《起风了》的数字简谱有哪些？
《起风了》数字简谱书如下：1、我曾将青春翻涌成她，也曾指尖弹出盛夏2、心之所动，且就随缘去吧，这一路上走走停停3、顺着少年漂流的痕迹，迈出车站的前一刻4、竟有些犹豫，不禁笑这近乡情怯5、仍无可避免，而长野的天，依旧那么暖6、风吹起了从前，从前初识这世间，万般流连7、看着天边似在眼前，也甘愿赴汤蹈火去走它一遍8、如今走过这世间，万般流连9、翻过岁月不同侧脸，措不及防闯入你的笑颜10、我曾难自拔于世界之大，也沉溺于其中梦话11、不得真假，不做挣扎，不惧笑话12、我曾将青春翻涌成她，也曾指尖弹出盛夏13、心之所动，且就随缘去吧，逆着光行走，任风吹雨打14、短短的路走走停停，也有了几分的距离15、不知抚摸的是故事，还是段心情16、也许期待的不过是，与时间为敌
起风了数字简谱
《起风了》数字简谱书如下：1、我曾将青春翻涌成她，也曾指尖弹出盛夏2、心之所动，且就随缘去吧，这一路上走走停停3、顺着少年漂流的痕迹，迈出车站的前一刻4、竟有些犹豫，不禁笑这近乡情怯5、仍无可避免，而长野的天，依旧那么暖6、风吹起了从前，从前初识这世间，万般流连7、看着天边似在眼前，也甘愿赴汤蹈火去走它一遍8、如今走过这世间，万般流连9、翻过岁月不同侧脸，措不及防闯入你的笑颜10、我曾难自拔于世界之大，也沉溺于其中梦话11、不得真假，不做挣扎，不惧笑话12、我曾将青春翻涌成她，也曾指尖弹出盛夏13、心之所动，且就随缘去吧，逆着光行走，任风吹雨打14、短短的路走走停停，也有了几分的距离15、不知抚摸的是故事，还是段心情16、也许期待的不过是，与时间为敌
如何看琴谱
看琴谱的方法如下：（1）1=C，表示这首曲子是C调的。4/4，是表示这首曲子是44拍。（2）音符下面有一条横线。这个表示的是节奏。下面没有线的音符，叫做四分音符，也就是一拍。下面有一根横线的，叫八分音符，是半拍。（3）音符上面有一个点。上面有点的是高音，下面有点的是低音，没有点的是中音。对应的音区，称之为低音区，中音区，高音区。在音符上标点，在演奏乐器或者唱歌的时候，帮助找准音的高低。（4）音符后面有一根短横线。这个叫做延音线，意思就是唱到这里得拖长音。（5）两个音符上面有一个弧线。这个叫做连音线，一般是给唱歌看的，表示一个字要对应几个音，中间不断开。解读：这句话的意思就是说，当看到弧线，就要将对应的字的读音分解开始唱。（6）0。叫做休止符，就是停顿不唱，等待下一段节奏再唱。吹奏乐器的时候，看到休止符，就可以停止吹奏，然后等下一段节奏再吹奏。（7）音符后面有一个点，这个叫做附点。简单点说，这个音要多唱半拍。
电子琴简谱怎么看？
1.在简谱中，用以表示音的高低及其关系的基本符号有七个数字，即1、2、3、4、5、6、7，分别代表do、re、mi、fa、sol、la、si。2.只使用七个音符是无法表现众多的高低音调的。在简谱中，在基本音符上方加记一个“·”，表示该音升高一个八度，称为高音；加记两个"："，则表示该音升高两个八度，称为倍高音。在基本音符下方加记一个"·"，表示该音降低一个八度，称为低音；加记两个"："，则表示该音降低两个八度，称为倍低音。在钢琴键盘上共有五个音区部分，分别从左到右，对应从高音到低音。3.装饰音符：在乐谱中表示音乐的休止(停顿)的符号称为休止符。简谱的休止符用O表示。用“>”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得坚强有力。当“>”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。终止线是用两条竖线，其中一条细线，一条粗线并行，细的一条在前，粗的一条在后，表明乐曲终了。