五线谱入门教程

五线谱教学入门零基础

五线谱教学入门零基础需要学习音符的组成、符号谱、在吉他上可以在五个不同位置弹奏、数字谱、节奏等等。1、音符的组成一个音符的音高由它在五线谱上的位置决定。符头是否充实表示其音长。符干是否存在表示音的长短。符尾是否存在表示音有多短。当在同一行中有一个以上音符带符尾，这些符尾由梁代替，梁与尾的长度正好一致。2、符号谱符号谱采用六条线，每一条线代表吉他上的每一根弦。最上面的一条线代表吉他的第1弦，最下面的一条线代表吉他的第6弦。在线上放上数字，可以表示某弦的某个品位的音，数字0表示某弦的空弦音。例如对于吉他手来说，六线谱相对于五线谱的好处是它能告诉你在什么位置正确地弹奏一个指定音符。3、在吉他上可以在五个不同位置弹奏六线谱在表示音符的把位时尤为方便，它以图解形式解释在什么位置换弦，什么时候转换把位，而五线谱则无法象六线谱一样处理把位转换。4、数字谱它主要用阿拉伯数字来表示音符，简单明了。5、节奏音乐有两个主要组成部分：节奏和音高。节奏是指音符如何及时发声及相互之间的联系。每一音符相对音乐节拍都有一定的音长。节拍是音乐的基本组成单位，也叫拍子。当你跟着音乐拍脚，你是在随着节拍动作。

五线谱入门教程

1、五线谱是由音符、谱号、谱表三个主要的部分组成的。音符是由符头、符干和符尾三部分组成。不同的音符代表不同的节拍，全音符是类似空心的椭圆，对应的是4拍；二分音符在空心椭圆下加上符干唱2拍；四分音符是由实心的椭圆加上符干组成唱1拍；八分音符是在四分音符的基础上在上一个尾巴唱半拍，以此类推每多加一个尾巴拍数就相应的是前者的二分之一。2、当中还有区分不同长短的音符包括：全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、休止符（是用来表示长短音的暂时停顿或者静止的时间长短符号，使用时能体现音乐的不同情绪，休止符加上附点可以用来调整音乐的停顿的长短）。3、谱号有3种，高音谱号又叫G谱号，记录在五线谱的第二线上，高音谱表日常演奏中用的比较多；低音谱号又叫F谱号，小字组的“f”记录在五线谱的第四线上；中音谱号又叫C谱号，可以记录在五线谱的任何一条线上，C谱号上下均等，中间对应的在哪一条线上，这个位置就唱“do”。4、变音记号有五种。升记号（?）表示将基本音级升高半音。降记号（?）表示将基本音级降低半音。重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音。重降记号（??）表示将基本音级降低两个半音。还原记号(?)表示将已经升高或降低的音还原。5、在钢琴上，为便于称呼，把每12个键分成一组。如大字组、小字组、小字一组、小字二组等等。每组的白键从左到右依次用C、D、E、F、G、A、B七个字母表示，不过有的大写，有的小写，有的还有上标或下标，方便称呼不同的键。

钢琴入门简谱

钢琴入门简谱如下：1、《让我们荡起双桨》刘炽让导演把孩子们召集起来后唱给大家听，孩子们听后拍着手说：“真好，唱出了我们刚才在船上的心情”，乐曲真切的表现了孩子们的心情，趣味和欢乐与幸福，刘炽这才感到满意。2、《我爱北京天安门》因为歌曲旋律清新、节奏活泼，只有9度音域，演唱的适应面广，富于儿童特点，不同于当时占据乐坛的“语录歌”、“忠字歌”千篇一律的进行曲、战歌那样的高亢、声嘶力竭，在当时迅速脱颖而出，并成为了70年代文革后期的儿童和青年人传唱的经典红歌。3、《歌唱二小放牛郎》词作家方冰、曲作家李劫夫，被王二小的故事深深感动，根据报道，创作了歌曲《歌唱二小放牛郎》。4、《生日快乐》《祝你生日快乐》（Happy Birthday to You）常简称《生日快乐》或《生日歌》，是一首用来庆祝生日的流行歌曲。根据《吉尼斯世界纪录》，《祝你生日快乐》是英语中三首最流行的歌曲之一。5、《采蘑菇的小姑娘》《采蘑菇的小姑娘》是一首为群众所喜爱的农村题材歌曲，它以清新明快的格调、朴实无华的感情、流畅动听的旋律赢得了青年们的心，艺术的主要功能是通过对现实生活的概括、提炼，塑造出各种各样、生动的艺术形象并借以传情、感人，使人们在获得美的享受。

