简单插画人物-怎么简单画动漫人物
可爱又简单，零基础萌新可以轻松掌握的彩铅人物画法想不想画出简单有趣，又令人心动的彩铅画呢？来跟Alice用简单的方法和画材，绘出你满满的小爱心吧！彩铅儿童插画人物绘画材料：1.英雄777油性彩铅100色，辉伯嘉72色彩色铅笔：431.4322.32K彩铅纸3.铅笔，橡皮4.白墨液等绘画过程：1.铅笔轻轻画出线稿2.彩铅分色勾线3.浅肤色432平涂所有皮肤的颜色，深肤色431从边缘部分向中间单色渐变，再用偏紫的粉色画出阴影部分.刻画五官。深蓝色画眼睛，离高光越近的颜色越重，红色画出嘴巴，鼻头，腮红，耳朵，手指的深颜色4.刻画头发，土色平涂打底，头发亮部浅浅的叠加蓝色，红棕色画出深浅变化，深棕削尖笔画出暗部的重颜色，轻轻的用笔，画一些发丝出来5.浅紫色平涂裙子打底色，灰色画出深浅变化6.深蓝色画出裙子上的花纹7.浅蓝色轻涂给白色上衣加一点点环境色，深粉色画出衣服上的波点，画一下鞋子和袜子8.手里拿着的铅笔和小本本，因为面积小，可以用较深的颜色刻画9.白墨液画出衣服上的花纹，点高光，签名完成！怎么简单画动漫人物动漫人物的简单画法如下：材料准备：临摹图纸，彩笔。操作步骤：1、画出草稿。在草稿图中，我们需要确定头部与身体的比例，大致的发型，以及脸的朝向、五官的大致位置。在这一步我们需要掌握的是结构、线条、五官比例，要在绘制前在脑海中确定人物的动作，神态，心情等。2、勾勒线稿。细化了五官、发型、衣服样式后，我们将能够确定的轮廓勾勒出来，明确上色的边界，注意线稿的线图不要断开。3、上色。上色的时候要对不同颜色分开图层来画。先来上皮肤的颜色。可以使用油漆桶工具进行大面积上色。4、局部上阴影。在这时候用浅一些的颜色先上阴影，画好阴影之后有了重色，这个时候就是可以表现受光和提高纯度有很好的效果。5、整体上色。动漫人物最大的特点就是色彩鲜明，根据人物的要求来上色。6、调整整体风格。动漫插画创作中是最为重要的，我们用五彩斑斓的颜色绘画出人物之后，可以适当的添加上背景就完成了。二次元必备！日系插画的人物眼睛怎么画？教你画出眼睛的透明感二次元的眼睛怎么画？日系插画怎么画？如何绘画出好看的人物眼睛？动漫角色的眼睛怎么画？学习绘画难吗？怎样才能学好绘画？想必这些都是绘画初学者们经常在想的问题吧，就是不知道如何才能学习好绘画，然后绘画出自己想要画的东西那么今天就在网络上收集整理了一些关于如何绘画眼睛的教程给大家，二次元必备！日系插画的人物眼睛怎么画？教你画出眼睛的透明感，教程非常简单，赶紧来看看叭：这是画透明眼睛的方法。用铅笔工具绘制阴影。首先，以淡淡的颜色绘制它。然后添加一些深色到浅色。通过将颜色重叠约3步，可以在眼睛中产生深度。创建一个新层，并在乘法层中顶部填充深色，底部填充浅色。如果创建新层并绘制折痕，以便用接近白色的颜色切除瞳孔的轮廓，则深度将变得清晰。接下来，画出眼睑的阴影。在瞳孔的上部放置深色阴影，在瞳孔的下部放置浅以使其模糊。浅接近皮肤的颜色，眼睛的颜色是蓝色，所以我选择它作为相反的颜色。将图层复合模式设置为加性（发光），并将光瞳用浅蓝色包围。模糊封闭的外部使其成为三维空间。合成模式可以是屏幕或覆盖图，因为其目的是使光线进入眼睛。使用飞溅的图案笔刷包裹瞳孔。如果将叠加模式用作描绘血液飞溅的图层的复合模式，则瞳孔的球形透明性将增加。然后用柔软的水彩笔绘制眼睛的阴影。乘以合成模式，从滤镜中选择效果，然后选择“水彩边框”。水彩边框是一种绘画功能，使用水彩笔绘制时会绘制边缘。为了使其更透明，请在眼睛的上部涂上浅蓝色。裁剪线条画图层以进行颜色跟踪。通过执行发色，线条图将变得很熟悉。水彩边框不仅可以用于CLIPSTUDIOPAINT和IllustStudio，还可以与绘画工具SAI一起使用。您可能没有机会使用它，但是可以在“层”面板的顶部打开艺术效果，然后使用“艺术效果”菜单设置水彩边框。最后，调整色调曲线和色彩平衡以完成操作。色调曲线可调整亮度和色调，并且色彩平衡可增强蓝色调。最后，注意球体并对其进行绘画，以使高光延伸到中心。我将简要说明整理中出现的色调曲线和色彩平衡。色调曲线是图像校正功能之一，它是使您可以轻松地共同校正亮度，色调，对比度等的工具。色彩平衡是一种允许您调整色相的工具。当您对色调不满意的部分时，可以使用色彩平衡来更改色调。以上就是为大家从网络上整理分享的教程啦，主要是教大家如何绘画人物眼睛的绘画技巧，教程非常简单，相信这篇教程肯定会大家有所帮助，赶紧来看看叭~
卡通人物插画教程-如何画动漫人物
动漫插画教程动漫插画教程如下：首先就是扎实的基本功，先从美术基础开始学起，找一些简单的线稿来临摹，提高绘画的手感，积累参考素材，养成良好的绘画习惯。然后，掌握线稿之后，学习素描，从几何体到石膏，再到头像，材质，循序渐进，掌握素描的相关知识与技巧。接下来是能够配色，色彩对于插画动漫绘制来说非常重要，好看的插画动漫绘制必然配色精美。其实有了前面的素描基础，要提高插画绘制配色能力，可以多看一些插画动漫绘制作品可以提高色感。最后也是最重要的是结构，包括动漫人物动作和表情的一致性。除了设计要规范，还要尽量符合实际，所以对于想学动漫插画的同学来说，需要掌握优美的身体比例和肌肉结构，这是为我们以后的角色创作打下基础的关键一步。掌握以上的技巧后，仍然需要不断学习，尤其是人物与环境、心理的融合，这样你的水平就会逐步提升，创作出满意的作品。如何画动漫人物？01先放上一张白纸，在白纸上画一个圈。02、然后在正中间画一条竖线，再在下面也画一条线。03、然后沿着圆形和线条描出脸的轮廓。04、接下来画颈部的轮廓。05、在第一条横线的上方再画一条横线，并依此描出眼睛的轮廓。06、然后画眼球的部分。07、在眼睛适当的空白处打上阴影。08、接着画上眉毛、鼻子、嘴巴的部分。09然后将之前画的辅助线擦掉。10、接下来画头发的部分。11、头发画好之后，在颈部和头发、眼睛周围打上阴影，使人物看上去更有实感。12、在一些细节地方稍作修饰，一个漫画人物就画好了。动漫人物课程⑴画动漫人物教程准备材料：画纸、马克笔。1、首先画出路飞的头发和脸形，头发比较的凌乱，要画出内纹理，两边画上耳朵，在容路飞的头发后面画上帽子。⑵动漫人物绘画教程1、先画出侧面的头来发轮自廓。⑶求用铅笔画动漫人物教程我是自己总结的，先，①.用尺子或者什么，量好你要画的事物图片，和你纸张的比例，每一个版部位都要量（权对于初学者这画的比较像，比较简洁一点），②.然后先画头发，再画脸，再画脖子，上身，下身，只画个线条，起个稿，（眼睛最后画，眼睛是重中之重，最为传神的，要仔细），③.然后按线条，把认为不满意的，擦掉，一点点修改，不建议一条长线条一气呵成，这对于初学者难些。④.然后画眼睛。（眼睛难画，建议先在别的纸张练一下轮廓，眼睛里面的部分对于初学者，可以画的稍微简单一点，熟练之后可以追求完美）。⑤.对于头发，男孩子，狂野类型的，要流畅，一笔而过，力气大一点点，颜色画深一点，这样子比较狂野。⑥.上色。如果非要上色，建议先用铅笔，2B.6B.或者0.5.0.7的铅笔按颜色深度上色，上色，要斜的从上往下左右来回摆动铅笔。（画眼睛用这种方法好点）。后面的就是修修改改了，直到你满意，对于初学者，不比追求太完美。要觉的可以，请采纳！谢谢！⑷动漫人物教程0.5黑色中性笔，0.5自动铅笔，彩色油笔（可用彩铅代替），优质橡皮擦（重要的是优质）画人物手绘基础改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。鼻子和嘴巴动画里鼻子和嘴巴的造型都十分可爱，不用通过练习各种不同风格来一步一步学习,下面的这些例子会让你受益非浅。它由三基本的简单形状所组成:一片楔形的鼻子,一条细长的线作为嘴,还有定义下唇的一条较短的线.(不过这条较短的下唇线也并非一定要画出来)在如图的正视图中,你可以先用笔轻轻画出一些线条来确定鼻子和嘴的位置。鼻子和嘴的尺寸和形状可根据不同的人物而调整，但必须保证它们在一条直线上，为助于定位，你可以画一条如图所示的垂直辅助线。但是口、鼻仍排列在一条曲线上，表现其处于脸的中心位置。