两只老虎简谱，其中红框的节拍，表明你弹奏歌曲的节奏，即每一小节为四拍。绿框表示sol的因为长摁两拍。黄框表示一个节拍同时摁两个音，即和弦。4.紫框为休止符号。绿框为该音符低一个八度。扩展资料：电子琴：电子琴是一种键盘乐器，其实它就是电子合成器。电子琴其实根本不是一个正确叫法，因为它形似钢琴，所以就有人叫它电子琴了。实际上正规的叫法应该是电子合成器。它采用大规模集成电路，大多配置声音记忆存储器（波表）。用于存放各类乐器的真实声音波形并在演奏的时候输出。常用的电子琴有编曲键盘（带自动伴奏）和合成器（无自动伴奏）两大类，广义上的电子琴包括电子钢琴（数码钢琴，区别于电声钢琴），多使用五线谱，多为高低音双行记谱。有时也用中音谱和简谱、吉他谱。一般用于摇滚乐。参考资料：百度百科简谱
《欢乐颂》的简谱。
欢乐颂
3345 | 5432 | 1123 | 3.22- | 3345 | 5432 | 1123 | 2.11- ||
2231 |2 34 31|2 34 32|12(5)3 | 3345 |54 34 2|1123 | 2.11- ||
小星星
1 1|5 5|6 6|5－|4 4|3 3|2 2|1－|
5 5|4 4|3 3|2－|5 5|4 4|3 3|2－|
1 1|5 5|6 6|5－|4 4|3 3|2 2|1－||
圣诞歌的简谱 “叮叮当叮叮当~铃儿叮叮当~”这首~~
333 333 35123 444 4433 3332232 5 333 333 35123 444 4433 3355421 53215 5553216 64327 55423 53215 5553216 6432555 565421 5 333 333 35123 444 4433 3332232 5 333 333 35123 444 4433 3355671
333 333 35123 4444333 3322125 55421 53215 53216 5321555 566532铃儿响叮当的，下面的5是中音的 (5)1121(766) 1217各为半拍，其余一拍 (6)22321(75) 2321各为半拍，其余一拍 (5)334321(6) 3432各为半拍，其余一拍 (556)2(7)1 55各为半拍，其余一拍 (55)111(7) 55各为半拍，其余一拍 (77)1(765) 77各为半拍，其余一拍 223215(556)2(7)1 22各为半拍，其余一拍 加（）的降一个八度
小星星:533/422/1234555/533/422/13551/2222234/3333365/533/422/13551
两只老虎:1231/1231/345/345/565431/565431/251/251......(
童话:(5)543/343/3434321/1356/6652/243/1356/6652/2434321/236/61171
菊花台 3323/35323/112353/2212/35365/65535/3235321/35365/65535/3235321
/123/3566(3211)65/65321/612/212/3356/6(321121)/55371123/21...
提示:括号里的不是高音就是低音,自己很容易揣磨的吧...
泰坦尼号:1111(7)1/1(7)123432/1111(7)1/1(5)/1111(7)1/1(7)123432/
1111(7)1/2(5)/12/(5)5432/343/21(7)11(5)/12/(5)5432/343/21(7)1/
1(7)12-3-432-1-1--.........