钢琴入门简单曲子五线谱

钢琴入门简单曲子五线谱如下：1、月亮代表我的心：是在C调，原因很简单，左右手的旋律是一对一的，不会出现一只手弹两个音，另一只手弹一个音的情况。2、初雪：这首歌原名TheFirstSnowflakes，是Bandari《迷雾森林》专辑的第七首歌曲。这首歌也是因为左手伴奏比较简单，左右手整体演奏还是一对一的形式。3、《致爱丽丝》：这首曲子应该是最经典的钢琴曲了。原来这首曲子的名字不叫《致爱丽丝》，原名是?。它是贝多芬为他最喜欢的女学生特蕾莎创作的。4、生日快乐歌：是最适合初学者学习的钢琴曲。五线谱：五线谱 (Musical Notation)是目前世界上通用的一种记谱法，通过在五根等距离的平行横线上标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐，属于运用最广泛的乐谱之一。最早的发源地是希腊，它的历史要比数字形的简谱早得多。在古希腊，音乐的主要表现形式是声乐。到了罗马时代，开始用另一种符号来表示音的高低，这种记谱法称为“纽姆记谱法”。五线谱主要服务于键盘乐器，熟识五线谱是键盘手进行出色演奏的基础。五线谱传入中国，最早见于文字记载的是1713年的《律吕正义》续编，书中记述了五线谱及音阶、唱名等。五线谱在中国逐步流传和使用，则于19世纪中叶以后随西方传教士的传教及新学的兴办而有所推广。

钢琴入门五线谱教程

以下是钢琴入门五线谱教程的步骤：1、了解五线谱记谱法。五线谱由五条平行的线和四个间隔组成。音符被放置在不同的位置上表示不同的音高。节拍可以通过节拍线和节拍符号来表示。2、学习手指编号。左手和右手各有五个手指，并且每个手指都有一个编号。正确地使用手指编号可以帮助你更快地找到每个音符所需的手指。3、练习正确的姿势和手型。钢琴演奏需要身体的协调性和某些特定的肌肉记忆。正确的姿势和手型有助于培养这种记忆，使得你能够更轻松地弹奏钢琴。4、练习单手演奏。选择一些简单的曲子或练习曲来练习单手演奏，并逐渐提高速度和准确性。5、尝试双手演奏。当你已经掌握了单手演奏技巧和基本的五线谱知识后，可以开始尝试双手演奏。6、注重节奏和速度。钢琴演奏需要严格的节奏和合适的速度。练习时可以使用节拍器或其他工具来帮助你练习节奏和速度。7、不断练习。钢琴演奏需要不断的练习和耐心。坚持每天练习一段时间，逐步提高自己的技能水平。以下是一些学钢琴时需要注意的事项：1、正确的姿势和手型：正确的姿势和手型能够帮助减少手部疲劳和伤害，并提高演奏技巧。应当保持身体端正，肩膀放松，手指弯曲自然。2、选择合适的曲目：对于初学者来说，选择合适的曲子非常重要。过难或过简单的曲子都不利于技艺的提高。建议从简单的练习曲开始，逐渐增加难度。3、坚持每天练习：学钢琴需要长期的坚持和不断地练习。每天练习一定的时间可以帮助你更快地进步。4、注意调整音色：钢琴演奏中，音色的调整非常重要。在练习曲目时，要注意细节，如节奏、速度、力度和音符间的转换等。5、寻找好的老师：有一位好的钢琴老师会对你技艺的提高起着至关重要的作用。老师可以帮助你纠正错误并给出建议，提高你的技术水平。6、购买或租借合适的钢琴：学习钢琴需要有一个好的钢琴，如果没有条件购买，可以考虑租赁。要选择合适的型号和品质的钢琴。7、保养钢琴：钢琴的保养非常重要，如每天擦拭、调整音色和定期维护等，这样可以使得钢琴长久保持良好状态。总之，学习钢琴需要耐心和坚持，还需要有规律的练习和不断的改进。同时，也要注意自我保护，避免手部和身体受到损伤。

