贝斯和电吉他的区别
1、箱体结构设计差异。贝斯的琴箱一般是封闭的，而吉他则有密闭、背敞结构等多种应用。密闭箱音色特质是丰富，平滑连贯性强，颗粒弹性强；背敞箱则拥有凸显高低频，中频凹陷，说明背敞箱不适用于贝斯。2、不同的声音频段。这也是吉他和贝斯的主要区别。吉他的音箱主要的工作频段是在中频和高频，贝斯声音听起来则比较低沉，主要集中在中频。因此也决定了贝斯在乐队中扮演的角色一般是以低音铺底为主，配合例如打击乐器（通常是架子鼓）来达到节奏的效果。 3、功率的差异。贝斯的功率大过吉他。一般情况下贝斯要和打击乐器进行配合，低音的听觉敏感度低，因此要使得功率大，才有很好的收听效果。说的简单点，就是贝斯弹起来更加费劲儿，需要更用力一些。
贝斯和电吉他的区别
贝斯和电吉他的区别如下：1、箱体结构设计差异。贝斯的琴箱一般是封闭的，而电吉他则有密闭、背敞结构等多种应用。密闭箱音色特质是丰富，平滑连贯性强，颗粒弹性强；背敞箱则拥有凸显高低频，中频凹陷，说明背敞箱不适用于贝斯。2、不同的声音频段，这也是电吉他和贝斯的主要区别。电吉他的音箱主要的工作频段是在中频和高频，贝斯声音听起来则比较低沉，主要集中在中频。因此也决定了贝斯在乐队中扮演的角色一般是以低音铺底为主，配合例如打击乐器，通常是架子鼓来达到节奏的效果。3、功率的差异。贝斯的功率大过电吉他。一般情况下贝斯要和打击乐器进行配合，低音的听觉敏感度低，因此要使得功率大，才有很好的收听效果，贝斯弹起来更加费劲儿，需要更用力一些。简介贝斯又名低音吉他，是乐队演奏中的产生低音的主力乐器，它可以使乐队的整体音高变得圆润饱满并且下潜有力。市面上常见的贝斯是由四根琴弦组成，将原有吉他的3456弦降低八度来演奏。电吉他又名六弦琴，英文名叫Acoustic guitar，也是原声吉他，作为乐队里重要的角色，一般情况下分为主音吉他和节奏吉他，乐队较为普遍使用的是电吉他Electric guitar。
世界10大贝斯手是谁
10. Victor Wooten(维克特-伍腾) 来自的Bela Fleck and the Flecktones(贝拉弗莱克)乐队的维克特-伍腾在前任贝斯手Jaco Pastorius(杰克-帕斯特留斯)与1982年去世后继任。在融汇贯通了爵士音乐和传统R&B音乐之后，维克特-伍腾以更加Funk(放克)化的演奏让乐队的音乐变得更加丰富多彩。虽然贝拉弗莱克乐队中的每个人都是顶尖高手，而伍腾出神入化的个人独奏则让观众们对他印象更加深刻。 9. Cliff Burton(克里夫-伯顿) 克里夫-伯顿来自当下最红火的金属乐队Metallica(金属)。随着乐队的走红，克里夫-伯顿的贝斯演奏也让歌迷们永远记住了他。金属乐队的前三张专辑的成功都离不开克里夫的贡献。然而在1986年时，年仅24岁的他随乐队在瑞典巡演时不幸发生车祸意外辞世，此事让乐迷们在倍感痛心之余更是让克里夫的一生蒙上了一层传奇色彩。虽然金属乐队在日后日渐壮大，贝斯手的位置也有后来者顶替，然而在很多早期死忠的歌迷心中，克里夫永远是金属乐队最佳的贝斯手。 8. Jack Bruce(杰克-布鲁斯) 如果一个乐手与Eric Clapton(埃里克-克莱普顿)和Ginger Baker(金格-贝克尔)这样的大师们合作发生不快的话，往往会给自己的职业生涯蒙上一层难以磨灭的阴影。但杰克-布鲁斯经历了这样的事情之后依然处之泰然。杰克是一位极有天赋的爵士贝斯手，在与克莱普顿合作多年后，他们共同组建了Cream(奶油)乐队。在70年代杰克将自己的音乐领域继续扩大，从爵士福声到世界音乐和古典他都有染指。 7. Jaco Pastorius(杰克-帕斯特留斯) 也许帕斯特留斯的名字并不为大众所熟知，但世界上几乎所有的贝斯手都将他视为传奇。起初帕斯特留斯以鼓手的身份起家，后来由于手腕受伤而不得不转型为贝斯手。对音乐有着极高天赋的他很快就完全掌握了贝斯的演奏。在70年代时，他几乎成为了最炙手可热的贝斯手。