工艺美术运动的风格特点有哪些？
工艺美术运动风格特点：强调手工艺生产，反对机械化生产；在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格；提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实、风格良好；主张设计诚实，反对风格上华而不实；提倡自然主义风格和东方风格。一、工艺美术运动的风格特点1、工艺美术运动：起源于英国的一场设计改良运动，也叫做艺术与手工艺运动。其广泛影响了欧洲大陆的部分国家，是对工业化的一种巨大反思，它为之后的设计运动奠定了基础。2、其运动主要针对家具、室内产品、建筑等工业的批量生产，而造成设计水准下降的局面，它从自然形态中吸取借鉴并开始探索，在日本装饰和设计中寻找改革的参考，使设计的品位重新提高，从而恢复英国传统设计的水准。3、工艺美术运动的特点（1）其主要强调手工业生产，而对机械化的生产十分反对。（2）在装饰上，对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格进行反对。（3）主要提倡哥特风格以及其他中世纪风格，讲究简单而朴实的良好风格。（4）主张设计的诚实性，而反对风格上的华丽，而没有诚实性。（5）对自然主义风格和东方风格进行提倡。二、工艺美术运动主要代表人物1、约翰·拉斯金为“工艺美术”运动的提供理论指导，其主要思想有：（1）将艺术与技术、生活相结合。 （2）主要强调实用主义，而对维多利亚风格的矫揉装饰进行反对。 （3）设计思想具有民主和社会主义色彩，强调为大众设计。 （4）主要以自然学习，强调在设计中将观察融入进去。2、威廉·莫里斯给“工艺美术”奠定了基础，是一个对工业和资本主义现实无望的梦想者和理想主义者，其理想为通过设计对社会进行改革。其主要思想有：（1）主要反对机械化、工业化，以及装饰过度的维多利亚的风格，认同哥特式、中世纪的设计。（2）强调对产品、建筑的设计主要是为人民服务，而不是只为少数人服务。（3）将设计作为一种集体活动，而非个体活动。（4）强调在具体设计上，将实用性和美观性结合。3、沃赛作为建筑家出身，长期以来从事室内与家具的设计，受到莫里斯思想的影响。其代表作有《果园住宅》，其在“工艺美术”运动鼎盛时期完成。其主要思想有：（1）对中世纪哥特式风格不会毕恭毕敬。（2）设计的家具非常简约、朴实，主要以实现批量生产。（3）在实践上，其实质更接近“工艺美术”运动，主要为大众设计。
工艺美术运动的著名作品有哪些？
著名作品有红屋等，设计师有威廉·莫里斯、查尔斯·阿什比等。1、红屋红屋（Red house），莫里斯早年作品。由威廉·莫里斯及其好友菲利普·韦伯（合作设计，位于英国伦敦郊区肯特郡的住宅是工艺美术运动时期的代表性建筑。红砖表面没有任何装饰，颇具田园风情（中世纪质朴的建筑风格）。是19世纪下半叶最有影响力的建筑之一。2、威廉·莫里斯威廉·莫里斯（William Morris，1834年3月24日—1896年10月3日），出生于英国沃尔瑟姆斯托，19世纪英国设计师、诗人、早期社会主义活动家、自学成才的工匠。他设计、监制或亲手制造的家具、纺织品、花窗玻璃、壁纸以及其他各类装饰品引发了工艺美术运动，一改维多利亚时代以来的流行品味。1868年至1870年间出版的叙事诗集《地上乐园》，借古希腊到中世纪的传说一抒胸中块垒。他亦是拉斐尔前派的重要成员，但极少留下画作。3、查尔斯·阿什比查尔斯·阿什比是一位银匠，主要设计金属器皿。阿什比的命运是整个工艺美术运动命运的一个缩影。他是一位有天分和创造性的银匠，主要设计金属器皿。这些器皿一般用榔头锻打成形，并饰以宝石，能反映出手工艺金属制品的共同特点。在他的设计中，采用了各种纤细、起伏的线条，被认为是新艺术的先声。扩展资料：“工艺美术”运动的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，隐退到中世纪哥特时期。运动否定了大工业化与机械生产，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格。