五线谱初学入门教程

五线谱初学入门教程如下：五线谱主要服务于键盘乐器，熟识五线谱是键盘手进行出色演奏的基础。五线谱学法：1、首先说一下五线谱顾名思义由五条线组成，从下向上数12345，这是高音谱号，那么在低音谱号里面也有这样的五条线12345，总之都是从下向上数。2、在五条线高音谱表来说，下方加了一个横杠，这个叫做下加一线，从这开始这个音就是c1，我们唱名是do，依次向上来，下加一间re，然后一线mi，第一间fa，第二线so，第二间la。3、第三线Si，第三间do，如果不够了还可以继续向上加，以此类推，那么这是高音谱表，在低音谱表也可以这样去做，从这个音开始和这个音相对，这两个音虽然写的形式不一样。4、对于高音谱表来说，这个音叫做下加一线，对于低音谱表来说，这个线叫做上加一线，向下开始认，do然后下来si，la，so，fa，mi，re，do，si，la，so，对于低音谱表如果我们还有其他的谱子。5、还可以向下加线，向下fa，下加一线mi，其余的音以此类推我们这样就可以把五线谱简单的作为初步的认识和了解。简介：五线谱 (Musical Notation)是世界上通用的一种记谱法，通过在五根等距离的平行横线上标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐，属于运用最广泛的乐谱之一。最早的发源地是希腊，它的历史要比数字形的简谱早得多。在古希腊，音乐的主要表现形式是声乐。到了罗马时代，开始用另一种符号来表示音的高低，这种记谱法称为“纽姆记谱法”。五线谱主要服务于键盘乐器，熟识五线谱是键盘手进行出色演奏的基础。

五线谱教程

最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。由于音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”。下面请看谱例:每一条线和每一个间都代表着一个音的高度。 然而这五条“线”和四个“间”还不够表达我们的情感心声，如果还有更高的音或者更低的音出现怎么办呢？于是就产生了更多的“线”和“间”。这些临时多出来的“线”和“间”叫做“上加线”和“下加线”。上面多出来的线叫做“上加线”，上面多出来的“间”叫做“上加间”。下面多出来的“线”和“间”叫做“下加线”和“下加间”。这些“线”和“间”向上下两边呈放射形。“上加线”和“上加间”是自下而上，往上数的，分别叫做“上加一间”、“上加一线”、“上加二间”、“上加二线”、“上加三间”、“上加三线”……以此类推。在五条线下面加出的线是从上面向下数的（与上加线相反）。分别称作“下加第一间”、“下加第一线”、“下加第二间”、“下加第二线”……也是以此类推。（如下图）谱号 在五线谱上确定音高的位置---也就是音名位置的符号叫做谱号。谱号就象男女有别一样，在五线谱上看上去是相同的音，由于谱号的不同而代表着不同的音高，这些谱号分别有高音谱号，低音谱号，C谱号三种。在五线谱上标有高音谱号的叫高音谱表，标有低音谱号的是低音谱表，同样，标有C谱号的就是C谱表，亦叫中音谱表，或叫次中音谱表（后面要详谈）。一般用高音谱表的乐器大部分是属于高音乐器，象小提琴、二胡、高胡、长笛、小号、双簧管、笛子等等，还有包括人声的男女高音声部，通常高音谱表用得较为普遍，除了特殊乐器声部以外，大部分用高音谱表来标写。使用低音谱表的一般是一些低音乐器和人声的低音声部，比如象大提琴，大管、大号、低音黑管等等。而C谱表则多用于中音提琴等等……