Weather Report(天气预报)，Joni Mitchell(强尼-米切尔)，Ian Hunter(伊安-亨特)和Herbie Hancock(赫比-汉考克)等当红明星纷纷邀请他一同演奏。而他在1976年发行的个人专辑更是成为了不朽的经典。帕斯特留斯饱受躁郁症的折磨，他在1982年于福罗里达州与人斗殴后死亡，享年35岁。 6. John Paul Jones (约翰-保罗-琼斯) 在加入大名鼎鼎的Led Zeppelin(齐柏林飞艇)乐队之前，琼斯已经是英国公认的最好的录音贝斯手了。他参与过Donovan(多诺万)，Jeff Beck(杰夫-贝克)和Cat Stevens(卡特-史蒂文斯)等人的唱片录制。后来他更是与好友们组建了有史以来最有力量的摇滚乐队齐柏林飞艇。虽然琼斯在舞台上喜欢站在后排，但他的贝斯演奏为乐队的音乐奠定了无比坚固的低音声部。在2009年时，不愿意继续等待齐柏林飞艇乐队重组的他，连同来自美国的后辈Dave Grohl(戴夫-戈洛尔)和Josh Homme(乔石-沃姆)共同组建了新乐队Them Crooked Vultures(邪恶秃鹰)。 5. Les Claypool (莱丝-克雷普尔) 克雷普尔是历史上最佳击勾弦贝斯手之一。他很崇拜Geddy Lee(盖迪-李)，他曾说到：“当我第一次看到Rush乐队演出时，我就一直盯着盖迪-李的手上动作。那时在贝斯演奏上我有太多不明白的东西，我甚至不知道弦能发出这样的声音。然 后我就一直学习盖迪-李和Chris Squire(克里斯-斯奎尔)的演奏。”多年之后，克雷普尔成为了一名著名贝斯手，funk风格也成为了他的个性标签。这一点在他的乐队Primus(普里默斯)中得到了最好的体现。 4. Geddy Lee(盖迪-李) 盖迪-李在Rush乐队中的角色绝不仅仅只是一名贝斯手。事实上，他在演奏贝斯的同时还能唱歌并且演奏键盘。摇滚乐历史上没有几个人能像他这样同时身兼数职。虽然乐队经常想引入第四名成员来减轻盖迪的负担，但歌迷们喜闻乐见的仍然只是台上的三人组合。目前盖迪-李正连同Rush乐队进行世界巡演。 3. Paul McCartney (保罗-麦卡特尼) 他在披头士乐队中的表现至今让世人们难以忘怀。人们往往只记得他出色的创作和演唱才能，而忽视了他手中的贝斯演奏。在他顶替Stuart Sutcliffe(史都华-萨克利夫)加入披头士乐队之后，吉他手出身的他马上熟悉了电贝斯的演奏，从此之后没有任何一位后者有胆量妄想接替他的位置。此外，他在吉他和打鼓方面也有着极高的造诣。在1968年披头士乐队录制白色专辑时，麦卡特尼在鼓手Ringo
世界10大贝斯手是谁？
10. Victor Wooten(维克特-伍腾) 来自的Bela Fleck and the Flecktones(贝拉弗莱克)乐队的维克特-伍腾在前任贝斯手Jaco Pastorius(杰克-帕斯特留斯)与1982年去世后继任。在融汇贯通了爵士音乐和传统R&B音乐之后，维克特-伍腾以更加Funk(放克)化的演奏让乐队的音乐变得更加丰富多彩。虽然贝拉弗莱克乐队中的每个人都是顶尖高手，而伍腾出神入化的个人独奏则让观众们对他印象更加深刻。
9. Cliff Burton(克里夫-伯顿) 克里夫-伯顿来自当下最红火的金属乐队Metallica(金属)。随着乐队的走红，克里夫-伯顿的贝斯演奏也让歌迷们永远记住了他。金属乐队的前三张专辑的成功都离不开克里夫的贡献。然而在1986年时，年仅24岁的他随乐队在瑞典巡演时不幸发生车祸意外辞世，此事让乐迷们在倍感痛心之余更是让克里夫的一生蒙上了一层传奇色彩。虽然金属乐队在日后日渐壮大，贝斯手的位置也有后来者顶替，然而在很多早期死忠的歌迷心中，克里夫永远是金属乐队最佳的贝斯手。