欢乐颂:3 3 4 5 /5 4 3 2 /1 1 2 3 /3·2 2- //:2 2 3 1/2 34 31/2 34 3 2/1 2 5(5是低音）3/3 3 4 5/5 4 3 42/1 1 2 3/2·1 1-://(没空格的两个音是一拍）
斯科郊外的晚上简谱：6低 1 3 1 2 1 7低 3 2 6低 1 3 5 5 6 5 4 3 4升 5 7 6 3 7低 6低 3 2 4 5 4 3 2 1 3 2 6低 （0过门 4升 5 7 6 3 7低 6低 3 2 4 5 4 3 2 1 3 2 6低 ）重复主旋律就可以啦~
好心分手中间那段简谱：35555 55543 35535 12765 365671 33~22 16565 67~5 565
欢乐颂钢琴谱（简单版）
导语：《欢乐颂》，又称《快乐颂》(德语为Ode an die Freude)，是在1785年由德国诗人席勒所写的诗歌。贝多芬为之谱曲。下面是我为您收集整理的琴谱，希望对您有所帮助。 作品大约创作于1819到1824年间，是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总 结。1=F调，4/4拍。这是一首庞大的变奏曲，充满了庄严的宗教色彩，气势辉煌，是人声与交响乐队合作的典范之作。通过对这个主题的多次变奏，乐曲最后达到高潮，也达到了贝多芬音乐创作的最高峰。乐章的重唱和独唱部分还充分发挥了四位演唱者各个音区的特色。 席勒的《欢乐颂》，因贝多芬的第九(合唱)交响曲而为人所知。贝多芬22岁时(1792年)就有把这首长诗全部加以谱曲的想法，但当他53岁完成第九交响曲时(1823年)，他仅挑选了诗的第一节、第二节前半、第三节和第四节的后半作为末乐章的歌词。[1] 《欢乐颂》其实是《贝多芬第九交响曲》的终曲乐章。《第九交响曲》是于1822年秋天开始进入创作阶段的。但贝多芬却几乎花了大半生的时间来酝酿、来筹划。一直到完成了《庄严弥撒》之后，作曲家才开始动笔谱写这部凝聚其一生力量和信念的宏篇巨作。其实《欢乐颂》原本是德国诗人席勒的一首诗作，气势磅礴、意境恢宏。而贝多芬本人正是席勒的忠实崇拜者，这首《欢乐颂》也是贝多芬最钟爱的诗作之一，席勒在诗中所表达出来的对自由、平等生活的渴望，其实也正是一直向往共和的贝多芬的最高理想。所以作曲家从年轻时就开始计划着把这部诗作变成声乐作品，根据专家的研究和史料的调查，在贝多芬早期的一些作品中确实就已经有了后来《第九交响曲》最后《欢乐颂》乐章并不完整、成熟的雏形。他曾经说过：“把席勒的《欢乐颂》谱成歌曲，是我20年来的愿望!”[4] 第九交响曲的创作手稿直到作曲家的暮年，经历了人生风雨历练之后，贝多芬才真正下苦功开始创作自己心目中的最高理想。夸张的是，为了保持创作激情和状态，贝多芬先后搬了四次家。终于在埋头一年半之后，在1823年的年底，这部凝聚着贝多芬人生哲理的《第九交响曲》完成了!虽然经历的时间不算短，但作品的创作还是比较顺利的，几乎是一气呵成。在很多人看来，这时候可以迎接欢呼和胜利了。 但情况恰恰并非如大多数人所想，因为《第九交响曲》的首演充满了坎坷。按照合同，这部作品原本应该放到英国的伦敦去首演，但是贝多芬依然觉得音乐之都维也纳才是最好的选择。可是贝多芬的音乐风格在当时的维也纳受到了罗西尼歌剧的强大冲击，有些人甚至攻击贝多芬的音乐已经过时。面对这种状况，作曲家又想把首演改到柏林去进行。这时候维也纳听众熬不住了，反而又强烈的呼吁《第九交响曲》应该在维也纳首演，很多人联名写信给作曲家要求他留在维也纳，信中充满了真切的感情。贝多芬为此回心转意，开始筹划作品在维也纳的首次演出。 在演出前的排练过程中，又出现了很多问题。贝多芬的这部作品，确实是对乐团乐手的严峻考验，有不少段落演奏起来颇具难度，需要乐手有扎实的功底和优秀的技巧。