初学者如何学五线谱

初学者如何学五线谱如下：1、了解五线谱组成及位置五线谱由节拍，调号，节奏型，谱号，调号，时值等组成，，在c谱号中（无任何调号或者升降号为c谱号）分为高音谱号，高音谱号在五线谱下加一线即是1（do）位置，音阶一次向上排列1234567....向下排列17654321....。为了确定音的准确高度，就需要用到谱号。谱号写在五根线的左端，用来明确每个线或间所对应的音符。现在常用的谱号有三种：G谱号；F谱号；C谱号。谱号写在五根线上构成了谱表，相应的谱表也分为三种：G谱表 写有G谱号的五线谱叫G谱表，也叫高音谱表。G谱表把五线谱的第二线确定为钢琴小字一组的g这个音。C谱表 写有C谱号的五线谱叫C谱表，C谱表分为两种：把C谱号写在五线谱的第三线上叫做中音谱表，中音谱表把第三线确定为钢琴小字一组的C。2、掌握首调与固定调调分为以上几种调，通讲为CDEFGAB和对应小调等。在学五线谱时候，重点学会首调和固定调唱法。升号调号标记位置为4152637，降号在线上标记为7362514.在调里面代表升高或降低本音。3、音符与休止符用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。音值的基本相互关系是：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。例如：全音符等于两个二分音符，一个二分音符等于两个四分音符；全休止符等于两个二分休止符等。

怎样学五线谱自学

学五线谱自学方法如下：1、首先说一下五线谱顾名思义由五条线组成，从下向上数12345，这是高音谱号，那么在低音谱号里面也有这样的五条线12345，总之都是从下向上数。2、在五条线高音谱表来说，下方加了一个横杠，这个叫做下加一线，从这开始这个音就是c1，我们唱名是do，依次向上来，下加一间re，然后一线mi，第一间fa，第二线so，第二间la。3、第三线Si，第三间do，如果不够了还可以继续向上加，以此类推，那么这是高音谱表，在低音谱表也可以这样去做，从这个音开始和这个音相对，这两个音虽然写的形式不一样。4、对于高音谱表来说，这个音叫做下加一线，对于低音谱表来说，这个线叫做上加一线，向下开始认，do然后下来si，la，so，fa，mi，re，do，si，la，so，对于低音谱表如果我们还有其他的谱子。5、还可以向下加线，向下fa，下加一线mi，其余的音以此类推我们这样就可以把五线谱简单的作为初步的认识和了解。

钢琴入门五线谱教程

五线谱教学入门零基础需要学习音符的组成、符号谱、在吉他上可以在五个不同位置弹奏、数字谱、节奏等等。1、音符的组成一个音符的音高由它在五线谱上的位置决定。符头是否充实表示其音长。符干是否存在表示音的长短。符尾是否存在表示音有多短。当在同一行中有一个以上音符带符尾，这些符尾由梁代替，梁与尾的长度正好一致。2、符号谱符号谱采用六条线，每一条线代表吉他上的每一根弦。最上面的一条线代表吉他的第1弦，最下面的一条线代表吉他的第6弦。在线上放上数字，可以表示某弦的某个品位的音，数字0表示某弦的空弦音。例如对于吉他手来说，六线谱相对于五线谱的好处是它能告诉你在什么位置正确地弹奏一个指定音符。3、在吉他上可以在五个不同位置弹奏六线谱在表示音符的把位时尤为方便，它以图解形式解释在什么位置换弦，什么时候转换把位，而五线谱则无法象六线谱一样处理把位转换。4、数字谱它主要用阿拉伯数字来表示音符，简单明了。5、节奏音乐有两个主要组成部分：节奏和音高。节奏是指音符如何及时发声及相互之间的联系。每一音符相对音乐节拍都有一定的音长。节拍是音乐的基本组成单位，也叫拍子。当你跟着音乐拍脚，你是在随着节拍动作。