画侧面的鼻子和嘴比画正面或3/4侧面要困难些（其实写实画法正面要难啊）。主要因为嘴唇不太好确定，不能象上面那样用简单的直线就能搞定，必须自己老老实实地画。前辈教导我们：排除万难，争取胜利！如果画得好,效果会相当不错。首要考虑的是鼻子、嘴唇及下巴构成的曲线。上唇要向内弯曲,而下唇(在侧面像中要稍微靠后些)是向外的曲线。这只有多练习才行，不然－－可能会把人物的脸画得很怪异或者成了瘪嘴巴。脸的下部由一些反差很大曲线所组成。注意这两幅的画法,鼻子的曲线对着脸部，然后在上唇上面往右边微微弯回来。上唇向内弯,而下唇的曲线则向外。下巴不是一条单纯的直线，它是一条圆滑向外的曲线。有些可以用于不同性别的角色,也懒得再分类了^_^。注意有些风格的嘴巴只是一条细的直线,而其他一些风格里,嘴唇画得更好些。动画中嘴一般不太大,除非角色正在大喊大叫,因此相对要画得小些。鼻子的画法各异：有些画成楔形,有些具有阴影,而有的画得很细致，你甚至可以看得见鼻孔（如果再细节一些^_^）。女性人物的鼻子趋于小巧,着墨较少,而男性的鼻子一般久长,棱角分明。即使比例和表情有所改变,但仍都遵循上述基本形状的要求。当画这种角度的脸孔时,注意不要把鼻子画得太尖，脸画得太平整。面部曲线应确定恰当,否则画的这张脸看起来就不自然了.请采纳答案，支持我一下。⑸动漫设计课程有哪些是这样的楼主，因为动画片有很多分类，二维动画，三维动画，手绘动画等等，再根据动画的发展，所以动画不是之靠一种软件就可以做出各种动画的。flash做二维动画很强大，而ps这样的软件是辅助动画制作的，比如flash里的人物形象可以在ps里加工出来。3dmax是较早的三维设计软件，maya在后。maya是全英文软件，无汉化版。学起来难但是比3dmax强大。后期则是你做好动画后，得剪辑啊，弄片头字幕啊，这些需用AE，PR等设计软件。一般情况下动画公司都是之负责一部分，比如前期或后期。光学maya可以就业只是相对局限。但是只要学的好，哪里都有人要。（maya比其他软件，学的人少之又少，而这类动画人才短缺），纯手打，望采纳⑹日本动漫人物绘画教程基本三庭五眼，这个是死的，掌握了这个基本就差不多了。剩下的就是基本的造型能力了回。答。眼睛和头发都是头部的部分，所以不能割裂的画，要不画出来会分家。1.先画个大致的头部轮廓，看这张图，人物的刘海快达到脸部的一半了，但是没有遮住眼睛。然后大致勾出头发的位置，五官的位置，眼睛一定要画的一般大小和平行。2.画头发的注意事项，一定要疏密有致，长短参差，切不可排线。3.眼睛。在画好的轮廓里，先画大型，上眼睑{加粗加黑}。眼瞳，{不仅要画眼睛的形状，还要画出瞳孔{实}，虹膜{虚}，高光{亮}}，其次是下眼睑，可以简单的带过。画少年或者成年人，适当压缩眼睛的大小。只有少女的和幼儿的眼睛才是那种水汪汪的。你应该多多临摹喜欢的漫画，这样才能有进步，任何漫画都是上面那样的基本步骤，因画家风格略有不同。⑺求日本动漫人物结构绘画步骤图你好，我是大鱼儿爱做梦，用网络网盘分享给你，点开就可以保存，链接永久有效^_^链接:提取码:tewt⑻手绘动漫人物教程教画漫画－1－手绘的工具//86look/l***h/教画漫画－2－的结构//86look/l***h/教画漫画-3-运动的规律//86look/l***h/教画漫画-4-头部的结构//86look/l***h/教画漫画-5-脸部的画法//86look/l***h/教画漫画-6-手脚的画法//86look/l***h/教画漫画-7-角度与透视//86look/l***h/教画漫画-8-线条的绘制技宝典——漫画心法对漫画中光影的简单研究//86look/l***h/教画漫画-9-PS上色教程//86look/l***h/幽默漫画作者的自我修养//86look/l***h/最早的漫画和卡通的出现与早期各国发展//86look/l***h/游戏与漫画策划的入门//86look/l***h/如何能成为全职漫画人//86look/l***h/漫画插画设计人的心得//86look/l***h/(LSMH整理)从基础训练到自由创作－－－绘画基础进阶教程（转自-插画中国论坛//）绘画基础教程第一弹《从一张旅游地图开始》//绘画基础教程第二弹《走出迷宫的最好方法》//绘画基础教程第三弹《绘画状态和最根本的技能》//绘画基础教程第四弹《整体观念VS潦草素描》//绘画基础教程第五弹《纯轮廓素描VS线条绘画》//绘画基础教程第六弹《形状语言让绘画简单》//绘画基础教程第七弹《透视与比例》//(LSMH整理)⑼日本动漫人物绘画教程基本三庭五眼，这个是死的，掌握了这个基本就差不多了。剩下的就专是基本的造型能属力了。。眼睛和头发都是头部的部分，所以不能割裂的画，要不画出来会分家。1.先画个大致的头部轮廓，看这张图，人物的刘海快达到脸部的一半了，但是没有遮住眼睛。然后大致勾出头发的位置，五官的位置，眼睛一定要画的一般大小和平行。2.画头发的注意事项，一定要疏密有致，长短参差，切不可排线。3.眼睛。在画好的轮廓里，先画大型，上眼睑{加粗加黑}。眼瞳，{不仅要画眼睛的形状，还要画出瞳孔{实}，虹膜{虚}，高光{亮}}，其次是下眼睑，可以简单的带过。画少年或者成年人，适当压缩眼睛的大小。只有少女的和幼儿的眼睛才是那种水汪汪的。你应该多多临摹喜欢的漫画，这样才能有进步，任何漫画都是上面那样的基本步骤，因画家风格略有不同。
动漫插画自学-零基础怎么学插画
如何从零基础开始学习插画零基础学习插画，首先需要有美术功底，没有美术功底也没关系，可以从零跟着老师学习，一点点的积累知识，会有成效。最重要的是多思考，理解绘画的本质，这样插画原画功底会进步很快的。学插画不是简单的事情，从零学习更是不易。第一、要从最简单的造型学起。画画的本质就是形状和色彩，无论多么复杂的画面，都可以概括为这两个东西。所以，掌握造型是学插画的必经之路。从简单如正方形、三角形、圆形等图形，以及过渡到复杂的造型，要有强大的观察能力和精准的描绘能力。第二、掌握色彩的处理方法。色彩是很重要的，要从单色开始，慢慢掌握复杂色彩的搭配运用，从鲜明色彩的运用慢慢过渡到原色系的运用，掌握对比色、互补色的使用方法，让自己成为色彩大师。第三、从临摹走向原创。全网招募小白免费学习，测试一下你是否有资格想要了解插画相关学习的更多内容，可以了解一下广州中教在线教育科技有限公司(以下简称:中教在线），中教在线是国内从事互联网技能教商培训机构，生打3D建模、原画绘制、影视后期及设计类在线学习课程，为零基础入门学员提十全面立体的系统学习成长解决方案。零基础怎么学插画零基础学插画方法如下：1、挑一个顺手的软件，首先需要挑一个用得顺手的软件。2、开始临摹打基础，去看大量的插画作品，建立自己的素材库。然后挑自己感兴趣的去临摹。在临摹过程中思考这幅画好在哪里，是配色还是构图还是风格特征，以便于之后能够更好地去借鉴。3、插画课程可以帮助更系统地学习，在度过临摹期以后，对插画也有一定程度的了解，可以选择去报一个插画培训班学习。在老师的带领下，自控能力差的人也能获得较高的学习效率，在这一阶段能学到理论实操，对插画有更加深入的了解，开始输出一些较不错的作品。4、补缺补漏，经过前期的学习训练，可以察觉到自己有哪些薄弱的地方没有掌握。可以靠一段时间的集中训练弥补自己缺陷。比如造型能力不是特别好，就集中一段时间练习抓型，可以根据自己的实际情况，找到自己薄弱的地方，一个一个地攻克。在学习插画的时候，可以搜集和选择不同类型的插画并且建进行分类，然后选择自己比较感兴趣的一个方向进行研究，这样的学习效果会更好一些。另外在训练画技的时候最好有一个人指导自己，这样自己在绘画的过程中才会知道那个方面是需要修改的，能够知道自己的不足之处并且加以改正，这也是学习的进步。反之想要在插画方面进步快，就要接受别人的批评并且能够及时的改正。总而言之在学习插画的过程中，重视每一个学习的步骤，能够及时的改正自己的错误，选对学习的方向，确定自己的目标，那么成为优秀的插画师是指日可待的事情。动漫插画教程动漫插画教程如下：首先就是扎实的基本功，先从美术基础开始学起，找一些简单的线稿来临摹，提高绘画的手感，积累参考素材，养成良好的绘画习惯。然后，掌握线稿之后，学习素描，从几何体到石膏，再到头像，材质，循序渐进，掌握素描的相关知识与技巧。接下来是能够配色，色彩对于插画动漫绘制来说非常重要，好看的插画动漫绘制必然配色精美。其实有了前面的素描基础，要提高插画绘制配色能力，可以多看一些插画动漫绘制作品可以提高色感。最后也是最重要的是人体结构，包括动漫人物动作和表情的一致性。除了设计要规范，还要尽量符合实际，所以对于想学动漫插画的同学来说，需要掌握优美的身体比例和肌肉结构，这是为我们以后的角色创作打下基础的关键一步。掌握以上的技巧后，仍然需要不断学习，尤其是人物与环境、心理的融合，这样你的水平就会逐步提升，创作出满意的作品。