8. Jack Bruce(杰克-布鲁斯) 如果一个乐手与Eric Clapton(埃里克-克莱普顿)和Ginger Baker(金格-贝克尔)这样的大师们合作发生不快的话，往往会给自己的职业生涯蒙上一层难以磨灭的阴影。但杰克-布鲁斯经历了这样的事情之后依然处之泰然。杰克是一位极有天赋的爵士贝斯手，在与克莱普顿合作多年后，他们共同组建了Cream(奶油)乐队。在70年代杰克将自己的音乐领域继续扩大，从爵士福声到世界音乐和古典他都有染指。
7. Jaco Pastorius(杰克-帕斯特留斯) 也许帕斯特留斯的名字并不为大众所熟知，但世界上几乎所有的贝斯手都将他视为传奇。起初帕斯特留斯以鼓手的身份起家，后来由于手腕受伤而不得不转型为贝斯手。对音乐有着极高天赋的他很快就完全掌握了贝斯的演奏。在70年代时，他几乎成为了最炙手可热的贝斯手。Weather Report(天气预报)，Joni Mitchell(强尼-米切尔)，Ian Hunter(伊安-亨特)和Herbie Hancock(赫比-汉考克)等当红明星纷纷邀请他一同演奏。而他在1976年发行的个人专辑更是成为了不朽的经典。帕斯特留斯饱受躁郁症的折磨，他在1982年于福罗里达州与人斗殴后死亡，享年35岁。
6. John Paul Jones (约翰-保罗-琼斯) 在加入大名鼎鼎的Led Zeppelin(齐柏林飞艇)乐队之前，琼斯已经是英国公认的最好的录音贝斯手了。他参与过Donovan(多诺万)，Jeff Beck(杰夫-贝克)和Cat Stevens(卡特-史蒂文斯)等人的唱片录制。后来他更是与好友们组建了有史以来最有力量的摇滚乐队齐柏林飞艇。虽然琼斯在舞台上喜欢站在后排，但他的贝斯演奏为乐队的音乐奠定了无比坚固的低音声部。在2009年时，不愿意继续等待齐柏林飞艇乐队重组的他，连同来自美国的后辈Dave Grohl(戴夫-戈洛尔)和Josh Homme(乔石-沃姆)共同组建了新乐队Them Crooked Vultures(邪恶秃鹰)。
5. Les Claypool (莱丝-克雷普尔) 克雷普尔是历史上最佳击勾弦贝斯手之一。他很崇拜Geddy Lee(盖迪-李)，他曾说到：“当我第一次看到Rush乐队演出时，我就一直盯着盖迪-李的手上动作。那时在贝斯演奏上我有太多不明白的东西，我甚至不知道弦能发出这样的声音。然后我就一直学习盖迪-李和Chris Squire(克里斯-斯奎尔)的演奏。”多年之后，克雷普尔成为了一名著名贝斯手，funk风格也成为了他的个性标签。这一点在他的乐队Primus(普里默斯)中得到了最好的体现。
4. Geddy Lee(盖迪-李) 盖迪-李在Rush乐队中的角色绝不仅仅只是一名贝斯手。事实上，他在演奏贝斯的同时还能唱歌并且演奏键盘。摇滚乐历史上没有几个人能像他这样同时身兼数职。虽然乐队经常想引入第四名成员来减轻盖迪的负担，但歌迷们喜闻乐见的仍然只是台上的三人组合。目前盖迪-李正连同Rush乐队进行世界巡演。
3. Paul McCartney (保罗-麦卡特尼) 他在披头士乐队中的表现至今让世人们难以忘怀。人们往往只记得他出色的创作和演唱才能，而忽视了他手中的贝斯演奏。在他顶替Stuart Sutcliffe(史都华-萨克利夫)加入披头士乐队之后，吉他手出身的他马上熟悉了电贝斯的演奏，从此之后没有任何一位后者有胆量妄想接替他的位置。此外，他在吉他和打鼓方面也有着极高的造诣。在1968年披头士乐队录制白色专辑时，麦卡特尼在鼓手Ringo Starr(铃戈-斯塔尔)离队期间兼职鼓手完成了这张经典专辑的录制。
2. Flea (弗利) 来自红辣椒乐队的弗利，原本出身于80年代初期的洛杉矶朋克风潮之中。然而在80年代中期时，弗利喜欢上了Bootsy Collins，从而改变了自己的演奏风格。弗利在保持自己标志般的Funk风格之余，加入了更多旋律化的演奏。2009年，弗利还加入了电台司令主唱Thom Yorke(汤姆-约克)所组建的超级乐队Atoms for Peace(和平原子)。