初学古筝入门曲谱

初学古筝入门曲谱 初学古筝入门曲谱，随着生活水平的逐年提高，人们在满足了物质水平后，现在也在不断地追求精神生活的享受。利用闲暇时间里想学习古筝不断地提升自己。以下分享初学古筝入门曲谱。 初学古筝入门曲谱1 古筝入门简谱有茉莉花、小燕子、摇篮曲、南泥湾、小城故事、沧海一声笑等等。 1、茉莉花 《茉莉花》的音乐特点是：起、承、转、合式的四句体乐段，落音分别为：“徵”、“宫”、低音“羽”、低音“徵”。曲调细腻优美、委婉动人，配上古筝柔情的演奏，让人眼前一亮。 2、小燕子 《小燕子》是一首儿歌，歌曲清新流畅、自然朴实，旋律十分优美动听，曲调欢快亮丽，配上古筝的弹奏，显得更不一样。 3、摇篮曲 曲调优美抒情，语气安详平缓，细腻地勾画了一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。结合古筝的演奏把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的表现。 4、南泥湾 前半部分曲调柔美委婉，后半部分欢快跳跃，加上古筝的配合，将抒情与豪迈融为一体，更加生动感人，让人连绵不断。 5、小城故事 曲调甜美中有些忧郁、温柔中蕴含着活力。经过古筝的弹奏，会塑造出一种既古典又现代的婉约形象，显得格外动听有趣。 初学古筝入门曲谱2 古筝一级考级曲目 《卖报歌》、《劳动最光荣》、《小开手》、《天下同》、《十杯酒》、《上楼》、《老六板》、《穿花蜂》、《虞美人》、《孟姜女》、《北京的金山上》 古筝二级考级曲目 《挤牛奶》、《莲花赞》、《银纽丝》、《开扇窗》、《陇东小调》、《紫竹调》、《西厢词》、《三十三板》、《画眉跳架》、《凤翔歌》、《金蛇狂舞》 古筝三级考级曲目 《洋娃娃和小熊跳舞》、《小飞舞》、《河南八板》、《锦上花》、《绣金匾》、《灯月交辉》、《都有一颗红亮的心》、《旱天雷》、《一点金》、《柳青娘》、《汉宫秋月》、《渔舟唱晚》 古筝四级考级曲目 《妆台秋思》、《渔舟唱晚》、《渔光曲》、《延边之歌》、《小飞舞》、《浏阳河》、《锦上花》、《风摆翠竹》、《倒骑驴》、《春苗》、《八月桂花遍地开》 古筝五级考级曲目 《莺啭黄鹂》、《小霓裳曲》、《香山射鼓》、《昭君怨》、《山丹丹开花红艳艳》、《辽南情》、《故乡的亲人》、《高山流水》、《采蘑菇的小姑娘》、《洞庭新歌》、《秋思曲》、《河南八板》 古筝六级考级曲目 《苏武思乡》、《畲山茶歌》、《四季调》、《出水莲》、《大八板》、《花流水》、《闹元宵》、《梅花三弄》、《丰收锣鼓》、《泼水》、《樱花》、《云庆》 古筝七级考级曲目 《汉宫秋月》、《打雁》、《蕉窗夜语》、《秦桑曲》、《春潮》、《寒鸦戏水》、《山坡羊》、《傣族舞曲》、《傣族舞曲》、《月夜情歌》、《幸福渠水到俺村》、《战台风》、《雪山春晓》 古筝八级考级曲目 《春到拉萨》、《蝶恋花》、《侗族舞曲》、《包楞调》、《陈杏元落院》、《茉莉芬芳》、《将军令》、《广陵散》、《思凡》、《伊犁河畔》、《崖山哀》、《银河碧波》 古筝九级考级曲目 