】广东增城新塘乡人,清咸丰年间著名橄榄核雕艺人。据说他雕刻的工具全是自制,雕刻的手法也很独特。雕刻时,先把橄榄核含在口内,待湿透后才取出。每遇晴天早上,便对着东边的窗台,让阳光照射着,精雕细琢。正午以后,他就休息了。这样每天只刻三四个小时。如今,在增城县博物馆,珍藏着雕刻家湛谷生于咸丰四年(1854年)他53岁时的作品《苏东坡夜游赤壁舫》。8、【殷根福】苏州核雕大师,苏州舟山村人(1887-1940),其刀法粗犷、形简意赅,世称殷派。殷根福初学竹雕,继学牙雕,再学核雕。在上海老城隍庙开设永兴斋,出售竹雕牙雕艺术品。一次偶然的机会,他从广东船工中获得一些橄榄核,精心琢磨以后,决定随形设计,用以雕成罗汉头像,为此,他专程去罗汉堂内观察罗汉形象,雕塑成后串成手串,在店内销售,很受民众的欢迎。艺品一上市,旋即售空。9、【钟年福】1927年生人,苏州舟山村人。钟老刀工清隽,以重工精雕见长,世人称之为“钟派”。1927年腊月三十生人,故名年福。13岁开始学习雕刻,师从殷荣生,1968年成立舟山工艺品厂,1973年成立东山工艺美术厂,可以说为舟山的橄榄核雕做出了非常大的贡献。开门徒弟是钟火元、其他徒弟有谢才元、钟秀琴、周雪官、须培金等,在舟山工艺品厂时指导过很多的徒弟。代表作品就是十八罗汉头。10、【须吟笙】1923年生人,苏州光福舟山人,2011年3月9日去世,当代著名雕刻家,“须派”写意罗汉头创始人。师从殷根福,刀法遒劲精准,线条柔和流畅,人物形象肌肉感强,生动立体。作品有橄榄核雕《杨家将》《十八罗汉手串》《伟人头像》等,须老先生的罗汉头可算殷前辈十八罗汉雕刻开派以来十八罗汉头雕刻的一个里程碑,他的作品已经很难觅得。

中国著名雕刻大师前十名

中国著名雕刻大师前十名为王朝阳、宋世义、杨树明、邱启敬、王俊懿、李博生、江春源、郭祥忍、林伯正、吴德升。1、王朝阳出身于美术世家的王朝阳,自幼酷爱绘画。在父亲的亲手栽培下,王朝阳不到20岁就步入玉雕界,曾先后师从国家级工艺美术大师吕昆、宋世义学习雕刻技法。2、宋世义宋世义字欣然,号痴人,1942年生于北京,中国工艺美术大师、中国玉雕大师、高级工艺美术师、全国轻工劳动模范,国家级韭物质文化遗产玉雕传承人。3、杨树明杨树明是被亚洲珠宝联合会授予中国玉雕大师美誉的第一人,他的玉雕作品屡次斩获各类金奖并被众多海内外藏家收藏。4、邱启敬邱启敬作品《极乐世界》白玉雕以6400万人民币创下全场最高、当今中国白玉雕拍卖最高两项纪录,是中国当代玉雕革新代表人物。5、王俊懿王俊懿的翡翠雕琢,手眼独出,脱尽匠人习气,翩然有致地创制新样。所雕名作三彩热带雨林系列,运用炉火纯青的俏色工艺,使之细腻入微地逼肖原始生态。6、李博生李博生是中国工艺美术大师、高级工艺美术师、中国雕塑研究会理事、中国宝玉石协会理事、第二批国家级非物质文化遗产项目玉雕(北京玉雕)代表性传承人、玉雕大师。7、江春源江春源是第一批国家级非物质文化遗产项目扬州玉雕代表性传承人,中国工艺美术大师。玉雕作品以精细、传神、充满生机而著称,特别擅长传统的链炉题材。8、郭祥忍郭祥忍系中国工艺美术大师、著名寿山石雕高级工艺美术师郭功森之子。擅长寿山石印钮的雕刻,作品造型雅逸古朴。9、林伯正林伯正是青田石雕工艺美术大师后人中唯一继承父业的中青年艺人,擅长花卉、山水、动物类雕刻。他的作品古朴、秀美。10、吴德升吴德升进入上海玉石雕刻厂学艺,期间曾得到中国工艺美术大师萧海春的指导。