而且《第九交响曲》也是贝多芬唯一一部引入人声的交响曲作品，其中一些高难度的段落令当时参加首演排练的歌唱家的表现不够完美，而使贝多芬恼怒。综合这些因素，第一次合练的效果很差，有人甚至建议贝多芬改动某些段落，以减小表现上的难度。但是对艺术追求完美的乐圣坚持自己的理念，没有改动一个音符。为此，演出日期不得不一改再改。 幸好随着时间的推移，排练逐渐有了起色，并且越来越好!终于，在1824年5月7日，维也纳凯伦特纳托尔剧院，《贝多芬第九交响曲》的首演音乐会隆重举行!这次演出可谓盛况空前，久违的欢呼、久违的热烈，重新回到贝多芬的周围。 欢乐颂钢琴谱（简单版）
电子琴《两只老虎》的弹法是什么？
指法：1231 1231 345 234 454321 454321 514 514 简谱：1231 1231 345 345 565431 565431 251 251《两只老虎》是根据一首在法国叫做《雅克兄弟》（另译《雅克教士》，在德国叫做《马克兄弟》，在英国叫做《约翰兄弟》）的歌曲重新填词改编成的儿歌。在中国，将第一二句的“雅克弟兄”改为“两只老虎”，歌词大意也改为这只老虎没有眼睛（或没有耳朵），又或没有尾巴而惊叹其“奇怪”。在九年义务教育音乐课本和磁带中，是由张金利示范演唱 。相关背景：1926年7月国民革命军誓师北伐，为了鼓舞士气动员民众，黄埔军校政治教官、国民革命军政治部宣传科科长邝墉，根据儿歌《两只老虎》的曲调重新填了词，改名为《国民革命歌》。这首歌经当时的政治部主任邓演达、副主任郭沫若同意，作为国民革命军军歌。在儿童心理发展的过程中，3～6岁是“恐怖敏感期”，处于这一年龄段的孩子会对“鬼怪、猛兽”产生莫名的恐惧。有时这种恐惧是非理性的，在大人们看来是无凭无据、没有必要的，但也许正是这种无中生有的和无法自圆其说的想象。
两只老虎的钢琴简谱是什么？
两只老虎的钢琴简谱如下《两只老虎》是根据一首在法国叫做《雅克兄弟》（另译《雅克教士》，在德国叫做《马克兄弟》，在英国叫做《约翰兄弟》）的歌曲重新填词改编成的儿歌。在中国，将第一二句的“雅克弟兄”改为“两只老虎”，歌词大意也改为这只老虎没有眼睛（或没有耳朵），又或没有尾巴而惊叹其“奇怪”。扩展资料：起源之一说的是兄妹相恋为世俗不容最后索性自残的悲剧，然后话锋一转，纪念这个故事的感人肺腑/催人泪下的曲子就是节奏欢快的两只老虎。这是为了搞笑需要将故事嫁接到两只老虎上的。两只身有缺陷的老虎跑得快，对老虎不置褒贬只说奇怪，对于寓意，有人说这跟政治有关，政治细胞真是丰富，活在当代实在是太屈才了。有人搪塞“歌中不就是说了‘真奇怪’吗”，认真你就输了，好吧，我输了。像“雪白的黑马”类的作品确实存在，兴许《两只老虎》正是它们的远房亲戚。至于“老虎版”的歌词为何能在中国成为主流，可能是由于《国民革命歌》曾经广为流传（1926年7月2日，广东省教育厅通过“推行国歌案”，决定在新国歌未颁发前，以《国民革命歌》为代国歌）使得原歌词没有市场，而后时代变迁，留下来的就是“老虎版”。
月亮代表我的心简谱
《月亮代表我的心》简谱如下：《月亮代表我的心》由孙仪作词，翁清溪作曲，陈芬兰原唱，当时效果不佳，而且陈芬兰最先拿到歌曲，却不是最先收录。刘冠霖比陈芬兰版本略早，但陈芬兰最先拿到这首歌曲，通常认为陈芬兰为《月亮代表我的心》原唱歌手。歌曲赏析《月亮代表我的心》这首歌曲的歌词深情温暖，再加上歌手深情的歌唱，表达无尽的爱。如果在演唱这首歌曲的时候，能够将自己的感情融合进去，相信再坚硬的心也会被感动。 歌手把感情演绎了一个高度，能让人回忆以前的美好，能让人感觉到在这世上爱的伟大。
有《月亮代表我的心》的钢琴双手简谱？