1. John Entwistle(约翰-恩特威索尔)
来自The Who(谁)的贝斯手约翰-恩特威索尔摘得了最佳贝斯手的桂冠。恩特威索尔在演奏贝斯之前曾学习过钢琴和法国圆号，所以他在后来贝斯的演奏中融入了自己对旋律线的理解。他将贝斯这一低音乐器当做一个独奏乐器来演奏，与Pete Townshend(皮特-唐申德)的吉他演奏相得益彰。他在歌曲《My Generation》中的演奏更是成为了摇滚史上的最佳贝斯独奏段落。恩特威索尔在2002年突然逝世，重组后的The Who乐队在失去了他的贝斯演奏之后，音乐的震撼力也已经大不如前了。
世界10大贝斯手是谁？
世界十大贝司
1.Flea (Red Hot Chili Peppers)
2.Dave Ellefson (Megadeth)
3.Jason Newsted (Metallica)
4.Rex Brown (Pantera)
5.Steve Harris (Iron Maiden)
6.Mat Sinner (Primal Fear)
7.John Myung (Dream Theatre)
8. Billy Sheehan (Mr.Big)
9.Cliff Burton (Metallica)
10.Victor Wooten
NO.1 Flea (Red Hot Chili Peppers)
这家伙首先就是一个滥竽充数之人！而且他玩的是朋克！不过Flea的打弦手法是标志性的，“换把”和“跳弦”的技术也是运用到了神鬼莫测的境界！他把贝司这样的乐器在摇滚乐中几十年的各种手法融合成一种自己的“Flee Style”!
NO.2 Dave Ellefson (Megadeth)
毫无特点可言！只是想在这里说一下！作为Megadeth的一员，Dave Ellefson可是说是最幸运的！“开除”这一词在Megadeth乐队中是和吃饭一样的常规！即使像Marty Friedman和Jimmy Degrasso也不例外！可是Dave Ellefson却是和Dave Mustian走得时间最长的一个人！可见Dave Ellefson的本事不小！
NO.3 Jason Newsted (Metallica)
Metallica的二代贝司手！一个在48小时内学会了Metallica前三张专辑所有歌曲的人！拨片演奏的代表级人物！贝司的力量特点全表现出来了,而且Metallica受他的影响超严重！沉稳的乐章,是音色把握最好的BASS手之一!
NO.4 Rex Brown (Pantera)
光看他长相的粗狂程度就知道这家伙一定不好惹！而事实上Rex Brown的贝司的厚重程度在整个金属界也的确无人能及！我快疯了！实在找不到什么词来形容这个暴虐的狂徒了
NO.5 Steve Harris (Iron Maiden)
Steve Harris作为英国重金属乐浪潮的领军者Iron Maiden的组建者和乐队核心人物，为乐队创造的大量的著名歌曲。Steve Harris经常用贝司演奏大量的分解和弦，即扎实有力又动听！他在Iron Maiden二十多年的唱片和巡演当中始终保持了相当的水平和固有的风格，是绝对的金属老炮！
NO.6 Mat Sinner (Primal Fear)
提起这位仁兄恐怕大部分人都不知道他！但是德国的Power Metal乐队Sinner可是他一手发展起来的！Mat Sinner也是德国金属圈元老级人物了！他在整个德国金属界的影响也是非凡的！而一手凌厉的贝司也让很多欧洲人记住了他！
NO.7 John Myung (Dream Theatre)
这个有着一脸东方面孔的乐手使我感到如此的亲切！精湛的弹奏技巧，即使在高手云集的Dream Theatre也同样成为众人注目的焦点！John凭着自我的努力与不断超越，在Bass界所建立的声望是大家有目共睹的，YAHAMA对这位有着东方血统的贝司高手，推出一款以他命名的六弦Bass!