《东海渔歌》、《海青拿天鹅》、《陈杏元和番》、《高山流水》、《草原英雄小姐妹》、《木卡姆散序与舞曲》、《庆丰年》、《井冈山上太阳红》、《四合如意》、《姜女泪》、《铁马吟》、《塔塔尔族舞曲》 古筝十级考级曲目 《打虎上山》、《花蓝谣》、《钢水奔流》、《幻想曲》、《黔中赋》、《柳青娘》、《林冲夜奔》、《四段锦》、《月儿高》、《秋夜思》 初学古筝入门曲谱3 初学者学习古筝的方法 学习古筝的方法 第一要有兴趣 学古筝是一门才艺，兴趣是最好的老师，没有兴趣学什么都提不起精神，只会浪费时间。因此学古筝一定要自己打心里喜欢，那样才能学得更好。 第二要认识古筝 古筝是中国非常古老的汉民族弦乐，属弹拨乐器。古筝的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当的表现力。结构由面板、筝码、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，目前最常用的规格为二十一弦。 巧妇难为无米之炊，没有好的古筝，想学好古筝就很困难。买古筝建议选择大厂家，那样各方面都有保障。敦煌、音美尔、朱雀就是很好的选择。敦煌，古筝音色亮且比较适合快节奏的曲目。音美尔古筝，高中低音衔接出色，音色越弹越有韵味。朱雀古筝，余音特别悠长，特别适合慢节奏的曲目。 第三要有一个好老师 古筝作为一种并不那么容易学成的乐器，单靠自学是很困难的，因此需要找一个好老师。老师一定要是权威专业的，如果不专业，打下了不好的基础，以后向更正过来，是非常困难的。 怎样选择老师呢?看老师的软硬件，学历背景和授课水平，首选各大音乐学院古筝专业师资，次选各大院校艺术系古筝专业和音乐学院音教专业古筝方向师资，一般不建议选择没有经过正统、规范音乐相关学习而仅仅考过古筝多少级的师资。专业的好老师保证你能学到规范的指法、技巧和乐曲处理，不至于走弯路。 第四要合理安排时间 古筝练习是个熟能生巧的过程，要多练。要保证每天有1～2个小时的练习时间，对于初学者，不让手指感觉太疼，也不要让自己太累，否则会失去兴趣。如果进入中级阶段，则每天要保证2个小时以上。 对于高级阶段，如果还想提升的话，可以5个小时左右这个没有严格的规定，视个人情况而定。这个很重要，功夫大部分在手上，光学不练哪怕你天资再高也弹奏不出美妙乐曲。 第五古筝的基本功要扎实 建议一开始练琴的时候，先注意自己的坐姿、手型，然后开始练习指法(比如勾托抹托、大撮小撮、上下滑音、颤音)，左右手换着练，如果觉得这样练习没有参考和标准的话，不妨买一本《每日指序练习》照着练习，一开始不用双手练，分开练，熟了再合。指法练习完之后再练习练习曲、或者乐曲，每次练琴，基本功的练习要占到三分之一或者更多的时间。 总结：无论做什么事，都贵在坚持。希望大家都能在古筝学习中取得成绩。 弹奏古筝的基本指法 右手基本指法有：托、劈、抹、勾、小撮、大撮 托└ 拇指向筝外侧方向弹弦 劈 ┐ 拇指向筝内侧方向弹弦 抹 食指向筝内侧方向弹弦 勾 ⌒ 中指向筝内侧方向弹弦 小撮└(谱子上下方托，上方抹标记) 手型：右手握拳后自然松开，掌骨突出，同时弹奏托和抹，即为撮。