《月亮代表我的心》的钢琴双手简谱：《月亮代表我的心》（英语翻译为：The Moon Represents My Heart），经典歌曲，歌曲由孙仪作词，翁清溪作曲。1973年由陈芬兰首唱，1977年经邓丽君重新演绎后红遍华人世界。扩展资料：邓丽君的演唱版本面世后，此曲被数百位中外歌手翻唱或演唱，并被选用于众多影视作品之中，成为华人社会和世界范围内流传度最高的中文歌曲之一。1999年，邓丽君版本的《月亮代表我的心》获选为“香港20世纪十大中文金曲”榜首。1974年，徐小凤和潘秀琼分别在各自的个人专辑中收录了《月亮代表我的心》，然而歌曲同样没有收到反响。有趣的是邓丽君当年演唱这首并不知名的作品时误以为它是一首南洋歌曲，直到这首歌曲因为她的演唱流行开来，她才知道这首歌的曲作者是台湾音乐人。
生日歌钢琴简谱
生日歌： F调 | 5 56 5 1 7 | 5 56 5 2 1| 55 5 3 1 76| 44 ` `` ` ` ` `` ` `` `` 3 1 21 | 注意：歌谱下有.（如5）。就代表这个是低音，拓展资料：作词人潘振声（1933年1月18日~2009年5月14日 ），男，蒙古族，作曲家，生于上海，1991年调任江苏省文联党组成员、副主席，1995年退休。他曾获得“全国优秀少年工作工作者”等荣誉称号。代表作有《一分钱》《生日歌》《好妈妈》《嘀哩嘀哩（春天在哪里）》《雷锋叔叔请听我的回答》《我的渴望》等等。歌曲鉴赏根据《金氏世界记录》，《祝你生日快乐》是英语中三首最流行的歌曲之一，其余两首分别是《友谊地久天长》（Auld Lang Syne） 和《他是一个快乐的好小伙》（For He's a Jolly Good Fellow）。当前这首歌的版权状态不明，华纳声称：未经许可在公开场合演出这首歌，在技术上是不合法的，除非给他们支付版税。参考资料：百度百科-生日歌
《致爱丽丝》电子琴简谱，单手，简谱
《致爱丽丝》（ForElise），乐曲旋律清新明快，犹如涓涓山泉在歌唱。第一个插部主题情绪更加开朗，右手快速的分解和弦式的伴奏音型使主题显得活泼流连。第二插部主题由主音的持续低音和弦连接而成，端庄典雅，形成了和主题的对比。最后，主题又一次再现，乐曲在柔美抒情的意境中结束。以下为《致爱丽丝》简谱：以下为拓展信息：《致爱丽丝》原名《a小调巴加泰勒》，是贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给“爱丽丝”作为纪念的作品。该作品在1867年被后人所发现，后收录在《贝多芬作品全集》第25卷的补遗部分59号。 该作品采用回旋曲式写成，结构是ABACA。其中A部为回旋曲的主部（叠部），共出现了3次；B部和C部为与A部起强烈对比的两个插部。致爱丽丝 百度百科
致爱丽丝钢琴谱简谱双手的啊
《致爱丽丝》双手简谱1/1：《致爱丽丝》（也称《献给爱丽丝》）原名《a小调巴加泰勒》，是贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给“爱丽丝”作为纪念的作品。扩展资料：贝多芬的一生经历了法国大革命前后欧洲社会的激烈变革，他的作品是时代和个性结合的产物。他极大地扩展了交响音乐的思想内容，使之成为直接反映社会变革的体裁，钢琴的表现幅度也大大增强。贝多芬创作这个作品的灵感，是来自于一位名叫爱丽丝的女孩。她为了帮助一位双目失明的老人实现看见森林和大海的愿望，而四处求助别人。贝多芬为此非常感动，特地在圣诞夜为老人演奏了一段美妙的音乐，听着听着，音乐让老人看见了:“阿尔卑斯山的雪峰，塔希提岛四周的海水，还有海鸥、森林、耀眼的阳光。”于是老人满意地合上了双眼，不再有孤独和悲怜。之后，贝多芬便将这个曲子献给善良的姑娘爱丽丝。
电子琴乐谱简单有哪些？