NO.8 Billy Sheehan (Mr.Big)
一个字：快！有可能是整个贝司界最快的人了！就算是很多名声大噪的吉他手的速度也同样没他快！吉他大师Steve Vai个人乐队的御用贝司手！他以灵巧的轮指弹奏和双手点弦,改变了当今贝斯的演奏方式
NO.9 Cliff Burton (Metallica)
传奇王往往和死亡联系在一起！如果Cliff Burton没有出车祸，恐怕这个排名是挡不住这位天才贝司手的！
NO.10 Victor Wooten
1999年，他在Nashville音乐大奖中被授予“年度贝司手”的称号（已经是第二次了）。1998年，他第三次收到Bass Player Magazine颁发给他的“年度贝司手奖”（他是唯一一个获得此奖项超过一次的贝司手），并被此杂志指为“90年代十大贝司改革者”之一。同样是1998年，Victor 获得了他的第二个格莱美奖（最佳器乐作品，The Flecktones专辑Left of Cool里几乎12首作品），Down Beat 杂志推选他为“最值得公认的天才”
SOS 求世界上有哪些贝斯大师？希望可以道出其详细资料
Jeff Berlin
杰夫贝林可说是电贝司史上最伟大的贝司演奏家之一，Jaco Pastorius更是声称他为自己今生最大的对手。
第一次知道他还是那首非常著名的改编自吉他大师埃里克·克莱普顿那首泪洒天堂。（相信只要是弹贝司的都知道这首吧）
他的作品主要以指弹为主，以至于有段时间我还以为他不会Slap，后来在国外的网站上看到了他一段早年玩Fusion的一段Slap，才知道原来他Slap也是很厉害的：）
他的作品几乎涵盖了摇滚、布鲁斯、放克、爵士等各种风格，其中以爵士为主（他的音乐我觉得带有点古典的味道，这和他早年学小提琴过关）。他的曲子旋律优美，富有深度，充分体现了贝司的精髓和神韵。我个人相当的喜欢他的作品，他也是我最崇拜的大师之一。
Marcus Miller
和Jeff Berlin不同，他的作品以Slap居多，各种旋律他都是用Slap方式弹的。
年轻时被一代爵士小号大师Miles Davis看中，成为他乐团的贝司手。因此开创了一个融合爵士的时代，Marcus Miller可以说功不可没。结束了和Miles Davis的合作后，他便开始了自己音乐创作，他以他精湛的技巧和超乎常人的音乐理念，使人听到了贝司的另一种神韵。本人非常喜欢他！
Billy Sheehan
摇滚贝司界第一宗师。
他就是全宇宙弹贝司的弹最快的人，他那无与伦比的轮指和点弦技巧简直是太牛了！第一次看见他的演奏直接无语，那个速度简直比吉他还要快。相信他是一切喜欢摇滚贝司朋友的偶像。
Victor Wooten
贝司界中的鬼才。
对于现在的中国乐手，相信Victor Wooten是再熟悉不过了。他的技巧独特且全面，在各年贝司音乐节上的表演更是让人眼花缭乱，太NB了！
Stuart Hamm
他创新了Bass演奏技法，把摇滚、爵士及古典唯妙唯肖的融合在一起。他的最主要贡献就是将钢琴上的复调和声弹奏运用到了贝司上（在这方面我觉得他比Victor Wooten还狠，Victor Wooten没见过用右手小指点弦过，但Stuart Hamm有），和Victor Wooten一样，是个很全面的贝司手。
Bill Dickens
贝司佛陀，他NB就NB在他的slap实在是太可怕 太可怕 太可怕了！
为什么黄家强的BASS技术并不是最好啊?