中国著名雕刻大师前十名

亲亲,你好,经过查询,中国著名雕刻大师前十名有:1、袁新根(海派玉雕大师)2、杨大钊(高级工艺美术师)3、赵国安(河南省玉雕大师)4、王冠军(中国玉雕艺术大师)5、汪国连(中国工艺品雕刻工高级技师)【摘要】
中国著名雕刻大师前十名【提问】
亲亲,你好,经过查询,中国著名雕刻大师前十名有:1、袁新根(海派玉雕大师)2、杨大钊(高级工艺美术师)3、赵国安(河南省玉雕大师)4、王冠军(中国玉雕艺术大师)5、汪国连(中国工艺品雕刻工高级技师)【回答】
请问乌木多少钱一米【提问】
6、李博生1941年10月1日出生,汉族,北京人。中国工艺美术大师,高级工艺美术师。中国雕塑研究会理事,中国宝玉石协会理事。第二批国家级非物质文化遗产项目玉雕(北京玉雕)代表性传承人,玉雕大师。其作品以人物见长,构思精巧,刻意求新,取材广泛,既有典型的传统风格,又有崭新的超前意识;雕琢细腻,生动传神,小中见大,大中求精,在中外玉器行业中颇有影响。【回答】
亲亲,你好。经过查询乌木市场价格在50—150元/斤。【回答】
1m的话不能估计有多少斤。或者您可以具体一下您的要求。【回答】
乌木一般都是用斤来衡量[比心][比心][比心][比心]【回答】
7、江春源1947年7月出生,江苏扬州人。第一批国家级非物质文化遗产项目扬州玉雕代表性传承人,中国工艺美术大师。江春源的玉雕作品以精细、传神、充满生机而著称,特别擅长传统的链炉题材。2000年白玉《白菜螳螂》荣获中国玉雕石雕作品天工奖金奖,轰动一时。8、郭祥忍福建省福州市人。系中国工艺美术大师、著名寿山石雕高级工艺美术师郭功森之子。自幼随父学习寿山石雕技艺,承师法而博采众长,在继承传统技法的基础上,认真观察现实生活,并不断创新。9、林伯正林伯正是青田石雕工艺美术大师后人中唯一继承父业的中青年艺人。同时也是中国工艺美术学会会员,青田县第六、第七届政协常委,高级工艺美术师。擅长花卉、山水、动物类雕刻。他的作品古朴、秀美。10、吴德升1961年7月1日出生于上海,1978年毕业于上海玉石雕刻厂工业中学,进入上海玉石雕刻厂学艺,期间曾得到中国工艺美术大师萧海春的指导。【回答】
我有一棵乌木前方有一来长宽前面40公分后方20公分【提问】
四十斤左右【提问】
好的?,您的反馈已经收到。请问您是要问它值多少钱吗?【回答】
是的【提问】
亲亲,你好。经过查询一般的乌木市场价格在50—150元/斤。如果是40斤的乌木 价格会在6000~7000左右。但是如果您乌木的品种较好的话,价格会有所提高。【回答】
就像金丝楠乌木的话就会是350~400元/斤。【回答】
不知道是什么用刀切都切不动【提问】
亲亲,您可以找专业收购木材的人,来进一步查看。但是不管怎样,一般的乌木都是在50~150元/斤左右,一般都不太会低于这个价格。如果您乌木材质较好的话,可能会比该价格要高。【回答】
保底价是在50~150元/斤左右。【回答】


雕塑可以分为哪几类?