动漫插画自学-零基础怎么学插画
怎样学习手绘动漫插画？插画的目的是起到艺术欣赏作用或对正文内容起补充说明，意义是使文字意念变得更明确清晰。插画是一种艺术形式，以其真实的生活感、直观的形象性、美的感染力，已广泛用于现代设计的多个领域。手绘插画需要美术功底要求最高、应用广、展现内容丰富。手绘风格的插画运用的也比较广，常见的有一些插画绘本，故事场景设计等。学插画注意事项每次练习并不需要都有很高的完成度，根据自己需要来自定义，这个可以总结为刻意练习，以单项练习为主，把不会的练成专精的。比如人体结构不好，那你就可以做很多只画到轮廓程度的练习。另外对于自己已经比较擅长了的部位也可以在练习时选择偷工减料。绘画入门练习主要就是两个作用：一方面是技能的熟练化，再就是暴露出缺点。上面的方法在初期可以比较有效的达到练习目的，进步会快很多，因为很多问题可以迅速暴露出来，自己的风格也有可能在这个阶段慢慢出现。我想学习插画，应该从哪步开始学习？第一_挥忻朗趸。梢匝_鞍寤娌寤穑磕谛暮镁澜岚 很多人潜意识当中总有一种老观念，学习绘画，必须是从小就开始在特长班里学的，有基础了，那就可以继续深入的学习其他的各种绘画方向了，而大多数的我们，虽然喜欢绘画，基本把时间都花在了各种小学初中高中的考试上了，当我们成为大学生，或者步入社会以后，突然有了自己的时间，想做自己喜欢的事情的时候，发现好像晚了，觉得绘画这个事应该是小孩子就学起来的啊，现在在学，是不是不合时宜呢？其实这种观念是非常的错误的，绘画什么时候学习都不晚的，不是什么都是从小时候开始学的，绘画和年龄无关，和你学不学有关，所以即便你没有美术基础，你现在完全可以开始学习板绘插画，再说了，基础又不是天生的，都是通过自己的学习和练习一步一个脚印积累出来的，不要总想着一步登天，踏踏实实的才是最宝贵的心态，也才能走的更远，不要被电视剧里那些随随便便的成功所迷惑，每一个人的成功都不容易，任正非老先生40多岁才创立华为，现在的华为不也是非常牛掰吗，更何况你现在比任老先生年轻多了，想做什么，就去做吧，不要总是限制自己框限自己。另一个层面来说，以板绘为基础的插画，其实相对来说是比较容易学习的，因为数位板和ps软件的结合，让绘画更快捷更简单，可以弥补你很多绘画方面的缺点，如果说传统的手绘插画你需要学习四年，那么板绘插画，你只需要学习一年就可以，这就是科技的力量。社会的发展，所以要相信自己，不要总是纠结了，有纠结的这时间，还不如用来好好学习呢，学习会让你变的神清气爽的。第二_约阂欢苑傻某岚颍阋部梢阅娣绶袒鼍赖牟寤总是听到身边的各种童话，很多人平时默默无闻的，突然就逆袭取得了很大的成就，这总是在冲击我们的内心世界，我们会想，好厉害啊，为什么不是我，我行吗？我能吗？羡慕中，我们会有一丝丝的哀叹，只能在等待和徘徊中浪费着自己的热情。同样的道理，我们很多同学喜欢插画，但是总也画不好，因为不知道从何入手，即便网上的各种资料看了一堆，依然是处于啥玩意也不会的状态。我一直给大家强调一个观点，你可以羡慕逆袭，但是你必须要知道怎么才能最快最安全的逆袭，很多学习插画怎么也学不会的同学，为什么突然就进步那么大，那是因为有高手指点，牛掰的人指点一下你，顶你自己瞎摸索一个月，不要总是闭门造车，在自己一亩三分地里出不来。我知道一位板绘插画原画玩的非常厉害的老师，他每天晚上都会在网上激情澎湃的讲公开课，既有各种绘画的技巧，也有对板绘原画插画行业发展的讲解，讲的通俗易懂，还特别幽默风趣，对我们的绘画思维会有特别大的冲击和帮助，想学的同学可以到羽柔老师的维馨（谐音）：排在前边的是：w9,排在后边的是：kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。在金庸武侠世界里，有一种非常牛掰的功夫，叫做吸星大法，把别人的功夫吸到自己的体内，为我所用，同样的道理，跟高手学习，也是吸收高手的精华，成为自己的功夫，有高手，就吸收，世界久了，你在绘画的世界里会玩的游刃有余的。第三_寤”乇赴舜罅废啊老老实实的系统化打好自己的基础,暂时不要去思考绘画可以给你带来的价值收入,以空杯的状态重新跟绘画来一次较量!1、透视你需要去练习。无非就是一点、亮点、三点透视的理解,之后就是各种的看、练!2、线条你需要去练习。重点理解线的多种表达技法以及线的多种处理手法和造型运用,提高对线的审美,准确画出线条之间的各种关系,同时掌握基本抓形的方法。3、素描你需要去练习。可以通过几何体、结构素描、静物素描、光影素描的学练,掌握素描基本知识,也可以通过材质的练习去深化。造型与透视必须要准确,交界线是素描能不能过的最基本的要求,三大面五大调必须要理解与掌握,同时材质练习中要能应对不同材质的表达。4、人体你需要去练习。人体是很多人的硬伤,从整体到局部、再到整体不断穿插,并且抓住人体重点进行剖析,同时运用各种人体素材拉练达到真正的理解人体!最重要的是能够建立自己的人体框架,这也包括了题主所说的头像—五官的结构、透视等。5、色彩你也需要去练习。掌握色彩的基本原理以及摸清色彩的规律,会使用常见的色彩妙用工具,叠色法与直接上色法都可以去尝试,不要出现脏、乱、焦、闷、灰(根据灰的情况定)饱和度过高、曝光、过暗等等问题!6.头像你也需要去练习。头部的特点以及发型搭配、头部道具需要吗?头部基础结构以及五官特征、男女性之间的面部画法区别需要吗?都需要!7.服装你也需要去练习。服装在角色设计上是非常重要的环节,服装的属性、设计思路、衣褶布纹、文化这些都是需要去积累的。8、构图你也需要去练习。构图对于插画而言是必不可少的,好的构图能够更清楚的展现角色的魅力,你需要理解插画中的常用构图法则,去练习吧!很多初学者在最开始学习绘画时常会感觉心里没底，不知道要怎么开始学习。所以在开始学画画之前很有必要整理一下学习的思路，寻找争取的学习方向。第四_寤_傲蟊昱浼记伞（1）学习绘画基础理论。画画虽然是个感性的存在，但是学习绘画必须要具备基础理论，比如色彩原理、透视、光影等等都是需要了解的。你可以选择去购买一些相关理论知识的书籍，也可以依靠网络去了解一些资源。在轻微课的官网上就有大量的绘画学习资源、教程、素材，有兴趣的朋友们可以去查看。（2）不要陷入技法研究。作为初学者，无论你喜欢的是什么类型的画，素描、水彩、彩铅等等都可以，希望你不要过于钻研某种表现技法，而忘记对绘画修养的培养，比如，观察能力、造型、色彩。“学画画，从素描开始”这句话大家都听过，素描对大部分人来说太枯燥了，如果过度纠结于素描的某方面学习可能不进反退。（3）不要对自己太苛刻。如果你是零基础小白，请不要对自己太苛刻，一下就去挑战一些高难度的作品，比如画人像，就算画完也仅仅是表象，并没有任何收获的。初学者应该由简到难进行高质量临摹练习，勤于思考，多观察对比，多思考作者“为什么要这样去表现这幅画”，做到“知其然，更知其所以然”。时间久了，你的绘画修养就能潜移默化提高。（4）学会坚持。世界上没有什么东西是一蹴而就的，不要幻想绘画能够速成，绘画有着自己的特殊性，想要学好绘画，必须要经过长期的练习以及专业老师长期的辅导，特别是基础薄弱的同学，也不要指望上一期课程就能一下子就学会了。如果你自己不能坚持练习，那么有再好的老师也是白搭（5）临摹一些感兴趣的画作，练习绘画线条与笔触。临摹对于一些刚入门的绘画新手来说，也是个不错的可以用来练习绘画的方法。