风格不一样，定位不一样。
他哥黄家驹唱的他能乒乓的勾么，黄贯中solo的时候他也不敢乒乓的勾啊，那时候台上的黄贯中多屌啊（前面开两句玩笑），但冷雨夜那段solo在当时亚洲应该算经典之作了。他非主创人员，在编曲上自然不会过分强调贝司，而且他们最流传的歌其实流行元素很浓厚，这种情况下slap很少有用武之地。所以很多人认为他就是蹭老哥光上台露脸的，很片面吧。
然而甘于平庸、甘于奉献、善于配合难道不是一个Bass的灵魂么？
贝司手在乐队中的作用
贝斯手在一个乐队中一般起着控制整个乐队的律动的作用，是整个乐队的低音声部。
贝斯手：在现代电声乐队中，贝斯演奏重低音以及节奏，作为整个乐队的低音声部。在一个爵士乐队中，贝斯可以说是整个乐队的基石，在和声上它是旋律声部的向导，在节奏上它是大家的指挥，贝斯手的好坏直接影响到乐队的效果。多用分解弦轮指伴奏的方式，在乐曲的经过句中奏出过渡性的旋律，极大地丰富乐队的音色。贝斯手在很多人看来似乎重要性不大，其实他的奇妙之处在于控制整个乐队的律动。
乐队里面贝斯手主要是干什么的？
贝斯手在一个乐队中起着控制整个乐队的律动的作用，是整个乐队的低音声部。贝斯手不能被吉他手替代，贝斯的运用音域为低音，负责铺垫节奏和调节歌曲的情绪走向，而吉他音色清脆，不具备贝斯的作用。在现代电声乐队中，贝斯演奏重低音以及节奏，作为整个乐队的低音声部。在一个爵士乐队中，贝斯可以说是整个乐队的基石，在和声上它是旋律声部的向导，在节奏上它是大家的指挥。扩展资料贝斯（Bass） 是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部，有时也作即兴独奏。传统爵士乐一般都采用原声贝司来体现它的原始风味。而在现代爵士乐中经常运用电贝斯或电子合成器中的合成贝斯音。乐队的组成：1.吉他：摇滚乐最主要的乐器。电吉他通过效果器的放大和失真，发出刺耳而嘈杂的声响，充分调动你的荷尔蒙，让你享受巨大的快感和冲击力。吉他在重金属中的运用主要体现在主音和节奏两部分。2.贝斯：是电声乐队中不可缺少的乐器，贝司具有稳定和声的作用。贝司的音高通常比吉他低一个八度，在音乐中主要起到加强低音和配合节奏的作用。3.鼓：鼓是音乐节奏的主要载体，强劲的鼓手是一个重金属乐队所必需的。4.主唱：主唱是乐队的灵魂，主唱在摇滚乐中的作用是不言而喻的，不同的嗓音适合于不同类型的音乐。参考资料来源：百度百科-贝斯手参考资料来源：百度百科-乐队
如何判断一个吉他手的水平
俗话说的好 外行人看热闹 内行人看门道，具体水平不好分，每个人的练习途径的不一样，而且吉他的玩法风格也很多，不好分水平，不过大类来说的话，入门初级中级高级，和弦没按全呢还算是入门，会个弹唱和简单的指弹算是初级，会些solo通常指弹等技巧算是中级，技术娴熟能流畅弹些大师的作品算是高级了吧，当然这么分只是针对外行人，内行人其实分的很细的。
贝斯可以独奏吗
贝斯作为一种乐器，在音乐中扮演着重要的角色，负责低频段的和谐基底和节奏感的支撑。虽然贝斯和吉他拥有相似的结构和弹奏方法，但贝斯和吉他在音乐中的作用是不同的。因此，贝斯的弹奏方式也有所不同。对于贝斯的独奏能力，答案是肯定的。实际上，许多知名的贝斯手都以出色的个人表演而闻名。独奏贝斯需要掌握一系列的技能，包括清晰的音响，快速的指法和灵活的左右手配合。此外，一流的贝斯手还需要有强大的音乐感和表演力，以便在现场演出中吸引观众的注意力。然而，与吉他和钢琴等其他乐器不同，贝斯的独奏音乐作品相对较少。这不是因为贝斯不适合演奏独奏，而是因为在传统的乐队组合中，贝斯通常作为伴奏乐器出现，而不是主导乐器。因此，贝斯独奏作品相对较少，但在许多音乐类型中，如爵士乐和摇滚乐，贝斯的独奏作品也是很重要的。总之，贝斯可以独奏，需要贝斯手掌握一些技巧和艺术表现力。尽管贝斯在独奏方面的发展相对较慢，但作为一种乐器，它在现代音乐中仍然扮演着不可或缺的角色。