从意识形态来看，它是消极的但是它却给后来设计家提供了参考，对“新艺术运动”有着深远的影响。在工业化的残酷现实面前，他们感到无能为力，他们憧憬着中世纪的浪漫，或者幻想中世纪的浪漫情调，因此，企望通过艺术与设计来逃避现实，退隐到他们理想中的桃花源——中世纪的浪漫之中去，逃逸到他们理想化了的中世纪、歌德时期去。这正是19世纪英国与其它欧洲国家产生“工艺美术”运动的根源，从意识形态上来看，这场运动是消极的，也绝对不会可能有出路的。因为它是在轰轰烈烈的大工业革命之中，企图逃避革命洪流的一个知识分子的乌托邦幻想而已。但是，由于它的产生，却给后来的设计家们提供了新的设计风格参考，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。因此，这场运动虽然短暂，但在设计史上依然是非常重要的，值得认真研究的。参考资料来源：百度百科——工艺美术运动
工艺美术的概念是什么
工艺美术是指制作手工艺品的艺术，这类艺术品通常装饰精美，具有实用性或目的性。其使用的各种手工技术包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形，以及雕刻、版画制作和绘画的技法。“工艺美术”在学校、社团和其他机构中被当作是一门专业课程教授，其意义在于发展个人爱好或充任娱乐活动，有时甚至作为一种精神治疗的手段。工艺美术创作原则1、实用研究人与物的关系，研究人使用物品时在生理和心理方面的关系和反映，以及在行动中的效果和变化。例如：手在持物时的方便、省力、安全等，物品对人的清洁、冷热、软硬感等，坐、卧、行走时所产生的各种效果等。2、经济不知设计成本、价值、能源、运输等，积极方面更在于效能和流行。3、美观指在创作中所变现的造型美、色彩美、装饰美，以及材料美、工巧美等，所有这些又必须体现在时代美和民族美之中。
西方工艺美术和中国工艺美术的异同
主人您好！中西方美术的最主要差异就在于透视，这是最根本的。中国绘画在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一，造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”，在透视上将焦点透视与散点透视结合。而西方绘画着重于焦点透视，比较客观科学地体现了物体的外观，真实客观是其特点。 它们共同点就是都能以各自的优点给人们美的熏陶与享受。【摘要】
西方工艺美术和中国工艺美术的异同【提问】
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主人您好！中西方美术的最主要差异就在于透视，这是最根本的。中国绘画在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一，造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”，在透视上将焦点透视与散点透视结合。而西方绘画着重于焦点透视，比较客观科学地体现了物体的外观，真实客观是其特点。 它们共同点就是都能以各自的优点给人们美的熏陶与享受。【回答】
押花画有什么特色呢？
所谓押花，是撷取大自然中四季盛开的鲜花、树叶、小草，经过整理加工，运用特殊的工具进行脱水后，使之保持原有的色彩。再经过创作者的构思、设计、粘贴制作成一种新的造型，赋予它新的生命。而且押花不单可以把花草本有的美丽定格，通过人们的创意，它还可以人物、动物、风景等图片重现于人们的眼前，给人以高雅的享受。
押花需要一套较专业的工具：模板、干燥板、海绵、塑胶膜和白纸。现在这些工具已有配套出售，就叫“押花器”，大约150元左右，可以反复使用。拥有这些工具就可以将你喜欢的花花草草进行定格了。如果嫌押花器太贵的话，也可以直接买一些已押好的花，再根据自己的喜好，一花一手，一手一花地细粘出绮丽的世界。