新手刚开始绘画时可能不知该从何下笔，并且在画错了几处地方时，虽然看着总觉得哪里不太对劲，却不知该怎么改，这时可以参照一些画得好的画，一边临摹一边学习，久而久之也可以画得不错了。不过，一味临摹，可能绘画过程中断断续续不一定会得到更高的突破，这个时候，你可能就得把基础重新抓起来了，每一个绘画知识点都应该有所涉猎，比如绘画创作涉及到的各个大纲知识点：透视—素描—静物—人体—色彩—设计—构成—构图—创作，这是一个全面系统绘画学习的流程阶段。（6）多与一些志同道合的人进行绘画沟通与交流。可以加入一些绘画的圈子，跟一些人讨论交流，然后找出自已画中的不足之处。比如加一个手机上聊天应用中的绘画交流群组，把你的画拍下来让大家看看，然后再互相表达一下自己的看法进行交流就可以了。相信更多人都会愿意将自己的得意之作展示给他人看，或是在偶尔不知该怎么继续下笔时，会想找个人一起探讨交流一番。学习绘画没有捷径，但是如果有人带领你，可以避开很多学习过程中的“坑”，让你少走弯路。第五_寤_叭笠闾嵘（1）线稿。线稿是相对直观和快速表现绘画对象的手段，好的线稿能完整的表述形象、气质、材质、厚度等等，一个完善且功底深厚的线稿本身就是一个艺术品。在各个绘画风格中线稿作为前期草图构成起着非常重要的作用，尤其以平涂见长的日系漫画插画。（2）人体。人体的核心在于骨骼结构动态和比例的学习，然后是肌肉的穿插。有一些绘画类别不需要人体解剖那样严谨，以日韩动漫插画为例，了解基本比例和结构即可，因此很多人体学习教程都会将重点放在“画豆子”或者“火柴人”上面。（3）色彩。自学的时候最容易遇到的瓶颈之处，色彩决定了你作品的辨识度和丰富度，所以色和光的关系必须要吃透，不然连漫画都只能做低端描线工作。说白了其实色彩的把握需要建立在前面素描的学习上，光不但会随着照度的强弱而变化，色温也会随光源的远近、强弱而偏移，绘画对象本身颜色和材质的反光度的视觉投射等等。网上看一些基础教程，多画多练才是主要的。零基础怎么学插画零基础学插画方法如下：1、挑一个顺手的软件，首先需要挑一个用得顺手的软件。2、开始临摹打基础，去看大量的插画作品，建立自己的素材库。然后挑自己感兴趣的去临摹。在临摹过程中思考这幅画好在哪里，是配色还是构图还是风格特征，以便于之后能够更好地去借鉴。3、插画课程可以帮助更系统地学习，在度过临摹期以后，对插画也有一定程度的了解，可以选择去报一个插画培训班学习。在老师的带领下，自控能力差的人也能获得较高的学习效率，在这一阶段能学到理论实操，对插画有更加深入的了解，开始输出一些较不错的作品。4、补缺补漏，经过前期的学习训练，可以察觉到自己有哪些薄弱的地方没有掌握。可以靠一段时间的集中训练弥补自己缺陷。比如造型能力不是特别好，就集中一段时间练习抓型，可以根据自己的实际情况，找到自己薄弱的地方，一个一个地攻克。在学习插画的时候，可以搜集和选择不同类型的插画并且建进行分类，然后选择自己比较感兴趣的一个方向进行研究，这样的学习效果会更好一些。另外在训练画技的时候最好有一个人指导自己，这样自己在绘画的过程中才会知道那个方面是需要修改的，能够知道自己的不足之处并且加以改正，这也是学习的进步。反之想要在插画方面进步快，就要接受别人的批评并且能够及时的改正。总而言之在学习插画的过程中，重视每一个学习的步骤，能够及时的改正自己的错误，选对学习的方向，确定自己的目标，那么成为优秀的插画师是指日可待的事情。
二次元插画怎么画-想要学好二次元插画，要掌握哪些技术
二次元画法新手二次元画法新手如下：1、学二次元插画要了解透视。透视是二次元插画的最基础，透视在二次元插画中的应用随处可见，因此学二次元插画必须要先了解透视，了解二次元插画中的透视应用，网上有很多绘画基础入门课程，建议大家可以去看看，非常的全面。2、学二次元插画要懂。学二次元插画必然会画人物，所以学二次元插画要懂，学二次元插画想要画好，可以找二次元插画素材多练习，网上也有很多的二次元插画学习资料和教程！二次元插画中的结构、、比例也要同步练习！3、学二次元插画也得学素描。很多人以为学二次元插画不用画素描，如果你觉得学二次元插画可以忽略素描，那你肯定学不好二次元插画，素描是二次元插画的地基，包括后面二次元插画配色也需要素描的支撑。4、学二次元插画要会配色。色彩对于二次元插画来说非常重要，好看的二次元插画必然配色不会输，有了前面的素描基础，二次元插画配色能力才会更好，多看一些二次元插画作品可以提高色感。5、学二次元插画还要懂设计。设计是二次元插画的创作阶段，学二次元插画必然要会设计，二次元插画的设计灵感来源于生活，就像很多二次元插画中的元素日常都是可见的，所以二次元插画设计能力的提升，除了二次元插画绘制的功底以外，就是多看，用心看！二次元必备！日系插画的人物眼睛怎么画？教你画出眼睛的透明感二次元的眼睛怎么画？日系插画怎么画？如何绘画出好看的人物眼睛？动漫角色的眼睛怎么画？学习绘画难吗？怎样才能学好绘画？想必这些都是绘画初学者们经常在想的问题吧，就是不知道如何才能学习好绘画，然后绘画出自己想要画的东西那么今天就在网络上收集整理了一些关于如何绘画眼睛的教程给大家，二次元必备！日系插画的人物眼睛怎么画？教你画出眼睛的透明感，教程非常简单，赶紧来看看叭：这是画透明眼睛的方法。用铅笔工具绘制阴影。首先，以淡淡的颜色绘制它。然后添加一些深色到浅色。通过将颜色重叠约3步，可以在眼睛中产生深度。绘制折痕，以便用接近白色的颜色切除瞳孔的轮廓，则深度将变得清晰接下来，画出眼睑的阴影。在瞳孔的上部放置深色阴影，在瞳孔的下部放置浅以使其模糊。浅接近皮肤的颜色，眼睛的颜色是蓝色，所以我选择它作为相反的颜色。将图层复合模式设置为加性（发光），并将光瞳用浅蓝色包围。模糊封闭的外部使其成为三维空间。合成模式可以是屏幕或覆盖图，因为其目的是使光线进入眼睛。使用飞溅的图案笔刷包裹瞳孔。如果将叠加模式用作描绘血液飞溅的图层的复合模式，则瞳孔的球形透明性将增加。然后用柔软的水彩笔绘制眼睛的阴影。乘以合成模式，从滤镜中选择效果，然后选择“水彩边框”。水彩边框是一种绘画功能，使用水彩笔绘制时会绘制边缘。为了使其更透明，请在眼睛的上部涂上浅蓝色。通过执行发色，线条图将变得很熟悉。水彩边框不仅可以用于CLIPSTUDIOPAINT和IllustStudio，还可以与绘画工具SAI一起使用。您可能没有机会使用它，但是可以在“层”面板的顶部打开艺术效果，然后使用“艺术效果”菜单设置水彩边框。，调整色调曲线和色彩平衡色调曲线可调整亮度和色调，并且色彩平衡可增强蓝色调。最后，注意球体并对其进行绘画，以使高光延伸到中心。我将简要说明整理中出现的色调曲线和色彩平衡。色调曲线是图像校正功能之一，它是使您可以轻松地共同校正亮度，色调，对比度等的工具。色彩平衡是一种允许您调整色相的工具。当您对色调不满意的部分时，可以使用色彩平衡来更改色调。以上就是为大家从网络上整理分享的教程啦，主要是教大家如何绘画人物眼睛的绘画技巧，教程非常简单，相信这篇教程肯定会大家有所帮助，赶紧来看看叭~二次元插画中，有什么方法能很好的练习？前期的练习一定要学会概括，因为的结果比较复杂，用简练概括的方法来画有助于理解结构、和透视，的概括归纳画法大致有方块人、火柴人、橡皮人。这三种方法是可以结合起来使用的，个人推荐使用方块人+火柴人的概括法，方块人对于的结构和透视更清晰易懂一些，配合火柴人的方法可以拟定出多个人物。总之流传的画法很多，找到一个适合个人的方法很重要。想要学好二次元插画，要掌握哪些技术？基础的造型、比例、线条把控能力，色彩、光影结构以及二分等，收集参考资料也是很重要的，还有就是要多练
二次元插画怎么学?二次元插画网站推荐