1、小星星乐谱《小星星》源自200多年前的英国传统儿歌《TwinkleTwinkleLittleStar》(《一闪一闪小星星》)这首歌的主题是浪漫的和梦幻的。它由六个四重奏和二分法组成。它是世界儿童歌曲史上最著名的王冠。在世界各国、各国文化中，童谣也成为儿童启蒙教育的第一首经典童谣。2、洋娃娃和小熊跳舞乐谱《洋娃娃和小熊跳舞》是由姆卡楚尔宾娜作曲、思渊洋改编的儿童歌曲，该儿童歌曲共有两种版本，分别是中文版和英文版。是一首波兰儿歌，快乐的旋律，优美的歌词，给人一种欢快愉悦的感觉音乐，深受大家的喜爱。3、欢乐颂乐谱《欢乐颂》，又称《快乐颂》，是在1785年由德国诗人席勒所写的诗歌。贝多芬为之谱曲，成为他的第九交响曲第四乐章的主要部份，包含四独立声部、合唱、乐团，而由贝多芬所谱曲的音乐成为了欧洲联盟的盟歌。4、《HappyBirthday》钢琴谱随着英语的广泛应用，越来越多的人用英文来表达祝福。现在过生日唱《生日快乐歌》，会先唱一遍中文再唱一遍英文。由玛德里德·希尔谱曲，柏蒂·希尔填词。5、梦中的婚礼《梦中的婚礼》这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔（PaulDeSenneville）和奥立佛·图森（OlivierToussaint）为理查德·克莱德曼量身定制的，出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》，带有一点忧伤。电子琴使用保养：1、查看说明从商店购买回的电子琴，不要急于使用，要先查看随琴附带的《使用说明书》。特别要提到的是有一些朋友是从国外购买的电子琴，由于某些国家的市电与我国不一样（日本110V），所以一定要仔细阅读《使用说明书》中有关安全的注意事项。2、小心搬运电子琴以其轻便的特点也是受到广大音乐爱好者喜爱的原因之一，因此在搬运的过程中要注意避免受到雨水侵蚀和外部的撞击，要用专用的琴套和琴盒对其保护。3、环境影响电子琴是由很多的精密电子元件构成的，外部环境的变化会造成电子元件的失灵,从而影响电子琴功能的正常发挥，要注意避免放在过湿、过热、过冷的环境中。4、正确清洁电子琴在使用和放置过程中会有一些灰尘，在给琴清理时首先要关闭电源，不要用过分潮湿和含有化学成分的溶解檫拭，可用柔软干净的布清理。5、良好习惯在弹电子琴前后要养成良好的洗手和修剪指甲的习惯,以保持电子琴的清洁和个人卫生。在弹琴的过程中不要进食和喝水，以免食物和水进入琴键缝隙中。不要将重物放在琴键和按键上,以免琴键失灵。注意哦！6、保存事项长期不使用电子琴时，要先电源拔掉，并将电子琴内的电池取出来（如果有电池)，以防止电池液渗漏损坏电路板。将电子琴上的功能键和开关复位。将琴装入琴套或琴盒里。
求简单易弹又好听的电子琴谱
个人观点：简单易弹又好听的歌曲是《欢乐颂-贝多芬》，也是世界名曲，曲谱如下：电子琴简谱《欢乐颂》，又称《快乐颂》（德语为Ode an die Freude），是在1785年由德国诗人席勒所写的诗歌。贝多芬为之谱曲，成为他的第九交响曲第四乐章的主要部分。包含四独立声部、合唱、乐团。而这由贝多芬所谱曲的音乐（不包含文字）成为了现今欧洲联盟的盟歌、欧洲委员会会歌，亦曾被用作罗德西亚1974-1979年国歌《扬起罗德西亚的声音》的旋律。扩展资料《欢乐颂》其实是《贝多芬第九交响曲》的终曲乐章。《第九交响曲》是于1822年秋天开始进入创作阶段的。但贝多芬却几乎花了大半生的时间来酝酿、来筹划。一直到完成了《庄严弥撒》之后，作曲家才开始动笔谱写这部凝聚其一生力量和信念的宏篇巨作。其实《欢乐颂》原本是德国诗人席勒的一首诗作，气势磅礴、意境恢宏。第九交响曲的创作手稿直到作曲家的暮年，经历了人生风雨历练之后，贝多芬才真正下苦功开始创作自己心目中的最高理想。为了保持创作激情和状态，贝多芬先后搬了四次家。终于在埋头一年半之后，在1823年的年底，这部凝聚着贝多芬人生哲理的《第九交响曲》完成了。