用滴胶做押花工艺品最是好看。那些押花的钥匙扣、链坠子等无一不独特且精致，就像琥珀一样，晶莹剔透，色彩鲜艳的花草就在里面盛开着。其实要做出这样的工艺品并不是很难，先要把押好的花草摆放在固定的位置，再把A、B胶以1∶3的比例调配均匀(调出透明的颜色才为均匀)，然后把它滴在押放好的花草上，等它自然变干后，那就已成功地将美丽定格了，整个工艺品更是精致得让你看不出半点手工的痕迹。
把押花粘贴在餐具、镜子、灯罩等家具上，更是可以使本来不显眼的家具一下子变得雅观起来。方法也是很简单，只要先把押好的花摆放好，贴上押膜，再把它水平压平就行了。最神奇的是押花不单可以将花草的原形定格，通过奇妙的构想，还可以将押好的花草剪贴拼砌成不同的图案。如可以将牵牛花剪贴成小女孩飘扬的裙子、把树叶剪成一颗颗的葡萄、把金鱼草变成柔软的柳枝……最痛快的是，你还可以凭着自己的喜好，自由地把它们组拼成幅幅不同的图面，再把它们放在画框内挂起，这就成为一件独一无二的艺术品了。
押花做出来的工艺品自然是人见人爱，可用来装饰家居，为你的家居增添一些大自然的气息，又使其显得高雅；用来当做礼物送给亲友，更是显得别出心裁、情深义重。
维多利亚时代押花很流行，
1980年代至今又复活。
中国古代艺术作品有哪些？
1、书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。2、青铜器（Bronze Ware）在古时被称为“金”或“吉金”，是红铜与其他化学元素锡、铅等的合金，其铜锈呈青绿色。中国青铜器制作精美，在世界青铜器中享有极高的声誉和艺术价值，代表着中国5000多年青铜发展的高超技术与文化。3、景泰蓝（Cloisonne），中国的著名特种金属工艺品类之一，到明代景泰年间这种工艺技术制作达到了最巅峰，制作出的工艺品最为精美而著名，故后人称这种金属器为“景泰蓝”。景泰蓝正名“铜胎掐丝珐琅”，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”。4、青花瓷（blue and white porcelain），又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。5、唐三彩（Tang Tri-Color Glazed Ceramics），中国古代陶瓷烧制工艺的珍品，全名唐代三彩釉陶器，是盛行于唐代的一种低温釉陶器，釉彩有黄、绿、白、褐、蓝、黑等色彩，而以黄、绿、白三色为主，所以人们习惯称之为“唐三彩”。
中国工艺美术作品六大种类是什么？
在中国工艺美术中，有六大主要种类，分别是陶瓷、漆器、玉器、织锦、剪纸和木雕。
一、陶瓷
它是中国工艺美术中最重要的一种形式之一。中国陶瓷的历史可以追溯到几千年前，其制作工艺经过了漫长的发展和完善。中国的陶瓷作品以其精美的造型和丰富的装饰而闻名，代表了中国传统文化的精髓。
二、漆器
它是中国工艺美术中另一种重要的形式。漆器制作需要经过多道工序，包括底漆、彩绘、雕刻和抛光等。中国的漆器作品以其独特的光泽和细腻的纹饰而著称，被广泛应用于家居用品和艺术品中。
三、玉器
玉器是中国工艺美术中的珍品之一。中国人民对玉石有着特殊的崇拜和喜爱，将其视为吉祥的象征。中国的玉器作品以其精湛的雕刻和独特的纹饰而闻名，代表了中国古代文化的瑰宝。
四、织锦
织锦是中国工艺美术中的一种传统手工艺。中国织锦以其精细的织造技巧和丰富的色彩而著称，被广泛应用于服饰和家居装饰中。中国的织锦作品通常以动植物、山水和传统故事为主题，展示了中国人民的审美观和情感。
五、剪纸
剪纸是中国工艺美术中的一种独特形式。中国的剪纸作品以其精巧的剪裁和丰富的图案而著名，被广泛用于装饰和庆祝活动中。剪纸通常以红色为主色调，象征着幸福和吉祥。
六、木雕
木雕是中国工艺美术中的一种重要形式。中国的木雕作品以其精湛的雕刻技巧和独特的造型而著称，被广泛应用于建筑、家具和雕塑中。木雕作品通常以人物、动物和神话传说为主题，展示了中国人民的文化传统和审美观。
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工艺美术的特点是什么？