插画怎么学？哪里有专业的课程？插画专业课程平台排名：1、轻微课：轻微课是国内人气很高的板绘学习平台，主打课程有日系插画、游戏原画、古风插画、动漫漫画等，轻微课的魔鬼绘画特训班风靡网络，通关晋级+魔鬼督学模式深受学生喜欢，吸引大量网友挑战他们的“魔鬼训练”和“魔鬼督学”服务！2、触站：触站是国内人气最高的绘画作品平台，基于触站本身的海量知名画师，触站上面汇集了各种绘画名师的课程，同样包括了插画、动漫、漫画、原画、商业插画等在线课程。触站上面有大量的画师入驻，每日超万张作品更新，是画师接单约稿，积累人气的平台，同时也是绘画爱好者看图、找图、学习绘画的网站。3、羊课网：羊课网是免费的插画学习网站，上面有大量的CG插画、板绘、日系二次元、游戏原画等学习课程，主要为兴趣类的学习提供一个免费学习的平台。4.画触陪优：画触陪优是一家专注CG绘画的在线学习网校，主打的分月付费，不收全款的模式让很多学生打呼“良心”，极大的减轻了学员的学习压力！5、美术加：美术加网校是从兴趣美术、艺考美术到职业插画的学习平台，上面有兴趣美术、艺考美术、手绘、插画的学习网课。二次元插画网站推荐二次元插画网站推荐如下：一：画师通：画师通是国内的画师作品分享平台，上面有几十万的优质绘画作品，类似于国内的P站，找临摹素材、找设计参考都非常使用，最重要的是APP和网页都能快速访问，非常便捷。二：轻微课：轻微课是国内比较火的绘画在线学习网校，轻微课的魔鬼特训班有很多人在学，轻微课的口碑在业内也不错，非常赞同轻微课的就是他们的教育理念，一步步学习，阐述“学画画没有速成”的理念，轻微课上面也有很多的绘画资源。三：ARTSTATION：ArtStation是一个致力于网络的CG数字化设计媒体和娱乐设计艺术产业的网站。为用户展示插画、原画、模型等CG设计作品，集合了漫威，暴雪，英雄联盟，王者荣耀等顶级公司的艺术家作品。四：PIXIV：pixiv简称p站，是一个主要由日本艺术家所组成的虚拟社群，主体为插画艺术的社交网络服务网站。上面集合了众多世纪顶级漫画家，插画师，整体风格偏向二次元。五：PINTERET：pinterest是世界上最大的图片社交分享网站。网站允许用户创建和管理主题图片集合，例如事件、兴趣和爱好。网站以瀑布流的形式呈现内容，随着你的点击，推送的图片越来越接近结果。六：Behance：Behance是展示和发现创意作品的领先在线平台，同时也是Adobe系列的一部分。Behance的管理团队每天都会从各种领域中的顶级组合探索出新作品。这些领域包括设计、时尚、插图、工业设计、建筑、摄影、美术、广告、排版、动画、声效以及更多。七：ConceptArtWorld：概念艺术世界(ConceptArtWorld)是国外一家将概念艺术家和相关资讯以及其他艺术创作者联系在一起的平台，该网站也是一家概念艺术目录，帮助喜欢概念艺术的读者了解世界概念艺术的发展。二次元插画网站推荐轻微课（超人气插画学习网站）轻微课是插画师学习平台，上面有很多的插花学习教程、插画资源、插画素材，国内最火爆的插画师学习网站，目前已经有百万插画师的聚集。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。插画，西文统称为“illustration”，源自于拉丁文“illustraio”，意指照亮之意，也就是说插画可以使文字意念变得更明确清晰。
零基础学手绘插画-零基础怎么学插画
如何从零基础开始学习插画零基础学习插画，首先需要有美术功底，没有美术功底也没关系，可以从零跟着老师学习，一点点的积累知识，会有成效。最重要的是多思考，理解绘画的本质，这样插画原画功底会进步很快的。学插画不是简单的事情，从零学习更是不易。第一、要从最简单的造型学起。画画的本质就是形状和色彩，无论多么复杂的画面，都可以概括为这两个东西。所以，掌握造型是学插画的必经之路。从简单如正方形、三角形、圆形等图形，以及过渡到复杂的造型，要有强大的观察能力和精准的描绘能力。第二、掌握色彩的处理方法。色彩是很重要的，要从单色开始，慢慢掌握复杂色彩的搭配运用，从鲜明色彩的运用慢慢过渡到原色系的运用，掌握对比色、互补色的使用方法，让自己成为色彩大师。第三、从临摹走向原创。全网招募小白免费学习，测试一下你是否有资格想要了解插画相关学习的更多内容，可以了解一下广州中教在线教育科技有限公司(以下简称:中教在线），中教在线是国内从事互联网技能教商培训机构，生打3D建模、原画绘制、影视后期及设计类在线学习课程，为零基础入门学员提十全面立体的系统学习成长解决方案。零基础怎么学插画零基础学插画的方法如下：第一、要从最简单的造型学起。画画的本质就是形状和色彩，无论多么复杂的画面，都可以概括为这两个东西。所以，掌握造型是学插画的必经之路。从简单如正方形、三角形、圆形等图形，以及过渡到复杂的造型，要有强大的观察能力和精准的描绘能力。第二、掌握色彩的处理方法。色彩是很重要的，要从单色开始，慢慢掌握复杂色彩的搭配运用，从鲜明色彩的运用慢慢过渡到原色系的运用，掌握对比色、互补色的使用方法，让自己成为色彩大师。插画需要掌握的能力插画有很多东西要掌握。首先，你需要练习手绘和掌握形状的能力。插画的做法是追求质量而不是数量。经过一段时间的练习，会有明显的进步。每一幅画都要通过思维、构图、人物造型、艺术风格、色彩等进行收藏。而且要思考自己收集的资料，可以很好的分析兴趣来源，帮助自己在创作中更好的借鉴，避免简单的抄袭。零基础怎么学手绘插画一、手绘插画基础素描基础是所有美术绘画的敲门砖和奠基石，素描基础好便能顺畅地绘制，创作和表达。素描基础最基本的四部曲：黑白灰色阶、体积感、空间感、速写练习。临摹是捷径，但临摹切忌盲目描摹，应结合知识结构解读描绘。作画步骤：①处理好整个画面的黑白灰关系②塑造体积感同时关注空间关系③调整空间关系，关注刻画靠前的对象。二、科学的手绘插画训练方法首先就是速写，大量的进行速写练习，增强自己的肌肉记忆，锻炼观察能力；其次是漫画线稿，把画线变成手的本能，做到脑子还没反应过来，手已经画完了，这样线条就过关了；最后是水彩练习，水彩能锻炼我们的调色能力，增强色感，对后期手绘插画的绘制会很有帮助。三、手绘插画角色要点画角色的时候，如果对结构理解不够透彻，保持一个动作的时候可能没问题，但一旦要画，角色的结构可能就会变形，所以要练好角色的。对于的结构，可以通过速写掌握，一开始照着画，画不同的角度、抓住关键帧，等熟练之后，就可以尝试自己凭空画不同的动作，增大练习的难度，尽量将吃透。扩展资料：绘画插画多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完成消化广告创意的主题，对事物有较深刻的理解，才能创作出优秀的插画作品。绘画插画中用得最多的技法是喷绘法，这是一种利用空气压缩机的空气输送，将颜料透过喷笔来作画的技法。它的特点在于没有一般绘画所造成的笔触，且画面过渡自然，应用价值极高。绘画插画中，漫画卡通形式也很多见。漫画卡通插画可区分为夸张性插画，讽刺性插画，幽默性插画及诙谐性插画四种。夸张性插画抓住被描述对象的某些特点加以夸大和强调，突出事物的本质特征，从而加强表现效果。讽刺性的插画一般用以贬斥敌对的或落后的事物，它以含蓄的语气讥讽，以达到否定的宣传效果，幽默性的插画则是通过影射，讽喻，双关等修辞手法在善意的微笑中，揭露生活中乖讹和不通情理之处，从而引人发笑，从笑中领悟到一些事理;诙谐性插图则使广告画面富有情趣，使人在轻松情境之中接受广告信息。
动漫绘画零基础入门教程
动漫绘画零基础入门教程如下：1、掌握好轮廓线的运用。不论是初学美术的爱好者还是刚拿起画笔的小朋友，对眼前的事物开始摹绘的就是物体的轮廓。随着我们一次次的练习，我们就会发现我们眼前的事物都有了自己的形态与空间位置。2、掌握好造型类线条的运用。随着我们对结构与外轮廓线的深入认识，你会发现我们可以用线条的虚实、轻重关系去表现物体的空间关系与结构穿插关系，在这样不断的练习下我们观察对象的空间意识也就随之加强了。3、对色调、面面节奏、画面氛围的运用。通常一幅画是由线条开始的，画面上最初的线条应该说是组成纸面的四条边。线条成为我们构图时界定形状、分割空间、组合调子、控制节奏以及表现质感等的手段，在素描技法中有重要的作用。一副画就是由无数的线和无数的点构成的，那么只要我们把握好线和点的画法，基本上对画画已经成功了一半了。4、当你已经临摹的八九不离十的时候，可以考虑色彩相关的学习。建议多看看国外水彩画家约瑟夫的相关作品，对于色彩所表现出的空间的通透感会很有感触。其实如何用色是一个比较笼统的提法，色彩的运用是一个比较灵活的和需要在长期的绘画体验当中得到的经验。学会用色必须先对水粉颜料的色彩性格有个比较深入的了解。