例如：大指放在中音5上，食指放在中音2上(隔一根弦)，同时弹奏。 动作要点：弹奏小撮指法时，大指一定要与食指相对用力，“托”、“抹”同时触弦、同时放弦，注意触弦后虎口呈圆形。(即两个手指的小关节充分弯曲，有捡豆子的感觉) 大撮└⌒(谱子上下方托，上方勾标记) 手型：右手握拳后自然松开，掌骨突出，同时弹奏托和勾，即为大撮。例如：大指放在高音5上，中指放在中音5上，同时弹奏。 动作要点：与小撮一样，大撮也需要二指同时相对用力，“托”、“勾”同时触弦、同时放弦，注意触弦后虎口呈圆形。(即两个手指的小关节充分弯曲，有抓皮球的感觉) 左手基本指法有：上滑音、下滑音、颤音 左手颤、滑音基本手型 上滑音↖ 右手弹弦后左手按此弦，使音上滑 手型：左手半握拳状，掌心向下，食指、中指、无名指三指并齐，轻放在琴弦上，大指小指自然放松放好，整个左手有点像数字六的手势，在保持手型的基础上，下按琴弦。先弹再按故名“上滑音”。 动作要点：右手弹弦时左手在琴码左方将所弹的音按至下一根琴弦的音高，利用余音使整个上滑过程连为一体。 下滑音↘ 左手按音弦，右手弹弦，左手按弦使音下滑 手型：左手半握拳状，掌心向下，食指、中指、无名指三指并齐，轻放在琴弦上，大指小指自然放松放好，整个左手有点像数字六的手势，在保持手型的基础上，下按琴弦。先按再弹故名“下滑音”。 动作要点：左手在琴码的`左方先将音按至下一根琴弦的音高，然后右手弹奏琴弦，当右手弹完后将左手慢松开，利用余音使音由高至低连成一体。 上下滑音均需要多听、多练习、多比较，待余音过后再松手。 颤音﹋又称吟音。轻轻揉动琴弦令乐音微微颤动。 手型：左手半握拳状，掌心向下，食指、中指、无名指三指并齐，轻放在琴弦上，大指小指自然放松放好，整个左手有点像数字六的手势，在保持手型的基础上，均匀地上下起伏按、松琴弦。 动作要点：肩膀、手臂、手腕放松，用前臂的力量通过腕带动指尖下压到琴弦上，然后上臂、腕提起，手和腕放松，使弦音恢复原音高。左手颤音时上下幅度一定要均匀。(找拍球的感觉) 保养古筝的方法 保养古筝的七大做法 1、乐器应尽可能避免在温度过高或湿度过大的环境中使用或放置，更不能在阳光下暴晒或雨淋，以免琴体开胶及声学品质受影响，东北冬天避免放置暖气旁边。 2、 适于古筝保养的湿度为50%-70%，低于50%则容易造成古筝开裂，高于70%含水量大，导致琴的声音发闷，音色不亮。古筝小的开裂可以用502胶水慢慢渗透。 3、 古筝的摆放位置也是有讲究的，应避免将古筝放在太阳下暴晒，雨水下淋湿，不能放在风口或者暖气旁。不要放在厨房内或容易接触油烟的地方，油烟的吸附会直接影响乐器音色。 4、 古筝使用的场合最佳温度为20℃，一般情况下，温度保持在16-28℃。 5、 古筝琴弦要经常用干布擦拭，除去灰尘，防止生锈。不用的时候可以用琴罩遮上。 6、 古筝在移动时一定要轻拿轻放，不要剧烈碰撞，会造成损坏。运输途中更要包装谨慎，泡沫垫好。 7、 古筝面板有小的码印货凹陷的处理方法，用一条湿毛.巾敷在凹陷部位，使瘪陷的泡桐反弹上来。一般小的印记不影响古筝音色。