工艺美术的特点是其文化性质的直接性和完整性，它直接反映着社会生活的原貌和特性，因为它既是产品，也是文化品。同时工艺文化又是生活的艺术和生活的文化，它紧随人类的社会生活而发生、发展，并直接影响着人们的生活方式，是人类生存、生活、创造的文化。作为一种艺术形式，工艺美术本身又有其独特的个性和创造品质。它既有很强的社会性，又有艺术的个体性，有经济，有政治，讲实用，讲审美。因此，认知和研究一个民族或一段文明，不能不研究与人的物质和精神生活紧密联系且直观形象的工艺美术文化。
工艺美术包括什么？
工艺美术包括包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形，以及雕刻、版画制作和绘画的技法。工艺美术定义是指工艺美术是造型艺术之一。它是制造出来的艺术（craft）。工艺美术品是以手工艺技巧制成的与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。随着时代的发展，工艺美术已不局限于手工艺，而是与机器工业，甚至与大工业相结合，把实用品艺术化，或艺术品实用化。工艺美术种类有；按工艺美术的功能价值可分为实用工艺美术和陈设工艺美术。按工艺美术的历史形态可分为传统工艺美术和现代工艺美术。按工艺美术的生产方式可分为手工艺美术和工业设计。按工艺美术的生产者和消费者的社会层次可分为民间工艺美术、宫廷工艺美术和文人工艺美术三类。按工艺美术材料和制作工艺一般可分为雕塑工艺(牙骨、木竹、玉石、泥、面等材料的雕、刻或塑)、锻冶工艺（铜器、金银器、景泰蓝等）、烧造工艺（陶瓷、玻璃料器等）。木作工艺(家具等)、髹饰工艺（漆器等）、织染工艺（丝织、刺绣、印染等）、编扎工艺（竹、藤、棕、草等材料的编织扎制）、画绘工艺（年画、烫画、铁画、内画壶等）、剪刻工艺（剪纸、皮影艺、织绣工艺、编织工艺、金属工艺、陶瓷工艺和漆器工艺6类。扩展资料；它是因人们的实际生活要求而产生的，工艺美术起源于人类开始制造工具的时代。工艺美术大多是劳动人民直接创造的，同人们的物质生活和精神生活密切相关。它的产生，常因历史时期、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族风尚和审美观点不同而表现出不同的风格特色。工艺美术与人们的衣食住行有着极其密切的联系。它同建筑一样，具有两种基本的社会职能，即同时满足人们生活上的实际需要和思想上美感上的需求。从某种意义上来说，工艺品首先是适用的，然后才是美的。不能照明的台灯，不能书写的钢笔，无论其外形装饰多么精美，也是没有审美价值的。 参考资料；百度百科--工艺美术
中央美术学院与中央工艺美术学院有什么区别
中央美术学院，设有中国画-学院、造型学院、设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院、实验艺术学院、艺术管理与教育学院等8个专业分院，开办20个本科专业。
中央工艺美术学院，1999年并入清华大学，更名为清华大学美术学院。学院设有陶瓷设计、染织设计、装潢设计、工业造型设计、装饰艺术、服装设计、环境艺术、工艺美术史论等8个系、13个专业。
从学院和专业的设置，可以清楚地看到这两个美术学院的区别。
美术分为哪四大类
美术分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术四大类，具体情况如下：1、绘画使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。让欣赏者可以从中发现美，认识美，同时强调绘画反映社会生活，表达思想情感的作用。2、雕塑该艺术是雕、刻、塑三种制作方法的总称。其表现形式一般分为圆雕、浮雕两种。3、工艺美术指实用品的造型设计和装饰性美术。包括日用工艺和陈设工艺两大类。4、建筑艺术通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。坚固、美观、适用是该艺术创作的三要素。共包括民用建筑、公共建筑、纪念性建筑、工业建筑、园林建筑、桥梁建筑六个门类。