动漫人物插画教程-怎么画动漫人物
画动漫人物教程画动漫人物教程如下：1、首先是从眼睛开始画。女生的眼睛一般来说都是平行四边形或者椭圆形的。首先需要在白纸上画一个浅浅长长的平行四边形以此确定一只眼睛的位置。然后在框内部画出眼线、睫毛、眼仁、眼白和光域，之后再画出鼻子。然后在相隔不多的位置，圈出另一个平行四边形的眼睛，注意远近的视感，近处的大，记得要和画的第一个眼睛的平行四边形平行。2、然后从脸部的左侧开始画，首先主要在鼻子尖的位置拐歪向下延伸，然后在两个眼睛的中间位置再拐弯向上拐出下巴，再然后在外侧眼睛的平行四边形位置停住。3、接下来需要在鼻子下方和下巴之间的中间位置画嘴巴，嘴巴和鼻子基本是一条线延伸下来的。然后画头发，假设头上方有一个点，头发都是以点为圆心延伸出来的。刘海从下往上一块接着一块的画，画好大块后再添加细节。画画的好处：1、锻炼观察力绘画的过程是一个观察的过程。我们绘画的过程是用我们的思想丰富生活中留在我们脑海中的画面，然后在纸上画画。一般来说，喜欢绘画的人会更加注重生活中事物的细节，所以一般绘画的人会更加细腻。2、丰富个人生活绘画会让你学会处理一个人的生活。绘画是一种很好的活动，可以打发生活中的时间。有了绘画，生活中会有很多孤独。没事的时候，拿起画笔集中注意力，几个小时就能轻松过去。绘画不仅可以度过空闲时间，还可以在完成一幅画后从绘画中得到满足。怎么画动漫人物01先放上一张白纸，在白纸上画一个圈。02、然后在正中间画一条竖线，再在下面也画一条线。03、然后沿着圆形和线条描出脸的轮廓。04、接下来画颈部的轮廓。05、在第一条横线的上方再画一条横线，并依此描出眼睛的轮廓。06、然后画眼球的部分。07、在眼睛适当的空白处打上阴影。08、接着画上眉毛、鼻子、嘴巴的部分。09然后将之前画的辅助线擦掉。10、接下来画头发的部分。11、头发画好之后，在颈部和头发、眼睛周围打上阴影，使人物看上去更有实感。12、在一些细节地方稍作修饰，一个漫画人物就画好了。怎么简单画动漫人物动漫人物的简单画法如下：材料准备：临摹图纸，彩笔。操作步骤：1、画出草稿。在草稿图中，我们需要确定头部与身体的比例，大致的发型，以及脸的朝向、五官的大致位置。在这一步我们需要掌握的是结构、线条、五官比例，要在绘制前在脑海中确定人物的动作，神态，心情等。2、勾勒线稿。细化了五官、发型、衣服样式后，我们将能够确定的轮廓勾勒出来，明确上色的边界，注意线稿的线图不要断开。3、上色。上色的时候要对不同颜色分开图层来画。先来上皮肤的颜色。可以使用油漆桶工具进行大面积上色。4、局部上阴影。在这时候用浅一些的颜色先上阴影，画好阴影之后有了重色，这个时候就是可以表现受光和提高纯度有很好的效果。5、整体上色。动漫人物最大的特点就是色彩鲜明，根据人物的要求来上色。6、调整整体风格。动漫插画创作中是最为重要的，我们用五彩斑斓的颜色绘画出人物之后，可以适当的添加上背景就完成了。
动漫手绘人物插画教程视频教程-如何画漫画人物视频
动漫人物手绘教程一步一步动漫人物手绘教程如下:一、头部结构画法1、先画一个长方形。2、在长方形里找椭圆,绘制一个椭圆形。3、确定脸的轮廓与大致的五官位置。4、完成五官的绘制。5、为头发绘制线稿,确定发型轮廓。6、绘制头部和其余服饰的线稿。7、为人物的五官涂色。8、给全身线稿涂色,完成瓜子形脸人物的绘制。二、头部绘制1、为人物绘制草稿。2、接着绘制五官线稿。3、然后完成脸型轮廓。4、绘制两鬓的头发线稿。5、完成帽子等发饰的线稿。6、完整服饰部分,整体线稿绘制完成。7、接着就是用紫色、红色和黑色为五官涂色。8、然后用肉色给所有裸露的皮肤上色。注意脸部表情的表现。9、用粉色为整体发型涂色。10、用紫罗兰色、黑色和淡粉色完成其余配饰的涂色,整体卷发人物绘制完成。三、头发画法1、绘制草稿图。2、完整五官与脸型线稿。3、接着绘制刘海线稿部分。4、绘制两鬓的毛发线稿。5、绘制编发发型的线稿。6、绘制剩余服饰部分,全身整体线稿完成。7、接着用黑色和橄榄绿色为五官涂色。8、用肉色为皮肤涂色,绘制暗部阴影关系。9、用橄榄绿色给发型涂色。注意编发的穿插关系。如何画漫画人物视频问题一:怎么画动漫人物的相关视频画视频!?问题二:如何画动漫人物的相关视频你心还挺大问题三:动漫人物绘画教程视频怎样画可爱的动漫人物手绘吧和动漫吧一般都会有专业的教程帖问题四:怎样画出动漫人物视频。动漫帧数每秒20张,每张画连起来就形成了动漫的动作(>^ω^问题五:怎么画简单的动漫人物视频短片首先你要画动漫人物,这个要去自己练再买个数位板,用flash画,如果会用,这个效率相对比较高当然你一张一张的鼠绘也行问题六:画漫画人物的步骤图视频第一:确定人物身体比例再画卡通人物形象之前,我们脑海中一定现有一个大概的形象,那就是这个任务是胖是瘦还有就是身体比例。当我们画真实的人物时,我们都知道身高是按照六到七个头米来画的,但是画卡通人物,就没有这种要求了,我们可以根据自己的想象把卡通人物设计在比例是三或者四个头高就行,当然,同样可以根据你的想象灵活运用。第二:绘制人物全身轮廓绘制卡通人物全身轮廓其实也是很简单的,我们可以以球体或者圆柱体的方式来画,这样画起来就比较简单了,当然,可能后续还要根据人物表情来修改圆形或者柱形,但是前提的整体轮廓我们就可以这样画出来了。第三,上下两个圆画出躯干和头部先从头部开始画一个圆,然后再下方画一个大一点的圆,上面的代表的是头部,下面代表的是躯干,这样,一个大致的草图就出来了不是。第四.简单补全卡通人物四肢及手足给躯干填上四肢,人物臂膀和腿部均先用直线代替,而手足用小圆代替。这样一个全身的卡通人物的轮廓就出来了。第五.勾画卡通人物的脸部这一步相对来说简单但也麻烦,主要根据我们本身设计的卡通形象来考虑,简单是因为这一步我们均先简化勾画就行,简单的耳朵,眼睛,鼻子以及头发等,勾画完成这些之后,一副大概的卡通人物形象就出来了。第六.完成卡通人物形象的剩余部分以及细化卡通人物卡通人物的手足,以及腿部臂膀等,这个时候,我们根据自己的想法完成就行了,然后开始细化,这个喜欢过程也就是整体调整的过程,在这里关于细化的问题我就不介绍了,毕竟我们想法不同,卡通细化出来的效果也就不同的。问题七:怎样画漫画人物的手才好看,最好有视频要画出自然的手,平时要注意观察是很重要的。可以用自己的手做出各种姿势用笔记录下来,再细致刻画的时候可以从中学到很多有用的知识。另外,临摹漫画中的各种画法也是很好的学习途径。在画手部轮廓的时候,为了便于掌握,可以把手分为四个区。像画手套那样把各个区先画出来,再慢慢细化手部线条。1:绘制出手部基本分区结构2:在区域内绘制出手的大致轮廓。3:自己描绘出手的轮廓。在现实中,手指区的长度与手掌区的长度差不多,漫画中为了让手显得更加现场,往往将手指区画的比手掌区长很多。在绘画手的侧面时,食指微微翘起会比较好看。Q版人物的手相比成熟人物的手时,手指较短,较胖。成熟人物手指细长,关节处线条起伏明显。3头身人物手指平滑,不画指甲,手指粗短圆润。2头身人物只用简单的线条表示拇指与其他的手指的关系即可。有时为了突出效果,会强调手部。就算2头身人物,局部也可以画得稍微成熟点,以增强视觉冲击问题八:漫画人物男女生身体怎么画视频男生比例:肩,两头宽。其余和女生差不多,腰与肩齐。女生比例:肩,一头半宽。腰与肩齐,头到胸部一头长,胸到腰半头长,腰到胯一头长,其余自己对着镜子比着看吧问题九:怎么画漫画人物霍雨浩(视频)先找好你要临摹的图,然后确定一下头身比例,是几头身的人物。接下来画草图,把五官(双眼的间隔,鼻子耳朵的位置)和身体的动作定好,然后开始画线稿。画完后整理好线稿把草稿的部分擦除就行了。插画手绘教程视频插画手绘教程如下:1、首先得清楚手绘的学习方法,只有掌握了方法,才能在手绘中更快更好的提升自己,完成自己的学习计划。手绘是一门技术,一定要先了解清楚它的具体工作原理和实现方法,再去展开行动。2、然后就是开始准备每天练习,平时没事练习一些动漫绘画风格的插画风格、写实风格的插画,考前手绘知识。插画学习日漫插画基础学习风格:手绘画培训内容:素描(形体、体积、透视、明暗、结构、黑白灰的形象表现法)。3、再学习透视(两个三角形在远近关系),质感(物体质感与空间质感的区别和结合表现),暗部(暗部的刻画是漫画表现的重点),水粉:人物、动物、植物(草绿、蓝靛、珊瑚、海水、红叶、紫)。手绘插画角色的要点我们在画人物的时候,如果对人体结构没有透彻的了解,保持一个动作可能没事,但是一旦要画人体动态,人物的结构就可能变形,所以要练人物的人体。对于人体的结构,我们可以通过素描来把握。根据人物画,画出不同的角度,抓住关键帧。掌握后,可以尝试用空自己画出不同的动作,增加练习难度,尝试彻底了解人体。