  雕塑按使用材料可分为木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、贝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等   
  雕塑的三种基本形式:圆雕、浮雕和透雕
  圆雕
  圆雕
  所谓圆雕就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。手法与形式也多种多样,有写实性的与装饰性的,也有具体的与抽象的,户内与户外的,架上的与大型城 雕,着色的与非着色的等;雕塑内容与题材也是丰富多彩,可以是人物,也可以是动物,甚至于静物;材质上更是多彩多姿,有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。   圆雕作为雕塑的造型手法之一,应用范围极广,也是老百姓最常见的一种雕塑形式。
  浮雕
  所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物,用压缩的办法来处理对象,靠透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的,因此在建筑上使用更多,用具器物上也经常可以看到。由于其压缩的特性,所占空间较小,所以适用于多种环境的装饰。近年来,它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。   它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。   我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑,根据造型手法的不同,又可分为写实性、装饰性和抽象性   高浮雕是指压缩小,起伏大,接近圆雕,甚至半圆雕的一种形式,这种浮雕明暗对比强烈,视觉效果突出   浅浮雕压缩大,起伏小,它既保持了一种建筑式的平面性,又具有一定的体量感和起伏感   线刻是绘画与雕塑的结合,它靠光影产生,以光代笔,甚至有一些微妙的起伏,给人一种淡雅含蓄的感觉
  透雕
  透雕
  去掉底板的浮雕则称透雕(镂空雕)。把所谓的浮雕的底板去掉,从而产生一种变化多端的负空间,并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上,有的可供两面观赏。
  除上述两种形式外,雕塑按其功能,大致还可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。


人物雕塑类别详细介绍

  人物雕塑在我们的生活中是很常见的,不管是在公园还是在学校,人物雕塑几乎都是随处可见。人物雕塑是一个具有欣赏价值的艺术品,很多地方都用到人物雕塑进行装饰。人物雕塑是一种雕塑品,也是一种工艺品。那么大家知不知道人物雕塑都有哪些类别?人物雕塑的类别还是很多的,下面,就让小编来为大家讲解一下,人物雕塑都分了哪些类别。    人物雕塑的类别:  人物雕塑是可以分为人物石雕和人物铜雕的,而应用范围上来说,还分为纪念性人物雕塑和主体性人物雕塑,还有一个是装饰性人物雕塑。  但是按照照雕刻内容的话可以分为很多的种类:  ①儿童雕塑是最为常见的,在我们以前的学校里会经常看到。大多是以儿童为对象的雕刻物。石雕和铜雕是最多的。为了表达一种童真和童趣。    ②还有一种就是名人雕塑,中国的命人雕塑是有很多的,大多数是一些著名的人,比如爱迪生、爱因斯坦、鲁迅这类型的命人。主要是作为一种纪念而存在的雕塑,在学校也是比较多的。博物馆和一些历史悠久的地方也很多。  ③接下来的是古代人物雕塑,顾名思义,就是以古人为对象而进行的雕刻,也是为了表象某种情感而存在的。  ④西方人物的雕塑也是比较常见的,一般是为了体现一种艺术价值,在文艺复兴的时候比价多。普罗米修斯就是一个典范。主要用于审美,和表达一个时代的文化艺术。    ⑤名人的雕塑也是很多的,一般是一些有成就的,对社会有贡献的,被人民爱戴的名人。各大国家各大地区都有。  ⑥宗教人物的雕塑也是非常之多的,特别是在西方国家。在我国大多和佛教有关,而在西方大多数是耶稣圣母这些雕塑比较多。这种类别的雕塑可以说是一种信仰。代表一个国家的信仰。    人物雕塑的类别大家了解了吗?人物雕塑的类别还远远不止这些,还有很多,大家可以根据自己的兴趣爱好去了解一下。人物雕塑是一种艺术品,在大街上也是随处可见的。我们的学校和公园应该是人物雕塑最多的地方,几乎在每个角落都有我们熟悉的人物。虽然人物雕塑是一种艺术价值很高的雕塑品,但是一般在家里是很少摆放的,公共场所比较多。土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”,还有装修避坑攻略!点击此链接:【https://www.to8to.com/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb】,就能免费领取哦~

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