古筝入门零基础简谱

古筝入门零基础简谱 古筝入门零基础简谱，古筝又名汉筝，是中国的传统乐器，古筝的音色非常的优美，而且音域也是非常宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，有不少人想要学习古筝，下面是古筝入门零基础简谱。 古筝入门零基础简谱1 古筝入门简谱有茉莉花、小燕子、摇篮曲、南泥湾、小城故事、沧海一声笑等等。 1、茉莉花 《茉莉花》的音乐特点是：起、承、转、合式的四句体乐段，落音分别为：“徵”、“宫”、低音“羽”、低音“徵”。曲调细腻优美、委婉动人，配上古筝柔情的演奏，让人眼前一亮。 2、小燕子 《小燕子》是一首儿歌，歌曲清新流畅、自然朴实，旋律十分优美动听，曲调欢快亮丽，配上古筝的弹奏，显得更不一样。 3、摇篮曲 曲调优美抒情，语气安详平缓，细腻地勾画了一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。结合古筝的演奏把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的表现。 4、南泥湾 前半部分曲调柔美委婉，后半部分欢快跳跃，加上古筝的配合，将抒情与豪迈融为一体，更加生动感人，让人连绵不断。 5、小城故事 曲调甜美中有些忧郁、温柔中蕴含着活力。经过古筝的弹奏，会塑造出一种既古典又现代的`婉约形象，显得格外动听有趣。 古筝入门零基础简谱2 1、希望 233321612123335332335666533565233233236162221622216231235666 53222166566 2、沧海一声笑 653213216556561235653212 3、在北京的金山上 612361233561（高）22166666666133321123222166666 4、小星星 115566544332215543325544332 5、世上只有妈妈好 6535165635653216532 扩展资料： 古筝入门技巧： 右手指法分为单指指法和组合指法。 1、指法就是用一根手指拨弄琴弦。这种指法有八种：支撑、砍、擦、铲、钩、勾、打、铲。 2、组合指法，即两个或多个单指指法与拨弦法相结合。组合指法又可分为群指法、摇指法和其他组合指法。 左手指法分为歌唱指法和拔指法两大类，其中以歌唱指法最具特色。 1、左手唱法，左手润色、美化、改变右手在本码左弦段拨弦的各种指法方法； 2、刷轮、三钩刷轮、夹轮、双手琶音、双手刮柱等。 古筝入门零基础简谱3 1、世上只有妈妈好 曲谱：6535165635653216532 2、沧海一声笑 曲谱：653213216556561235653212 3、小星星 曲谱：115566544332215543325544332 4、虫儿飞 曲谱：61233655265325678902356428579 5、在北京的金山上 曲谱：612361233561（高）22166666666133321123222166666 6、希望 233321612123335332335666533565233233236162221622216231235666 53222166566 古筝快速入门演奏姿势与手法 将古筝琴凳放置古筝右侧，身体自然放松挺胸，双腿略微分开，每件乐器演奏都讲究一个自然，自然状态有助于身体健康，假指甲佩戴应放在手指度下面，指甲留出3分之一即可，右手弹弦位置应在前梁三公分处，既是每根弦琴妈与琴梁略微中间，因为此处是古筝音色发音最好的地方。 左手按弦理想位置距左侧筝柱400px最佳。古筝演奏中需要大臂带动小臂，小臂带动手腕，弹弦才有力度，切记不要只用手指关节发力。 古筝入门零基础简谱4 古筝初入门技巧 古筝是我国弹拨乐器之一，古筝优美动听、简单易学的特点让广大艺术爱好者喜欢，那么如何学会古筝演奏，学会熟记以下知识轻松快速入门。 一古筝知识 古筝是中国 民族乐器一种，由中国五声调式组成，在古代文化中，中国讲究五行，既是金木水火土，相生相克，根据五行创造音节，定为宫商角徵羽，也就是12356，古筝音色优美原因是五声音阶的创造，我们随意拨动琴弦即可发出优美动听音色。 二古筝演奏姿势 古筝在演奏中我们通常做在板凳的3分之一处，左手为辅助技巧，右手为主旋律演奏，在演奏中，我们做在古筝右侧，身体保持相对松弛状态，古筝指甲佩戴指甲放在手指肚下，指甲长度留出三分之一为最佳。快速学习见下面教程。 三古筝指法以及快速入门妙招 古筝为21弦乐器，指法技巧分为勾、抹、托基本技法，中指为勾、食指为抹、大拇指为托，古筝琴弦基本音阶为12356，简单的说古筝的最粗弦为1，一次按音节排列即可，古筝绿弦为5，在初学者学习，本音节是最好记的一种。古筝在初学记住这些小妙招零基础也能弹奏优美动听旋律。 由于古筝是五声音阶组成，我们可以以速度为基础节拍为准，速度慢古筝弹奏优美动听，古筝演奏快，旋律欢快动人。在加上最简单的技巧琶音，即可演奏出优美富有创意的古筝曲了。在学习古筝重点是要熟记古筝琴弦的音阶，只有记住音阶才能演奏动听旋律，快速学习重点记住绿弦5可快速推出音阶位置，你学会了吗，喜欢请点赞谢谢支持。