怎样学习手绘动漫插画？
手绘动漫插画是一种充满创意和个性的艺术形式，它能够表达出丰富的情感和故事。如果你对手绘动漫插画感兴趣，想要学习并提升自己的技巧，那么下面就为你介绍一些学习手绘动漫插画的方法和技巧。 首先，了解基础知识。学习手绘动漫插画前，你需要了解一些基础知识，比如人物比例、线条构图、色彩运用等。可以通过阅读相关书籍、观看教学视频或参加专业培训班来学习这些基础知识。同时，也可以通过观察和分析其他优秀的手绘动漫插画作品，学习他们的技巧和风格。其次，练习基本技巧。手绘动漫插画需要掌握一些基本的绘画技巧，比如线条的精确描绘、阴影的处理、色彩的运用等。可以通过大量的练习来提升自己的技巧。可以选择一些简单的题材，比如人物的表情、动作等，进行反复的练习，直到掌握基本的技巧。 第三，学习参考和借鉴。手绘动漫插画是一个创造性的过程，但也可以从其他作品中寻找灵感和参考。可以收集一些优秀的手绘动漫插画作品，进行分析和研究，学习他们的构图、色彩运用、线条处理等技巧。同时，也可以参考其他艺术形式，比如绘画、摄影等，来丰富自己的创作思路和想象力。 第四，不断实践和创作。学习手绘动漫插画是一个不断实践和创作的过程。可以通过绘制自己的作品来巩固和提升所学的技巧。可以选择一些自己感兴趣的题材，比如自己的故事、喜欢的角色等，进行创作。在创作的过程中，要勇于尝试新的技巧和风格，不断挑战自己的创作能力。 最后，与他人交流和分享。学习手绘动漫插画不仅仅是一个个体的过程，也可以通过与他人的交流和分享来获得更多的灵感和反馈。可以加入一些手绘动漫插画的社群或论坛，与其他爱好者交流和分享自己的作品。可以参加一些展览或比赛，展示自己的作品并接受他人的评价和建议。通过与他人的交流和分享，可以不断提升自己的技巧和创作能力。 总的来说，学习手绘动漫插画需要掌握基础知识、练习基本技巧、学习参考和借鉴、不断实践和创作，以及与他人交流和分享。只要你有兴趣和热情，坚持学习和实践，相信你一定能够成为一名优秀的手绘动漫插画师。加油！
动漫女生简单插画图片-怎么画动漫人物女生简单又好看
怎么画动漫人物女生简单可爱步骤一:草图1、确定头型。正侧面的头骨基本是一个倾斜的鸡蛋型(略呈三角型)2、在横竖方向画上中线。竖线是耳朵所处的脸的侧对称轴。3、眉眼框。与正面不同,正侧面的眉眼框的竖线并不一定是眉眼的边界,而是眉骨的边界,是脸颊的位置,大致是头宽的1/4以内。4、视线与耳鼻线。少女型的耳鼻线比LOLI型略高(是越成年人,鼻子以下越偏长)步骤二:1、脸轮廓线。与正面不同的是,正侧面的脸轮廓要从发迹线开始画起。整个轮廓在眉心处突前,在视线处回收,在鼻尖处大幅度突前,收于下颌(其中在嘴的位置成W型。在颌唇沟至下颌底处略前倾,大致与发迹至眉心的倾斜度平行),耳根位于耳鼻线与中轴交点,在该点下面画出咬合部的骨骼轮廓。2、眼睛、眉毛。正侧面的眉眼都会较窄,眼角有时是明显收缩成角的(整个眼睛呈三角型),瞳孔一般位于边上而不是中间(一定注意不要画成正面的眼睛),眼睛的前边界要与脸的轮廓有一段距离。3、完整的发迹轮廓和头发外轮廓、脖子的位置。发迹轮廓的拐点是在眉眼框上线的延长线处;而前后头发的宽度(视线处的宽度)也等于头发最高点到下颌最低点的距离,不要怕过于宽;前脖线位于下颌到耳中线的一半,后脖线比前脖线宽,下端略向外倾(后脖线的延长线一定要超过耳朵的后边界)4、沿发迹轮廓和头发外轮廓修正头发的边界,如果是披肩发,耳朵后面就不用在细调。注意:眉眼框的竖线的延长线与耳鼻线的交点,到下颌底的线就是正面的脸部轮廓线,对女孩来说这个线并不太重要,男性角色经常会画出这个线。怎么画动漫人物女生简单又好看漫画女生通常给人的印象是可爱,萌萌的。她的关键在于眼睛,已经发型的描绘。接下来就示范一下怎样画一个漫画女生。工具/原料白纸铅笔橡皮方法/步骤1首先浅浅地画个脸部轮廓请点击输入图片描述2加上五官轮廓,五官中眼睛占比最大,弱化鼻子和嘴巴。再画头发的大致轮廓。请点击输入图片描述3画关键的眼睛了。上眼睑加深,留出眼白和眼黑。请点击输入图片描述4涂眼黑,以及眼眶中其他部分,其他部分颜色要浅于眼黑,注意过渡。再画鼻子和嘴巴。五官画完后,可以再调整一下脸型。请点击输入图片描述5接下来就画头发了。分出头发的几个区块。请点击输入图片描述6区块部分的头发颜色深,其他头发的颜色浅,显得比较有层次感。请点击输入图片描述7加上头饰,显得更加可爱。请点击输入图片描述8如果觉得头发太生硬,可以用纸巾轻轻的擦拭,会显得柔和一些。一副可爱的少女漫画就完成啦。请点击输入图片描述END注意事项以上为个人练习作品,请勿用于商业用途请点击下面【投票】予以支持,也可以点击下面的【五角星】来收藏,觉得可以帮助朋友,还可点击右边角的【双箭头】分享简单的动漫女生怎么画简单的动漫女生画法如下:1、首先先画出女生的头发。2、然后在头发的下面画出女生的面部。3、然后在头发上画出女生的一只耳朵。4、然后在面部上画出女生的眉毛和眼睛轮廓。5、接着在眼睛轮廓内画出眼珠。6、然后再在面部画出鼻子和嘴巴的轮廓。7、然后在画好的头部下面画出脖子。8、接着在左侧画出女生的左胳膊和左手。9、然后在画出女生的的身体和右胳膊。10、接着在身体上画出女生的胸部及衣服的褶皱线。11、然后在腰部画出女生的束带。12、最后在束带上画出衣服的褶皱线,这样漂亮的动漫女生就画好了。动漫,即动画、漫画的合称,指动画与漫画的集合,取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”,与游戏无关,并非专业术语。动漫是动画与漫画的集合,动漫与动画的关系是包含与被包含关系,并非同属关系。所有的动画、漫画作品都可以称之为动漫作品,但不可说动画或者漫画是动漫,原因是在语义上:动画和漫画是两种不同的艺术形式的作品,而并无“动漫”这种艺术形式的作品,它只是一个由中国本土所创的合成词。
女生动漫怎么画
女生动漫的画法如下：1、首先我们在纸上先画上脸的轮廓和眼睛，动漫里面人物的眼睛都很大，要画的大一些，小小的鼻子，再画上嘴巴。2、再开始画女孩的头发，齐的刘海，画一个发带，还有长长的头发，先画出头发外面的轮廓，最后的时候再补。3、再接着画脖子和肩膀，还有手臂，画出衣服上的花纹和图案，注意在脖子上画出衣服领口的线条，还有手腕的地方。4、开始画另外一只手，对称着画上手腕处的图案，画手臂的时候不能画的太直，因为外面是有衣服的。5、再画衣服，顺着肩膀往下画，画出衣服中间的线条，和衣服两边的衣角。再画出裙子，在上衣的下摆处接着画裙子，要画出裙摆还有衣皱的样子。再画上两条腿，最后再填补一下头发。这样动漫女孩简笔画就画好了。动漫，即动画、漫画的合称，指动画与漫画的集合，取这两个词的第一个字合二为一称之为“动漫”，与游戏无关，并非专业术语。动漫是动画与漫画的集合，动漫与动画的关系是包含与被包含关系，并非同属关系。所有的动画、漫画作品都可以称之为动漫作品，但不可说动画或者漫画是动漫，原因是在语义上：动画和漫画是两种不同的艺术形式的作品，而并无“动漫”这种艺术形式的作品，它只是一个由中国本土所创的合成词。在很多场合，“动漫”一词被误用于指“动画”，十分容易引发歧义。
简单的插画人物-怎么简单画动漫人物