贝斯手为什么不能独奏？
贝斯手不能独奏是因为贝斯是乐队中一般必不可少的乐器之一，它在乐队中主要担任低音声部。BASS独奏音色低沉，一方面非常具有抒情的表现力，用BASS演奏JAZZ乐非常有味道，另外由于BASS节奏感强烈在FUNK乐的表现非同一般，而现在越来越受重视的metal中，贝斯更是不可或缺，无论是新金属还是传统的金属乐，贝斯都和鼓一样都是乐队的节奏和基础。\x0d\x0a更多关于贝斯手为什么不能独奏，进入：https://www.abcgonglue.com/ask/aa3b561615826648.html?zd查看更多内容
吉他基本功怎么练？
1、制订计划当你决定要学习和弦的时候，为自己制订一个计划是一件非常重要的事情。2、学会读和弦图和弦图可以带给你非常直观的视觉感受，让你可以更为直接的了解和弦的按法和信息。3、从开放和弦开始开放式和弦是一个非常基本的概念，它指的是那些有空弦音在内和弦按法，即你不用在所有的弦上都按出音符。4、练好横按你要知道，所有你练习过的横按，都可以以完全同样的指法，换一个根音去演奏。也就是说当你学会一种横按时，你就相当于学会了很多个和弦。扩展资料在吉他的演奏中，右手主要担负着投弦的任务，吉他美妙的音色主要来源于右手。要想拨出美妙动听的琴音，右手需具备以下5种基本能力：1、拨弦的手指要有一定的力量，并能够正确的发力；2、拨弦的手指要有很好的独立活动的能力；3、拨弦的手指要有很好的灵活性；4、拨弦的手指要有很高的稳定性和准确性；5、拨弦的手指还要有一定的拨弦耐久力等。
新手学习吉他 无任何基础 学要哪些准备 如何练好基本功
一、制订计划当你决定要学习和弦的时候，为自己制订一个计划是一件非常重要的事情。二、优秀的资源在学习的过程中，有可靠的资源是非常重要的。向朋友请教，或者找一位吉他老师都是非常不错的选择。三、学会读和弦图和弦图可以带给你非常直观的视觉感受，让你可以更为直接的了解和弦的按法和信息。四、从开放和弦开始开放式和弦是一个非常基本的概念，它指的是那些有空弦音在内和弦按法，即你不用在所有的弦上都按出音符。五、确定方向在决定学习吉他之后，你需要为自己确立一个风格学习上的方向。根据你自己感兴趣或常练习的音乐种类，学习对你更有用的和弦类型。六、确保正确的练习方式作为初学者，一定要养成正确的、良好的练琴习惯。仅仅在按和弦时把你的手指放在了正确的位置上，并不意味着你就可以弹出好听的声音。七、练好横按你要知道，所有你练习过的横按，都可以以完全同样的指法，换一个根音去演奏。也就是说当你学会一种横按时，你就相当于学会了很多个和弦。八、为练习提供动力选择一些你喜欢的歌来练习，相信这样你就不会太缺少练习的热情。九、学习乐理了解和弦是如何构成的，可以对你学习和弦提供很大的帮助。学习乐理对于学习任何一门乐器都是十分有帮助的。十、找一位好老师学习和弦最快也最有效的一种方法，必然是找一位优秀的老师。正所谓名师出高徒，有了优秀的老师，你一定可以少走许多弯路，更快的成长以一个技艺精湛的乐手。购买材料：自行准备一本乐理书即可。扩展资料注意事项：1、盲目的追求难度，速度有一句话叫欲速则不达!很多曲子都很简单，比如爱的罗曼史，但是你要弹出感觉来就不容易了，有时候也许谈恋爱中的人才能弹出独特的感觉出来。2、盲目的按原谱弹现在市面上的曲谱太多了，往往让我们无从选择!我们也提供了网友上传的许多曲谱，有些一首歌曲有四种以上的版本，这个时候你就要选择了!3、没有多听，多想这是很多初学者不注意的问题!老认为自己已经听得很熟了，但是一弹起来就变样了，建议大家把琴调好，然后跟着弹。4、一天到晚死学一句话，没必要!不是专业的话，你抽出时间，最多一天二个小时足够了，而且是一个小时学理论，一个小时练习，科学的安排时间，才是最好的方法!如果练习不够，最多加一个小时!