非常适合临摹的动漫人物手绘有哪些风格？一些喜欢手绘的小伙伴一般都有自己喜欢的临摹的动漫人物,为什么这么说呢?那么喜欢临摹的动漫人物都有什么风格呢?我们一起来看看吧!一般临摹的动漫人物都是线条相对比较简单的,我跟随自己的小伙伴一起学习画画的时候我就是让她给我找简单的,没有涂色的动漫,这样的动漫人物是比较容易上手的,还有就是表情比较简单,动作比较简单的。还有就是一般喜欢手绘的女生喜欢临摹男生动漫人物,喜欢手绘的男生会比较喜欢临摹女动漫人物。还有就是想要初级的手绘都是比较喜欢Q版的,因为Q版的相对来说是最好画的,第二级画的应该就是人物了,特别就是上面说的,男生喜欢临摹女动漫人物,女生喜欢临摹男动漫人物。稍微级别高一点的手绘师,会选择插画系的人物去画,是人物,创意和场景的结合。临摹的初级手绘师会选择线条比较清晰且干净的,结构比较清晰的。像一些线稿线条清晰,结构简单绘画视角扁平,非常适合初级手绘萌新的。总体来说,一些喜欢手绘的就是这样的风格,其实每个人都有自己喜欢的风格,可能你还会喜欢比较清纯的风格,有的人可能还会喜欢比较暗黑的,有的人喜欢比较暴力的,所以说临摹动漫人物还是要看自己喜欢那种风格的,但是前提就是,在自己手绘技术不是很好的情况下,建议从初级简单的开始画。求一些唯美的简笔画卡通人物图片意大利插画师Nonnetta的插画赏析意大利插画师Nonnetta插画大多数人物着笔不多,却能在简单的几笔过后创作出动作表情丰富的人物形象,而且塑造非常动人丰满,实在难能可贵。怎么简单画动漫人物动漫人物的简单画法如下:材料准备:临摹图纸,彩笔。操作步骤:1、画出草稿。在草稿图中,我们需要确定头部与身体的比例,大致的发型,以及脸的朝向、五官的大致位置。在这一步我们需要掌握的是结构、线条、五官比例,要在绘制前在脑海中确定人物的动作,神态,心情等。2、勾勒线稿。细化了五官、发型、衣服样式后,我们将能够确定的轮廓勾勒出来,明确上色的边界,注意线稿的线图不要断开。3、上色。上色的时候要对不同颜色分开图层来画。先来上皮肤的颜色。可以使用油漆桶工具进行大面积上色。4、局部上阴影。在这时候用浅一些的颜色先上阴影,画好阴影之后有了重色,这个时候就是可以表现受光和提高纯度有很好的效果。5、整体上色。动漫人物最大的特点就是色彩鲜明,根据人物的要求来上色。6、调整整体风格。动漫插画创作中是最为重要的,我们用五彩斑斓的颜色绘画出人物之后,可以适当的添加上背景就完成了。
教程漫画插画-怎么学习画漫画?
动漫插画教程动漫插画教程如下:首先就是扎实的基本功,先从美术基础开始学起,找一些简单的线稿来临摹,提高绘画的手感,积累参考素材,养成良好的绘画习惯。然后,掌握线稿之后,学习素描,从几何体到石膏,再到头像,材质,循序渐进,掌握素描的相关知识与技巧。接下来是能够配色,色彩对于插画动漫绘制来说非常重要,好看的插画动漫绘制必然配色精美。其实有了前面的素描基础,要提高插画绘制配色能力,可以多看一些插画动漫绘制作品可以提高色感。最后也是最重要的是人体结构,包括动漫人物动作和表情的一致性。除了设计要规范,还要尽量符合实际,所以对于想学动漫插画的同学来说,需要掌握优美的身体比例和肌肉结构,这是为我们以后的角色创作打下基础的关键一步。掌握以上的技巧后,仍然需要不断学习,尤其是人物与环境、心理的融合,这样你的水平就会逐步提升,创作出满意的作品。手绘插画入门教程手绘插画入门教程如下:手绘插图的基础:素描基础是一切美术和绘画的敲门砖和基石。一开始都是学素描的。如果他们有良好的素描基础,就能流畅地进行绘画、创作和表达。最基础的四部素描:黑白灰比例、体量感、感空和素描练习。临摹是捷径,但临摹不要盲目描述,要结合知识结构进行解读和描述。喷漆步骤:处理好整个画面中黑、白、灰的关系。塑造体量感,注意空的关系调整空之间的关系,注意前方物体。科学的手绘插图训练方法:首先是素描,大量的素描练习,增强自己的肌肉记忆,锻炼观察能力;其次,漫画线稿把画线变成了手的本能,让手在大脑还没反应过来之前就已经画好了,这样线就过去了;最后是水彩练习,水彩可以锻炼我们的配色能力,增强色感,对后期手绘插画的绘制会有很大的帮助。手绘插画角色的要点:我们在画人物的时候,如果对人体结构没有透彻的了解,保持一个动作可能没事,但是一旦要画人体动态,人物的结构就可能变形,所以要练人物的人体。对于人体的结构,我们可以通过素描来把握。首先根据人物画,画出不同的角度,抓住关键帧。掌握后,可以尝试用空自己画出不同的动作,增加练习难度,尝试彻底了解人体。学习手绘插画一定要保持平常心。怎么学习画漫画?学画漫画的基础:学习透视,绘画的基础是造型,造型的基础训练方法是素描,包括结构素描和阴影素描。对素描的分析判断是以透视为基础的,所以第一步是透视。透视是指在平面或曲面上描绘物体空之间关系的方法或技巧。基础绘画学习中常用一点透视、两点透视、三点透视。学素描需要从透视和线描开始,然后开始枯燥的可以决定你绘画生涯上限的素描训练。可以通过学习几何、结构素描、静物素描、光影素描来掌握素描的基础知识,也可以通过练习材料来加深。先画20组几何草图吧。
插画漫画学习-如何学习插画
怎样学习手绘动漫插画？插画的目的是起到艺术欣赏作用或对正文内容起补充说明,意义是使文字意念变得更明确清晰。插画是一种艺术形式,以其真实的生活感、直观的形象性、美的感染力,已广泛用于现代设计的多个领域。手绘插画需要美术功底要求最高、应用广、展现内容丰富。手绘风格的插画运用的也比较广,常见的有一些插画绘本,故事场景设计等。学插画注意事项每次练习并不需要都有很高的完成度,根据自己需要来自定义,这个可以总结为刻意练习,以单项练习为主,把不会的练成专精的。比如人体结构不好,那你就可以做很多只画到轮廓程度的练习。另外对于自己已经比较擅长了的部位也可以在练习时选择偷工减料。绘画入门练习主要就是两个作用:一方面是技能的熟练化,再就是暴露出缺点。上面的方法在初期可以比较有效的达到练习目的,进步会快很多,因为很多问题可以迅速暴露出来,自己的风格也有可能在这个阶段慢慢出现。动漫插画教程动漫插画教程如下:首先就是扎实的基本功,先从美术基础开始学起,找一些简单的线稿来临摹,提高绘画的手感,积累参考素材,养成良好的绘画习惯。然后,掌握线稿之后,学习素描,从几何体到石膏,再到头像,材质,循序渐进,掌握素描的相关知识与技巧。接下来是能够配色,色彩对于插画动漫绘制来说非常重要,好看的插画动漫绘制必然配色精美。其实有了前面的素描基础,要提高插画绘制配色能力,可以多看一些插画动漫绘制作品可以提高色感。最后也是最重要的是人体结构,包括动漫人物动作和表情的一致性。除了设计要规范,还要尽量符合实际,所以对于想学动漫插画的同学来说,需要掌握优美的身体比例和肌肉结构,这是为我们以后的角色创作打下基础的关键一步。掌握以上的技巧后,仍然需要不断学习,尤其是人物与环境、心理的融合,这样你的水平就会逐步提升,创作出满意的作品。如何学习插画学习插画包括学习几何素描、学习速写、学习肌肉机构、学习形体画法等。一、几何素描所有学习美术的同学在几何素描这一块都要下一定的苦功夫去练习,主要练习自己的“近大远小”“透视的理解”“明暗关系”“主次关系的处理”“体块思维”等等拥有“美术思维”是非常重要的,这也是为什么这么多高等院校都需要自己的学生进行几何素描的练习。二、速写这里说是速写,其实我们完全可以慢写,没有时间的限制,看着任何一幅照片慢慢磨出一副“速写”来,可以比平常的速写细节画的更好,别人速写考试要求30分钟画好,那我们就画一小时甚至两小时,手画不好就多花点时间在手上等。三、记住肌肉结构记住人体肌肉结构是非常重要的,如果你不想自己以后画的人物体型扭曲,那就乖乖花点时间记住人体的主要几块肌肉,也要进行绘画练习,只有清楚了解了人体肌肉结构,你画出来的人物才会动作合理,并且男女肌肉都各有不同。四、形体练习很多同学在绘画时容易”抠细节“而忽略整个的形体,挑战高难度的时候把人体拧成了麻花还不自知,练习人体一定要一步一个脚印。进行人体练习再结合之前你练习的肌肉结构,你会发现其实人体不论什么动作都是有章可循的。
